Kas ir dzeja un kā tā atšķiras?

Dzejas definīciju ir tik daudz, cik ir dzejnieku. Viljams Vordsvorts dzeju definēja kā "spēcīgu jūtu spontānu pārplūdi". Emīlija Dikinsone sacīja: "Ja es lasu grāmatu un tā padara manu ķermeni tik aukstu, tad uguns nekad mani nespēj sasildīt, es zini, ka tā ir dzeja. "Dilans Tomass dzeju definēja šādi:" Dzeja ir tā, kas man liek smieties, raudāt vai žāvēt, kas maniem nagiem liek mirgot, kas man liek gribēt darīt to vai citu, vai neko. "

Dzeja ir ļoti daudz lietu daudziem cilvēkiem. Homēra epika "Odiseja, "aprakstīja piedzīvojumu meklētāja Odiseja klejojumus un tiek dēvēts par visu laiku izcilāko stāstu. Angļu renesanses laikā tādi dramatiski dzejnieki kā Džons Miltons, Kristofers Marlowe un, protams, Viljams Šekspīrs mums deva pietiekami daudz vārdu, lai aizpildītu mācību grāmatas, lekciju zāles un universitātes. Dzejoļi no romantisma perioda ietver Johanna Volfganga fon Gētes "Faustu" (1808), Samuela Teilora Koleridžeja "Kubla Khan" (1816) un Jāņa Keita "Oda uz grieķu urnu" (1819).

Vai mēs turpināsim? Jo, lai to izdarītu, mums būtu jāturpina ar 19. gadsimta japāņu dzeju, to skaitā arī agrīnajiem amerikāņiem

Varbūt raksturīgākais dzejas definīcijā ir nevēlēšanās tikt definētam, marķētam vai pavirzītam. Dzeja ir noslīpēts valodas marmors. Tas ir uz krāsas izkaisīts audekls, bet dzejnieks krāsas vietā lieto vārdus, un audekls ir tu. Dzejas poētiskās definīcijas savukārt ir spirāles sevī, piemēram, suns ēd pats no astes uz augšu. Ļausimies nepatīkam. Patiesībā nokļūsim graudaini. Mēs, iespējams, varam padarīt pieejamu dzejas definīciju, vienkārši apskatot tās formu un mērķi.

Viena no poētiskās formas raksturīgākajām īpašībām ir valodas ekonomija. Dzejnieki ir saudzīgi un nepielūdzami kritiski attiecībā uz vārdiem. Rūpīgi atlasot vārdus kodolībai un skaidrībai, tas ir standarts, pat prozas rakstītājiem. Tomēr dzejnieki to daudz pārsniedz, ņemot vērā vārda emocionālās īpašības, tā aizkulišu, tā muzikālo vērtību, tā divkāršo vai trīskāršo rakstzīmi un pat telpiskās attiecības lapā. Dzejnieks, izmantojot jauninājumus gan vārda izvēlē, gan formā, šķietami atceļ nozīmīgumu.

Var izmantot proza stāstīt, aprakstīt, argumentēt vai definēt. Tam ir vienlīdz daudz iemeslu rakstot dzeju. Bet dzejai, atšķirībā no prozas, bieži ir pakārtots un visaptverošs mērķis, kas pārsniedz burtisko. Dzeja ir izsaucoša. Parasti lasītājā tas izsauc intensīvas emocijas: prieku, bēdas, dusmas, katarsi, mīlestību utt. Dzejai ir iespēja pārsteigt lasītāju ar "Ah-ha!" pieredzi un sniegt atklāsmi, ieskatu un papildu izpratni par elementāru patiesību un skaistumu. Kā teica Keats: "Skaistums ir patiesība. Patiesība, skaistums. Tas ir viss, ko jūs zināt uz Zemes, un tas viss jums ir jāzina. "

Kā tas ir? Vai mums vēl ir definīcija? Apkoposim šādi: Dzeja mākslinieciski atveido vārdus tādā veidā, lai tos izsauktu intensīvi emocijas vai "ah-ha!" lasītāja pieredze, taupīga valoda un bieži rakstīšana a iestatīta forma. Tā vārīšana ne visai apmierina visas nianses, bagātīgo vēsturi un darbu, kas tiek veikts katra vārda, frāzes, metaforas un pieturzīme gatavot uzrakstītu dzejas darbu, bet tas ir sākums.

Ir grūti sakustināt dzeju ar definīcijām. Dzeja nav veca, trausla un smadzenes. Dzeja ir spēcīgāka un svaigāka, nekā jūs domājat. Dzeja ir iztēle un pārtrauks šīs ķēdes ātrāk, nekā jūs varat teikt "Harlemas renesanse".

Lai aizņemtos frāzi, dzeja ir mīkla, kurā ietīts mīkla, kas iespiests kardigana džemperī... vai kaut kas tāds. Žanrs, kas pastāvīgi attīstās, izvairīsies no definīcijām ik uz soļa. Šī pastāvīgā evolūcija to uztur. Tās raksturīgie izaicinājumi, kā to izdarīt labi, un spēja iekļūt emociju vai mācīšanās centrā liek cilvēkiem to rakstīt. Rakstnieki ir tikai pirmie, kuriem ir ah-ha mirkļi, kad viņi ievieto vārdus lapā (un tos pārskata).

Ja dzeja kā žanrs neatbilst vienkāršam aprakstam, mēs vismaz varam aplūkot dažādu formu etiķetes. Rakstīšana formā nenozīmē tikai to, ka jums ir jāizvēlas pareizie vārdi, bet arī pareizais ritms (noteiktās uzsvērtās un neizsvītrotās zilbes), sekojiet rišu sastādīšanas shēmai (alternatīvas rindas atskaņa vai secīgas rindas atskaņa) vai izmantojiet atturēšanas vai atkārtotu līniju.

Ritms. Iespējams, ka esat dzirdējis par pierakstīšanos iambiskais pentameters, bet nevajag iebiedēt žargonu. Iambiks nozīmē tikai to, ka ir neizspiesta zilbe, kas ir pirms uzsvērtās zilbes. Tam ir sajūta, ka jūtams zirga galops. Viena uzsvērtā un viena neiespiestā zilbe veido vienu ritma jeb metra “pēdu”, un piecas pēc kārtas veido pentametru. Piemēram, apskatiet šo līniju no Šekspīra “Romeo un Džuljeta”, kurā uzsvērtās zilbes ir izceltas: “Bet, mīksts! Kas viegls cauri yonder uzvarētpūra pārtraukumi? "Šekspīrs bija meistars amija pentameterā.

Atskaņa shēma. Daudzas noteiktas formas to noteikšanai izmanto noteiktu modeli. Analizējot atskaņu shēmu, līnijas tiek apzīmētas ar burtiem, lai atzīmētu, ar kādiem katras atskaites vārdiem beidzas. Ņemiet šo stanzu no plkst Edgars Allens Poebalāde "Annabel Lee:"

Tas bija pirms daudziem un daudziem gadiem,
Valstībā pie jūras,
Tur dzīvoja jaunava, kuru jūs, iespējams, zināt
Ar vārdu Annabela Lī;
Un šo pirmslaulību viņa dzīvoja bez citām domām
Nekā lai mīl un mani mīl.

Pirmās un trešās rindas atskaņa un otrās, ceturtās un sestās rindas atskaņa, kas nozīmē, ka tai ir a-b-a-b-c-b atskaņa shēma, jo “doma” nerimst nevienā no pārējām rindām. Kad līnijas atskaņa un ir blakus viena otrai, tās sauc par a rhymingkuplets. Trīs pēc kārtas sauc par a rhymingtrīskāršais. Šajā piemērā nav ieskatu pāru vai trīskāršu, jo atskaņas atrodas uz mainīgām līnijām.

Pat jaunie skolēni pārzina dzeju, piemēram, balādes formu (mainīga atskaites shēma), haiku (trīs līnijas, kas sastāv no piecām zilbēm, septiņām zilbēm un piecām zilbēm) un pat limeriks - jā, tā ir poētiska forma, jo tai ir ritma un atskaņa. Tas varētu nebūt literārs, bet tā ir dzeja.

Tukšie dzejoļu panti ir uzrakstīti iambu formā, bet tiem nav atskaņas shēmas. Ja vēlaties izmēģināt savu roku izaicinošajās un sarežģītajās formās, tām pieder sonets (Šekspīra maize un sviests), villanelle (piemēram, Dilanas Tomasa grāmata "Nelietojiet maigi ieskauties tajā labajā naktī") un sestdiena, kas rotē līnijas beigu vārdus noteiktā shēmā starp sešām stanzām. Attiecībā uz terza rima pārbaudiet Dante Alighieri filmas “Dievišķā komēdija” tulkojumus, kas seko šai atskaņa shēmai: aba, bcb, cdc, ded iambic pentameter.

Brīvajam pantam nav ritma vai atskaņa shēmas, lai gan tā vārdi joprojām ir jāraksta ekonomiski. Vārdiem, kas sākas un beigu līnijas, joprojām ir īpaša nozīme, pat ja tiem nav atskaņas vai tiem ir jāievēro kāds noteikts mērīšanas modelis.

Jo vairāk dzejas lasīsit, jo labāk varēsit internalizēt formu un tajā izgudrot. Kad veidlapa šķiet otra daba, vārdi aizplūdīs no jūsu iztēles, lai to piepildītu efektīvāk nekā tad, kad pirmo reizi apgūstat formu.

Meistarīgo dzejnieku saraksts ir garš. Lai uzzinātu, kādi veidi jums patīk, izlasiet visdažādākos dzejas veidus, ieskaitot tos, kas jau minēti šeit. Iekļaujiet dzejniekus no visas pasaules un visu laiku, sākot no “Tao Te Ching” līdz Robertam Blim un viņa tulkojumiem (Pablo Neruda, Rumi un daudzi citi). Lasiet Langstona Hjūsa tekstu Robertam Frostam. Volts Vitmens pie Maijas Andželo. Safīrs Oskaram Vaildam. Saraksts turpinās un turpinās. Tā kā visu tautību un dažādu līmeņu dzejnieki šodien pārtrauc darbu, jūsu studijām nekad nav jābeidzas, it īpaši, ja atrodat kāda cilvēka darbu, kas nosūta elektrību jūsu mugurkaulā.

Flanagans, Marks. "Kas ir dzeja?" Run Spot Run, 2015. gada 25. aprīlis.

Greins, putekļains. "Kā uzrakstīt sestdienu (ar piemēriem un diagrammām)." Klasisko dzejnieku biedrība, 2016. gada 14. decembris.

Šekspīrs, Viljams. "Romeo un Džuljeta." Brošēta grāmata, CreateSpace neatkarīgās izdošanas platforma, 2015. gada 25. jūnijs.