Amerikāņu tēlnieka Edmonija Lūisa biogrāfija

Edmonija Lūisa (c. 1844. gada 4. jūlijs – 1907. Gada 17. septembris) bija afroamerikāņu un indiāņu mantojuma amerikāņu tēlnieks. Viņas darbs ar brīvības un atcelšanas tēmām kļuva populārs pēc Pilsoņu karš un nopelnīja viņai neskaitāmas atzinības. Lūiss savos darbos attēloja afrikāņus, afroamerikāņus un indiāņus, un viņa ir īpaši atzīta par savu naturālismu neoklasicisma žanrā.

Ātrie fakti: Edmonija Lūisa

Edmonia Lewis bija viens no diviem bērniem, kas dzimuši Amerikas pamatiedzīvotāju un afroamerikāņu mantojumā. Viņas tēvs, afrikāņu haiti, bija "kungu kalps". Viņas dzimšanas datums un dzimšanas vieta (iespējams, Ņujorka vai Ohaio) ir šaubas. Iespējams, ka Lūiss ir dzimis 14. jūlijā vai 4. jūlijā 1843. vai 1845. gadā. Viņa pati apgalvoja, ka viņas dzimtene ir Ņujorkas štats.

Lūiss savu agrīno bērnību pavadīja kopā ar mātes ļaudīm, Odžibvejas (Misisugavas grupa) (Chippewa Indians). Viņa bija pazīstama kā Wildfire, un viņas brālis sauca Sunrise. Pēc tam, kad viņi bija bāreņi, kad Luisam bija apmēram 10 gadu, divas tantes aizveda viņus. Viņi dzīvoja netālu no Niagāras ūdenskrituma Ņujorkas ziemeļdaļā.

Saullēkts ar bagātību no Kalifornijas zelta skriešanās un, strādājot par bārddzini Montanā, finansēja savas māsas izglītību, kas ietvēra sagatavošanas skolu un Oberlin koledža. Viņa studēja mākslu Oberlinā, sākot no 1859. gada. Oberlina tajā laikā bija viena no nedaudzajām skolām, kurā varēja uzņemt sievietes vai krāsainus cilvēkus.

Lūisa laiks tur tomēr nebija bez grūtībām. 1862. gadā divas baltas meitenes Oberlinā apsūdzēja viņu mēģinājumā viņus saindēt. Lūiss tika attaisnots no apsūdzībām, bet pret to vērsās pret abolicionistu modriem. Lai arī Lūiss netika notiesāts incidentā, Oberlina administrācija atteicās ļaut viņai uzņemt nākamo gadu, lai izpildītu absolvēšanas prasības.

Pēc aiziešanas no Oberlinas, Lūiss devās uz Bostonu un Ņujorku, lai mācītos pie tēlnieka Edvarda Braketa, kuru viņu iepazīstināja ar abolicionistu Viljams Loids Garisons. Drīz vien atcelšanas speciālisti sāka publiskot viņas darbu. Pirmais Lūisa krūtis bija pulkvedim Robertam Gouldam Šavam, baltajam bostonietim, kurš pilsoņu karā vadīja melno karaspēku. Viņa pārdeva krūšu kopijas, un ar ieņēmumiem viņai izdevās pārcelties uz Romu, Itālijā.

Romā Lūiss pievienojās lielai mākslinieciskai kopienai, kurā bija arī citas tēlnieces, piemēram, Harriet Hosmer, Anne Whitney un Emma Stebbins. Viņa sāka strādāt marmorā un pieņēma neoklasicisma stilu, kas ietvēra seno grieķu un romiešu mākslas elementus. Noraizējies par rasistiskiem pieņēmumiem, ka viņa nav īsti atbildīga par savu darbu, Lūiss strādāja viens pats un nebija tās sabiedrības daļa, kas pircējus vilināja uz Romu. Viņas aizbildņu vidū Amerikā bija abolicionisti un feministi Lidijas Marijas bērns. Lūiss savā laikā Itālijā pievērsās Romas katoļticībai.

Lūiss paziņoja draugam, ka viņa dzīvo Romas pilsētā, lai atbalstītu savu mākslu:

"Nav nekas tik skaists kā brīvais mežs. Noķert zivis izsalkuši ir nocirst koka koku, uzkurināt uguni, lai to apceptu, un ēst svaigā gaisā. Es nepaliktu nedēļu garā pilsētās, ja tā nebūtu mana aizraušanās ar mākslu. "

Lūisa guva zināmus panākumus, it īpaši amerikāņu tūristu vidū, attēlot afrikāņus, afroamerikāņus un vietējos amerikāņus. Ēģiptes tēmas tajā laikā tika uzskatītas par Melnās Āfrikas reprezentācijām. Viņas darbs ir kritizēts par daudzu viņas sieviešu figūru kaukāziešu izskatu, lai gan viņu tērps tiek uzskatīts par etniski precīzāku. Starp viņas pazīstamākajām skulptūrām ir "Forever Free" (1867), skulptūra, kas piemin 13. grozījuma ratifikāciju un kurā attēlots melns vīrietis un sieviete, kas svin Emancipācija proklamēšana; "Hagara savvaļas vidienē" - Ēģiptes Sāras un Ābrahāma, Ismaēlas mātes, skulptūra; "Vecā bultas veidotāja un viņa meita" - indiāņu sižets; un "Kleopatras nāve" - ​​Ēģiptes karalienes attēlojums.

Lūiss 1876. gada Filadelfijas Centennielā izveidoja “Kleopatras nāvi”, un tas tika parādīts arī 1878. gada Čikāgas ekspozīcijā. Skulptūra tika zaudēta gadsimta garumā. Tas izrādījās izlikts uz sacīkšu trases īpašnieku iecienītā zirga Kleopatras kapa, kamēr trase vispirms tika pārveidota par golfa laukumu un pēc tam munīcijas ražotni. Ar citu ēkas projektu statuja tika pārvietota un pēc tam no jauna atklāta, un 1987. gadā tā tika atjaunota. Tagad tā ir daļa no Smitsona amerikāņu mākslas muzeja kolekcijas.

Lūiss pazuda no sabiedrības viedokļa 1880. gadu beigās. Viņas pēdējā zināmā skulptūra tika pabeigta 1883. gadā, un Frederiks Douglass ar viņu tikās Romā 1887. gadā. Katoļu žurnāls par viņu ziņoja 1909. gadā, un Romā 1911. gadā bija ziņojums par viņu.

Ilgu laiku Edmonijai Lūisai nebija zināms konkrēts nāves datums. 2011. gadā kultūrvēsturniece Marilina Ričardsone no Lielbritānijas ierakstiem atklāja pierādījumus, ka viņa dzīvo Hammersmitā apgabalā Londonā un nomira Hammersmitas slimnīcā 1907. gada 17. septembrī, neskatoties uz ziņojumiem par viņu 1909. gadā un 1911.

Lai arī viņa dzīves laikā saņēma zināmu uzmanību, Lūisa un viņas jauninājumi tika plaši atzīti tikai pēc viņas nāves. Viņas darbi ir parādīti vairākās pēcnāves izstādēs; daži no viņas slavenākajiem skaņdarbiem tagad atrodas Smitsonas Amerikas Amerikas mākslas muzejā, Metropolitēna mākslas muzejā un Klīvlendas mākslas muzejā.

• Atkins, Jeannine. "Akmens spoguļi: Edmonijas Lūiss skulptūra un klusums. "Simon & Schuster, 2017.
• Buick, Kirsten. "Uguns bērns: Marija Edmonija Lūisa un Mākslas vēstures melnā un Indijas subjekta problēma"" Duke University Press, 2009.
• Hendersons, Alberts. "Edmonijas Lūisa neremdināmais gars: stāstījuma biogrāfija. " Esquiline Hill Press, 2013. gads.