Kompozīcija ir termins, ko lieto, lai aprakstītu vizuālo elementu izvietojumu gleznā vai citā mākslas darbā. Tas ir tas, kā mākslas un dizaina elementi - līnija, forma, krāsa, vērtība, faktūra, forma un telpa - tiek sakārtoti vai salikti atbilstoši mākslas un dizaina principi- līdzsvars, kontrasts, uzsvars, kustība, raksts, ritms, vienotība / dažādība - un citi kompozīcijas elementi, lai radītu gleznas struktūru un nodotu mākslinieka nodomu.
Kompozīcija atšķiras no gleznas priekšmeta. Katrai gleznai, neatkarīgi no tā, vai tā ir abstrakta vai attēlota, neatkarīgi no priekšmeta, ir kompozīcija. Laba kompozīcija ir būtiska gleznas panākumiem. Veiksmīgi paveikts, laba kompozīcija piesaista skatītāju un pēc tam pavirza skatītāja acu pāri visai gleznai, lai viss tiktu uzņemts, beidzot nokārtojoties pie gleznas galvenā priekšmeta.
Kompozīcija Saskaņā ar Anrī Matīsu
"Kompozīcija ir māksla dekoratīvi sakārtot dažādos elementus pēc gleznotāja pavēles, lai izteiktu savas jūtas." - Anrī Matīss filmā "Gleznotāja piezīmes".
Kompozīcijas elementi
Kompozīcijas elementi mākslā tiek izmantoti, lai vizuālos komponentus sakārtotu vai sakārtotu māksliniekam un, cerams, skatītājam patīkamā veidā. Tie palīdz strukturēt gleznas izkārtojumu un priekšmeta pasniegšanas veidu. Viņi var arī iedrošināt vai novest skatītāja uzmanību klaiņot pa visu gleznu, uzņemot visu un galu galā atgriežoties pie gleznas. kontaktpunkts. Rietumu mākslā kompozīcijas elementi parasti tiek uzskatīti par:
- Vienotība: Vai visas skaņdarba daļas jūtas tā, it kā piederētu kopā, vai kaut kas jūtas iesprūdis, neveikli nevietā?
- Līdzsvars: Līdzsvars ir sajūta, ka glezna "jūtas pareizi" un nav smagāka no vienas puses. Simetrisks izvietojums papildina miera sajūtu, bet asimetrisks izkārtojums rada dinamiskāku sajūtu. Glezna, kas nav līdzsvarots rada nemiera sajūtu.
- Kustība: Ir daudz veidu, kā gleznā dot kustības sajūtu, piemēram, priekšmetu izvietojums, figūru novietojums, upes plūsma. Varat izmantot vadošās līnijas (fotografēšanas terminu, kas attiecināms uz glezniecību), lai novirzītu skatītāja aci gleznā un ap to. Vadošās līnijas var būt faktiskās līnijas, piemēram, žoga vai dzelzceļa līnijas, vai arī tās var būt netiešas līnijas, piemēram, koku rinda vai akmeņu vai apļu līkne.
- Ritms: Gluži tāpat kā mūzika, mākslas darbam var būt ritms vai pamatā esošais ritms, kas liek jūsu acīm skatīties mākslas darbu noteiktā tempā. Meklējiet lielās pamatformas (kvadrātus, trijstūrus utt.) Un atkārtotas krāsas.
- Koncentrējieties (vai Uzsvars): Skatītāja acs galu galā vēlas atpūsties pie "vissvarīgākās" lietas vai fokusa punkta gleznā, pretējā gadījumā acs jūtas apmaldījusies, klīst apkārt telpā.
- Kontrasts: Gleznām ar augstu kontrastu - piemēram, izteiktām atšķirībām starp gaišo un tumšo - ir atšķirīga izjūta nekā gleznām ar minimālu kontrastu gaišā un tumšā krāsā, piemēram, Whistler Noktirne sērija. Papildus gaišajam un tumšajam kontrasts var būt formas, krāsas, izmēra, faktūras, līnijas veida utt.
- Modelis: Regulāra kompozīciju līniju, formu, krāsu vai vērtību atkārtošana.
- Proporcija: Kā lietas saderas kopā un ir saistītas viena ar otru pēc lieluma un mēroga; liels vai mazs, tuvumā vai tālu.
Kompozīcijas elementi ir nē tas pats, kas mākslas elementi, kaut arī kompozīcija dažreiz tiek iekļauta kā viena no pēdējām.
Atjaunināja Lisa Marder 20.07.16