Gleznojošas vietas: Mākslinieku māju apskats

Mākslinieka dzīve bieži ir netradicionāla, bet mākslinieks, īpaši gleznotājs, ir profesionālis, tāpat kā citi pašnodarbināti cilvēki - brīvmākslinieks vai neatkarīgs darbuzņēmējs. Māksliniekam var būt personāls, bet parasti viņš strādā viens pats, veidojot un gleznojot mājās vai tuvējā studijā - ko mēs varētu dēvēt par “mājas biroju”. Vai mākslinieks dzīvo tāpat kā tu un es? Vai māksliniekiem ir īpašas attiecības ar tām telpām, kuras viņi aizņem? Uzzināsim to, apskatot dažu slavenu mākslinieku mājas - Frīdas Kahlo, Frederika Edvina baznīcu, Salvadoru Dalī, Džeksonu Polloku, Endrjū Vaiitu un Klodu Monē.

Laiks ir apstājies pie kobalta zilās mājas Allende un Londres ielu stūrī netālu no Kojoakānas ciema laukuma Mehiko. Apmeklējiet šīs telpas un redzēsit sirreālistu gleznas māksliniece Freda Kahlo līdzās sakoptām krāsu un otu izkārtojumiem. Tomēr Kahlo drūmās dzīves laikā šī māja bija dinamiska, vienmēr mainīga telpa, kas izteica mākslinieka sarežģīto mijiedarbību ar pasauli.

"Frīda padarīja Zilo māju par savu patvērumu, pārveidojot savas bērnības mājas par mākslas darbu," raksta Suzanne Barbezat in Frīda Kahlo mājās. Vēsturisko fotogrāfiju un viņas darbu attēlu attēlos grāmata apraksta iedvesmu Kahlo gleznām, kas atsaucās uz Meksikas kultūru un vietām, kur viņa dzīvoja.
Zilo māju, kas pazīstama arī kā La Casa Azul, 1904. gadā uzcēla Kahlo tēvs, fotogrāfs, kurš aizraujas ar arhitektūru. Pīķa vienstāva ēkā tika apvienots tradicionālais meksikāņu stils ar franču rotājumiem un mēbelēm. Sākotnējā stāva plānā, kas parādīts Barbezat grāmatā, ir redzamas savienotas istabas, kas paveras uz pagalmu. Gar ārpusi čuguna balkoni (viltus balkoni) rotāti garas franču durvis. Ģipsis veidoja dekoratīvas joslas un dentil modeļus gar karnīzi. Frīda Kahlo dzimusi 1907. gadā nelielā stūra telpā, kas pēc vienas no viņas skicēm vēlāk kļuva par studiju. Viņas 1936. gada glezna Mani vecvecāki, mani vecāki un es (ģimenes koks) redzams Kahlo kā auglis, bet arī kā bērns, kas aug no zilās mājas pagalma.

Kahlo bērnībā viņas ģimenes mājā bija nokrāsoti klusināti toņi. Pārsteidzošais kobalta zils nāca daudz vēlāk, kad Kahlo un viņas vīrs, slavenais sienas mākslinieks Diego Rivera, pārveidojās, lai pielāgotos viņu dramatiskajam dzīvesveidam un krāsainajiem viesiem. 1937. gadā pāris nocietināja māju krievu revolucionāram Leons Trockis, kas ieradās meklēt patvērumu. Aizsargrestes (krāsotas zaļā krāsā) aizstāja franču balkonus. Īpašums paplašinājās, iekļaujot blakus esošo teritoriju, kas vēlāk deva vietu lielam dārzam un papildu ēkām.

Lielākās savas laulības laikā Kahlo un Rivera izmantoja Zilo māju kā pagaidu atkāpšanos, darba vietu un viesu namu, nevis kā pastāvīgu dzīvesvietu. Frīda Kahlo un Diego Rivera devās cauri Meksikai un ASV un galu galā apmetās netālu Zilais nams pāris Bauhaus iedvesmotās māju studijās, kuras viņiem projektējis arhitekts Huans O'Gormans. Tomēr šaurās kāpnes nebija praktiskas Kahlo, kurš cieta vairākas fiziskas kaites. Turklāt viņa atrada modernisma arhitektūra ar rūpnīcai līdzīgo tērauda cauruļu klāstu, kas ir nevēlams. Viņa deva priekšroku lielajai bērnības mājas virtuvei un viesmīlīgajam pagalmam.

Frīda Kahlo un Djego Rivera - šķīrušies un atkārtoti apprecējušies - 1940. gadu sākumā pārcēlās uz Zilo māju. Konsultējoties ar arhitektu Huanu O'Gormanu, Rivera uzbūvēja jaunu spārnu, kas bija vērsts pret Londres ielu un norobežoja pagalmu. Nišās vulkānisko iežu sienā bija redzamas keramikas vāzes. Kahlo studija tika pārvietota uz otrā stāva istabu jaunajā spārnā. Zilais nams kļuva par dzīvīgu telpu, eksplodējot ar tautas mākslas enerģiju, lielajām Jūdas figūrām, rotaļlietu kolekcijas, izšūti spilveni, dekoratīvi laku izstrādājumi, ziedu displeji un spilgti krāsoti mēbeles. "Es nekad nebiju ienācis tik skaistā mājā," rakstīja viens no Kahlo studentiem. "... puķu podi, koridors ap iekšējo pagalmu, Mardonio Magaña skulptūras, piramīda dārzs, eksotiski augi, kaktusi, orhidejas, kas karājas no kokiem, neliela strūklaka ar zivīm tas... "

Tā kā Kahlo veselība pasliktinājās, viņa lielu daļu laika pavadīja slimnīcas telpā, kas iekārtota, lai atdarinātu Zilās mājas atmosfēru. Pēc dzīvas dzimšanas dienas svinībām kopā ar Diego Rivera un viesiem 1954. gadā viņa nomira mājās. Pēc četriem gadiem Zilā māja tika atvērta kā Frīdas Kahlo muzejs. Veltīta Kahlo dzīvei un darbiem, māja ir kļuvusi par vienu no visvairāk apmeklētajiem muzejiem Mehiko.

Olana ir ainavu gleznotāja Frederika Edvina baznīcas (1826–1900) lielās mājas.

Būdams jaunībā, Baznīca studēja glezniecību pie Tomasa Kola, Hudsona upes glezniecības skolas dibinātāja. Pēc apprecēšanās Baznīca atgriezās Ņujorkas Hudsona ielejā, lai apmestos un audzinātu ģimeni. Viņu pirmās mājas 1821. gadā, Cozy Cottage, projektēja arhitekts Ričards Moriss Hants. 1872. gadā ģimene pārcēlās uz daudz lielākām mājām, kuras projektēja ar Kalverta Vaux palīdzību - arhitekts, kurš slavenākais bija Ņujorkas Centrālā parka projektēšana.

Brīdī, kad viņš pārcēlās uz Hadsona ieleju, Frederikas baznīca atradās ārpus mūsu "cīkstoņa mākslinieka" tēla. Viņš sāka mazu ar Cozy Cottage, bet viņa ceļojumi uz Tuvajiem Austrumiem 1868. gadā atstāja iespaidu uz to, kas kļuva pazīstams kā Olana. Ietekmējoties no Petras ikoniskās arhitektūras un persiešu rotājumiem, Baznīca, bez šaubām, zināja par Nota memoriāls tika uzcelts netālajā Union College un māja, kuru Samuels Klemenss būvēja baznīcā dzimtajā Konektikutā. Šo trīs struktūru stils ir aprakstīts kā gotiskā atmoda, bet Tuvo Lieldienu rotājumi prasa lielāku specifiku, gleznainu gotikas stilu. Pat nosaukums - Olana - smeļas iedvesmu no senās Olane pilsētas, no kuras paveras skats uz Araxes upi, jo Olana paveras uz skatu uz Hudson upi.

Olana iepazīstina ar staltām austrumu un rietumu arhitektūras kombinācijām apstākļos, kas pilnībā pauž ainavu mākslinieka Frederika baznīcas intereses. Māja kā mājas īpašnieka izpausme ir visiem pazīstams jēdziens. Mākslinieku mājas nav izņēmums.

Tāpat kā lielākajā daļā mākslinieku māju šajā fotogalerijā, Olana netālu no Hadsona, Ņujorkā, ir atvērta sabiedrībai.

Ja mākslinieki Frīda Kahlo un Diego Rivera bija dīvainas laulības Meksikā, tāpat rīkojās spāņu sirreālistu gleznotājs Salvadors Dalī (1904–1989) un viņa Krievijā dzimusī sieva Galarina. Dzīves beigās Dali nopirka 11. gadsimta gotisko pili kā viduslaiku "pieklājīgas mīlestības" izpausmi savai sievai. Dali nekad nav apmeklējis Gala pilī, ja viņam nav rakstiska ielūguma, un viņš pārcēlās uz Gala-Dali pili Púbol tikai pēc viņas nāves.

Tātad, kur Dali dzīvoja un strādāja?

Savas karjeras sākumā Salvadors Dalī īrēja zvejas būdiņu Port Lligat (saukta arī par Portlligat) netālu no Figueres, kur viņš ir dzimis. Savas dzīves laikā Dalī nopirka kotedžu, uzbūvēja uz pieticīgā īpašuma un izveidoja strādājošu villu. Kosta Bravas apgabals kļuva par mākslinieku un tūristu patvērumu Spānijas ziemeļos ar skatu uz Vidusjūru. Māja-muzejs Portlligat ir atvērta sabiedrībai, kāda tā ir Galabo Dalí pils Púbol, taču šīs nav vienīgās gleznainās vietas, kas saistītas ar Dali.

Dalī līkuma laukums netālu no Barselonas ir pazīstams kā Dalīnijas trīsstūris - Spānijas kartē pils Púbol, villa Portlligat un viņa dzimtene Figueres veido trīsstūri. Liekas, ka nav nejaušība, ka šīs vietas ir savstarpēji saistītas ģeometriski. Ticība svētajai, mistiskajai ģeometrijai, piemēram arhitektūra un ģeometrija, ir ļoti sena ideja, un tā varētu būt ieinteresējusi mākslinieku.

Dalī sieva ir apglabāta pils teritorijā, bet Dalī ir apglabāta pilskalnā Dalí teātris-muzejs Figueres. Visi trīs Dalīnijas trīsstūra punkti ir pieejami sabiedrībai.

Tāpat kā Salvadora Dalī villa Spānijā, abstraktā ekspresionisma gleznotāja mājas Džeksons Polloks (1912-1956) sākās kā zvejnieku būda. Šis vienkāršais savienojums, kas celts 1879. gadā, nokrāsots brūnā un pelēkā krāsā, kļuva par Pollaka un viņa sievas, mūsdienu mākslinieka Lī Krasnera (1908–1984), māju un studiju.

Ar Ņujorkas labdarista Pegija Gugenheima finansiālu palīdzību Pollaks un Krasners 1945. gadā pārcēlās no Ņujorkas uz Long salu. Viņu vissvarīgākie mākslas darbi tika paveikti šeit, galvenajā mājā un blakus esošajā kūtī, kas pārveidota par studiju. Ar skatu uz Accabonac Creek viņu mājas sākotnēji bija bez santehnikas un siltuma. Tā kā viņu panākumi auga, pāris pārveidoja savienojumu, lai tas ietilptu Īsthemptonas avotos - no ārpuses, pāra pievienotie jostas rozes ir tradicionālas un dīvainas, tomēr ir atklāts, ka krāsu krāsas šļakatas iekļūst iekšpusē atstarpes. Varbūt mājas ārpuse ne vienmēr ir iekšējā sevis izpausme.

Polloka-Krasnera māja un mācību centrs, kas tagad pieder Stony Brook universitātes Stony Brook fondam, ir atvērts sabiedrībai.

Endrjū Vaiids (1917-2009) ir plaši pazīstams viņa Čadds Fordsā, Pensilvānijas dzimtajā vietā, tomēr Meinas ainavas ir kļuvušas par viņa ikonu priekšmetiem.

Tāpat kā daudzus māksliniekus, Vaiidžu piesaistīja Meinas jūrmala vai, iespējams, vienkārši piesaistīja Betsija. Endrjū summējās Kušingā ar savu ģimeni, tāpat kā Betsijs. Viņi satikās 1939. gadā, apprecējās gadu vēlāk un turpināja vasaru Meinē. Tieši Betsija iepazīstināja abstrakto reālistisko gleznotāju ar savu slavenāko priekšmetu Kristīnu Olsonu. Tas bija Betsijs, kurš iegādājās un pārveidoja daudzus no Mainas īpašumiem Endrjū Vītijam. Mākslinieka mājas Kušingā, Meina ir vienkāršs savienojums pelēkā krāsā - centrālais skurstenis Keipkodas stila mājas, šķietami ar papildinājumiem abos slīpās galos. Purvi, laivas un olsoni bija Viteta apkārtnes priekšmeti - viņa gleznu pelēkās un brūnās krāsas atspoguļoja vienkāršu Jaunanglijas dzīvi.

Vijota 1948. gads Kristīnas pasaule mūžīgi izgatavots Olsona māja ir slavens orientieris. Čaddas Fordas dzimtā ir apglabāta Kušingā, netālu no Kristīnas Olsones un viņas brāļa kapiem. Olsona īpašums pieder Fērnsvortas mākslas muzejs un atvērts sabiedrībai.

Kā franču impresionista Kloda Monē (1840–1926) māja ir līdzīga amerikāņu mākslinieka Endrjū Viteta mājai? Noteikti nevis izmantotās krāsas, bet abu māju arhitektūra ir mainīta ar papildinājumiem. Vaides mājā Kušingā, Menā, ir nedaudz acīmredzami papildinājumi katrā Cape Cod kastes pusē. Kloda Monē māja Francijā ir 130 pēdas gara, ar platākiem logiem, kas abos galos atklāj papildinājumus. Mēdz teikt, ka mākslinieks dzīvoja un strādāja kreisajā pusē.

Monē māja Givernijā, apmēram 50 jūdzes uz ziemeļrietumiem no Parīzes, var būt slavenākās mākslinieku mājas no visiem. Monet un viņa ģimene šeit dzīvoja pēdējos 43 savas dzīves gadus. Apkārtējie dārzi kļuva par daudzu slavenu gleznu, tostarp ikonisko ūdensrožu, avotu. Muzejs Fondation Claude Monet māja un dārzi ir atvērti sabiedrībai pavasara un rudens sezonās.

• Frīda Kahlo mājās autore Suzanne Barbezat, Frances Lincoln, Quarto Publishing Group UK, 2016, lpp. 136, 139
• Baznīcas pasaule un Māja, Olana partnerība [pieejama 2016. gada 18. novembrī]
• Klodas Monē mājas Giverny by Ariane Cauderlier plkst giverny.org [pieejams 2016. gada 19. novembrī]