Luiza Nevelsona, amerikāņu tēlnieka biogrāfija

Luīze Nevelsone bija amerikāņu tēlniece, kas vislabāk pazīstama ar savām monumentālajām monohromatiskajām trīsdimensiju režģa konstrukcijām. Dzīves beigās viņu sagaidīja daudz kritisku atzinību.

Viņu atceras caur daudzām pastāvīgām publiskām mākslas instalācijām visā ASV, tostarp Ņujorkas Louise Nevelson Plaza uz Maiden Lane finanšu rajonā un Filadelfijas Divpadsmit gadu rītausma, kas izgatavots 1976. gadā par godu Neatkarības deklarācijas parakstīšanas divgadu jubilejai.

Ātrie fakti: Luīze Nevelsone

Luīze Nevelsona dzimusi Luīze Berliavska 1899. gadā Kijevā, toreizējā Krievijas daļā. Četru gadu vecumā Luīze, viņas māte un brāļi un māsas devās uz Ameriku, kur viņas tēvs jau bija nodibinājies. Ceļojumā Luīze saslima un tika ievietota karantīnā Liverpūlē. Caur savu delīriju viņa atsauc atmiņā spilgtas atmiņas, kuras viņa min kā būtisku viņas praksei, ieskaitot dinamiskas konfekšu plauktus burkās. Lai arī tolaik viņai bija tikai četri gadi, Nevelsones pārliecība, ka viņai jābūt māksliniecei, parādījās ievērojami jaunā vecumā, sapnī, no kuras viņa nekad nav nomaldījusies.

Luīze un viņas ģimene apmetās Roklendā, Menā, kur viņas tēvs kļuva par veiksmīgu darbuzņēmēju. Viņas tēva nodarbošanās ļāva jaunai Luisei viegli mijiedarboties ar materiālu, paņemot koka un metāla gabalus no tēva darbnīcas un izmantojot to mazu skulptūru būvēšanai. Lai arī viņa sāka savu gleznotājas karjeru un nodarbojās ar ofortiem, savā nobriedušajā darbā atgriezīsies pie tēlniecības, un tieši šīs skulptūras viņai vislabāk pazīstamas.

Lai arī viņas tēvam bija veiksme Roklendā, Nevelsona vienmēr jutās kā ārpuse Menas pilsētā, ko īpaši biedēja atstumtība, kuru viņa cieta, ņemot vērā viņas augumu un, domājams, ārzemju izcelsmi. (Viņa bija basketbola komandas kapteine, taču tas nepalīdzēja viņas iespējām tikt kronētai omāru karalienei - balvai, kas piešķirta skaistākajai meitenei pilsēta.) Lai arī viņas tēvs savas profesionālās darbības dēļ bija pazīstams ap Roklandi, Nevelsona māte sevi noslēpa, reti komunicējot ar savu kolēģi kaimiņi. Diez vai tas varēja palīdzēt jaunajai Luisei un viņas brāļiem un māsām pielāgoties dzīvei Amerikas Savienotajās Valstīs.

Atšķirības un atsvešinātības sajūta lika jaunam Nevelsonam aizbēgt uz Ņujorku ar visiem iespējamiem līdzekļiem (ceļojums, kas nedaudz atspoguļo māksliniecisko filozofiju, jo viņai ir citēts, ka viņa saka: “Ja jūs vēlaties doties uz Vašingtonu, jūs nokļūstat lidmašīna. Kāds tevi tur jāved, bet tas ir tavs reiss ”). Līdzekļi, kas sevi parādīja, bija Kārļa Nevelsona pārsteidzīgais priekšlikums, kuru jaunā Luīze bija satikusi tikai nedaudz reizes. Viņa apprecējās ar Čārlzu 1922. gadā, un vēlāk pārim bija dēls Myron.

Ņujorkā Nevelsone iestājās Mākslas studentu līgā, taču ģimenes dzīve viņai bija satraucoša. 1931. gadā viņa atkal aizbēga, šoreiz bez vīra un dēla. Nevelsons pameta savu tikko kalto ģimeni - lai nekad neatgrieztos laulībā - un aizbrauca uz Minheni, kur mācījās pie slavenā mākslas skolotāja un gleznotāja Hanss Hofmans. (Hofmans pats galu galā pārcelsies uz Amerikas Savienotajām Valstīm un iemācīs amerikāņu gleznotāju paaudzi, iespējams, ietekmīgāko mākslas skolotāju 50. un 60. gados. Nevelsones agrīnā atzīšana par viņa nozīmīgumu tikai pastiprina viņas kā mākslinieces redzējumu.)

Pēc tam, kad viņš bija sekojis Hofmanam uz Ņujorku, Nevelsons galu galā strādāja pie meksikāņu gleznotāja Djego Rivera kā sienas mākslinieks. Atpakaļ Ņujorkā viņa apmetās uz brūnakmeni 30. ielā, kas bija piepildīts ar viņa darba pārņemšanu. Kā Hiltone Krāmera rakstīja par vizīti viņas studijā,

“Tas noteikti neatšķīrās no kaut kā tāda, ko kāds bija redzējis vai iedomājies. Likās, ka tā interjers ir atņemts visam, kas varētu novirzīt skulptūru uzmanību kas pārpildīja katru telpu, aizņēma katru sienu un uzreiz piepildīja un apbēdināja aci, kur vien tā atradās pagriezās. Šķiet, ka sadalījumi starp istabām izšķīst bezgalīgā skulpturālā vidē. "

Kramera apmeklējuma laikā Nevelsona darbi nebija pārdošanā, un viņa bieži bija ar savām izstādēm Grand Central Moderns galerijā, kurās nepārdeva nevienu gabalu. Neskatoties uz to, viņas ražīgā izrāde liecina par viņas vienreizīgo apņēmību - ticību, kas valda kopš bērnības, ka viņa bija domāta kā tēlniece.

Louise Nevelson sieviete varbūt bija vairāk pazīstama nekā māksliniece Louise Nevelson. Viņa bija slavena ar savu ekscentrisko aspektu, apvienojot dramatiskos stilus, krāsas un faktūras apģērbā, ko kompensēja plašā rotaslietu kolekcija. Viņa valkāja viltotas skropstas un galvas lakatus, kas uzsvēra viņas skarbo seju, liekot viņai šķist nedaudz mistikai. Šis raksturojums nav pretrunā ar viņas darbu, par kuru viņa runāja ar noslēpuma elementu, it kā tas nāktu no citas pasaules.

Luīzes Nevelsones darbs ir ļoti atpazīstams ar konsekvento krāsu un stilu. Bieži vien kokā vai metālā Nevelsons galvenokārt vērsās melnā krāsā - nevis par drūmo toni, bet gan par harmonijas un mūžības parādīšanos. "[B] trūkums nozīmē kopumu, tas nozīmē, ka tas satur visu… ja es par to runāju katru dienu visu atlikušo dzīvi, es nepabeigtu to, ko tas patiesībā nozīmē," par savu izvēli sacīja Nevelsons. Lai arī viņa strādātu arī ar baltumiem un zeltiem, viņa ir konsekventa savas skulptūras vienkrāsainajā būtībā.

Viņas karjeras galvenie darbi tika izstādīti galerijās kā “vide”: vairāku skulptūru instalācijas, kas darbojās kopumā, sagrupētas vienā nosaukumā, starp tām “The Royal Reiss ”,“ Mēness dārzs + viens ”un“ Debesu kolonnu klātbūtne ”. Lai arī šie darbi vairs neeksistē kā veseli, to sākotnējā konstrukcija dod logu Nevelsona procesam un nozīmei darbs.

Šo darbu kopums, kas bieži tika sakārtots tā, it kā katra skulptūra būtu četrpusīgas istabas siena, līdzinās Nevelsona uzstājībai izmantot vienu krāsu. Vienotības, atšķirīgi savākto daļu, kas veido veselumu, pieredze apkopo Nevelsona pieeju materiāli, it īpaši tāpēc, ka vārpstas un šķembas, kuras viņa iestrādāja savās skulptūrās, izdala gaisu nejauši detrīts. Pārveidojot šos objektus režģa struktūrās, viņa piešķir tiem noteiktu svaru, kas liek mums no jauna novērtēt materiālu, ar kuru mēs saskaramies.

Luīze Nevelsone nomira 1988. gadā astoņdesmit astoņu gadu vecumā.

• Gajfords, M un Wright, K. (2000). Grāves mākslas darbu rakstīšanas grāmata. Ņujorka: Grove Press. 20-21.
• Korts, C. un Sonneborns, L. (2002). A – Z Amerikas sievietes vizuālajā mākslā. Ņujorka: Fakti par File, Inc. 164-166.
• Lipmans, Dž. (1983). Nevelsona pasaule. Ņujorka: Hudson Hills Press.
• Maršals, R. (1980). Luīze Nevelsone: atmosfēra un vide. Ņujorka: Klarksons N. Poters, Inc
• Munro, Ē. (2000). Oriģināli: Amerikas sieviešu mākslinieces. Ņujorka: Da Capo Press.