Vācu kolāžu mākslinieka Kurta Švittera biogrāfija

Kurts Švitters (1887. gada 20. jūnijs - 1948. gada 8. janvāris) bija vācietis kolāža mākslinieks, kurš paredzēja daudzas vēlākas modernistiskās mākslas kustības, ieskaitot atrastie objekti, Popmākslaun mākslas instalācijas. Sākotnēji ietekmēja Dadaisms, viņš izveidoja savu stilu, kuru viņš sauca par Merzu. Lai radītu estētiski pievilcīgus mākslas darbus, viņš izmantoja atrastos priekšmetus un priekšmetus, kurus citi uzskatīja par atkritumiem.

Ātri fakti: Kurts Švitters

Kurts Švitters ir dzimis vidusšķiras ģimenē Hanoverā, Vācijā. 14 gadu vecumā viņš piedzīvoja epilepsijas lēkmi - stāvokli, kas atkārtojās visa mūža garumā un ievērojami ietekmēja pasauli.

Švīters 1909. gadā sāka studēt mākslu Drēzdenes akadēmijā, meklējot tradicionālu gleznotāja karjeru. 1915. gadā, kad viņš atgriezās Hanoverē, viņa darbs atspoguļoja a postimpresionists stils, neizrādot tādu modernisma kustību kā kubisms.

1915. gada oktobrī viņš apprecējās ar Helmu Fišeru. Viņiem bija viens dēls, kurš nomira kā zīdainis, un otrs dēls Ernsts, dzimis 1918. gadā.

Sākotnēji Kurta Švittera epilepsija viņu atbrīvoja no militārā dienesta Pirmajā pasaules karā, bet, tā kā iesaukšana paplašinājās vēlā kara laikā, viņš saskārās ar iesaukšanu. Šveice nekalpoja kaujā, bet pēdējos 18 kara mēnešus viņš pavadīja rūpnīcā kā tehniskais drafts.

Vācijas valdības ekonomiskais un politiskais sabrukums 2006. Gada beigās Pirmais pasaules karš bija dziļa ietekme uz Kārļa Švittera mākslu. Viņa glezna pievērsās ekspresionistu idejām, un viņš sāka ielādēt atkritumus ielās, atrodot objektus, ko iekļaut mākslas darbos.

Pēc cita pirmā personālizstādes galerijā Der Sturm Švīters piesaistīja citu mākslinieku uzmanību pēckara Berlīnē. Pasākumam viņš izveidoja nejūtīgu Dadas iespaidoto dzejoli "Anna Blūma" un parādīja savus pirmos kolāžu darbus. Izmantojot priekšmetus, kurus citi uzskatīja par atkritumiem, Švīters ilustrēja viņa ideju, ka māksla varētu rasties iznīcībā.

Kurts Švitters pēkšņi bija Berlīnes avangarda cienījams loceklis. Divi no viņa tuvākajiem laikabiedriem bija austriešu mākslinieks un rakstnieks Rauls Hausmans un vācu-franču mākslinieks Hanss Arps.

Kamēr viņš tieši iesaistījās Dada kustības māksliniekos, Kurts Švitters veltīja sava stila attīstīšanai, ko viņš apzīmēja ar Merzu. Viņš pieņēma vārdu, kad atrada vietējās bankas vai kommerz reklāmas sludinājumu, kurā bija tikai pēdējie četri burti.

Žurnāls Merz pirmo reizi parādījās 1923. gadā. Tas palīdzēja nostiprināt Šveicera vietu Eiropas mākslas pasaulē. Viņš atbalstīja plašu Dada mākslinieku, mūziķu un dejotāju lekcijas un priekšnesumus. Viņš bieži veidoja kolāžas, lai palīdzētu reklamēt pasākumus.

Merzas kolāžas stilu bieži sauc arī par “psiholoģisko kolāžu”. Kurta Švittera darbs izvairās nejūtīga konstrukcija, cenšoties izprast pasauli, izmantojot harmonisku atraduma salīdzinājumu objekti. Iekļautajos materiālos dažreiz bija asprātīgas atsauces uz aktuālajiem notikumiem, bet citi laiki bija autobiogrāfiski, ieskaitot autobusu biļetes un priekšmetus, ko mākslinieki uzdāvināja draugiem.

1923. gadā Kurts Švitters uzsāka Merzbau celtniecību, kas ir viens no vērienīgākajiem no viņa Merz projektiem. Galu galā viņš pārveidoja sešas savas ģimenes mājas istabas Hanoverē. Process noritēja pakāpeniski, un tajā iesaistījās mākslas un priekšmetu ieguldījumi no Schwitters arvien paplašinātā draugu tīkla. Pirmo istabu viņš pabeidza 1933. gadā un izvērsās no turienes citās mājas daļās, līdz 1937. gadā aizbēga uz Norvēģiju. Bombardēšanas reids iznīcināja ēku 1943. gadā.

30. gados Kurta Švittera reputācija izplatījās starptautiskā mērogā. Viņa darbi parādījās divās nozīmīgās 1936. gada izstādēs Modernās mākslas muzejā 1936. gadā. Viena izrāde tika nosaukta Kubisms un abstraktā māksla un otrs Fantastiskā māksla, dada un sirreālisms.

1937. gadā Nacists Vācijas valdība atzīmēja Kurta Švittera darbu kā “deģenerātu” un konfiscēja to no muzejiem. 1937. gada 2. janvārī, uzzinājis, ka viņu meklē pēc intervijas ar gestapu, Švitters aizbēga uz Norvēģiju, lai pievienotos savam dēlam, kurš aizbrauca nedēļu iepriekš. Viņa sieva Helma palika Vācijā, lai pārvaldītu viņu īpašumu. Viņa regulāri apmeklēja Norvēģiju, līdz uzliesmoja otrais pasaules karš gada 1939. gada septembrī. Pēdējo reizi Kurts un Helma redzēja viens otru ģimenes svinībās Oslo, Norvēģijā, 1939. gada jūnijā. Helma nomira 1944. gadā no vēža, pirms beidzās Otrais pasaules karš.

Pēc nacistiskās Vācijas iebrukuma un okupācijas Norvēģijā 1940. gadā Švīters ar dēlu un meitas vīru aizbēga uz Skotiju. Kā Vācijas pilsonis viņu Skotijā un Austrālijā veica virkne Lielbritānijas iestāžu veiktu starpniecību Anglija, līdz galu galā viņš 17. jūlijā ieradās Hutchinson laukumā Douglas Menas salā. 1940.

Rindu māju kolekcija ap Hutsinsona laukumu kalpoja par internācijas nometni. Lielākā daļa uzturēšanās gadījumu bija vācieši vai austrieši. Drīz tā kļuva pazīstama kā mākslinieku nometne, jo tik daudz internēto bija mākslinieki, rakstnieki un citi intelektuāļi. Kurts Švitters drīz kļuva par vienu no ievērojamākajiem nometnes iemītniekiem. Viņš drīz atvēra studijas telpas un uzņēma mākslas studentus, no kuriem daudzi vēlāk kļuva par veiksmīgiem māksliniekiem.

Švīters nopelnīja atbrīvošanu no nometnes 1941. gada novembrī, un viņš pārcēlās uz Londonu. Tur viņš tikās ar Editu Tomasu, savu pēdējo gadu pavadoni. Kurts Švitters Londonā tikās ar vairākiem citiem māksliniekiem, ieskaitot britu abstrakto mākslinieku Benu Nikolsonu un ungāru modernisma pionieri Laszlo Moholy-Nagy.

1945. gadā Kurts Švitters ar dzīvesbiedru Editu Tomasu pārcēlās uz Anglijas Ezera apgabalu pēdējā dzīves posmā. Savā glezniecībā viņš pārcēlās uz jaunu teritoriju, radot tos, kas tiek uzskatīti par priekšvēstnešiem vēlākajai Pop Art kustībai sērijā ar nosaukumu Katei pēc viņa draudzenes, mākslas zinātnieces Keitas Šteinicas.

Schwitters daudzas savas pēdējās dienas pavadīja, strādājot pie tā, ko viņš sauca par "Merzbarn" Elterwater, Anglijā. Tā bija iznīcinātā Merzbau gara atpūta. Lai saglabātu savus ienākumus, viņš bija spiests gleznot portretus un ainavu attēlus, kurus varēja viegli pārdot iedzīvotājiem un tūristiem. Tie liecina par viņa postimpresionisma pagātnes smago ietekmi. Kurts Švitters nomira 1948. gada 8. janvārī no hroniskas sirds un plaušu slimības.

Neatkarīgi no tā, vai tīšs, vai ne, Kurts Švitters bija pionieris, kas paredzēja daudzus jaunākus modernistiskās mākslas notikumus. Atrasto materiālu izmantošana paredzēja mākslinieku, piemēram, Džaspera Džonsa un Roberts Raušenbergs. Viņš uzskatīja, ka māksla nevar būt un to nevajadzētu ierobežot ar rāmi pie sienas. Šis skatupunkts ietekmēja vēlāko instalācijas un performanču mākslas attīstību. Sērija Katei tiek uzskatīts par proto-pop mākslu, izmantojot komiksu mākslas stilu.

Acīmredzot vispilnīgākais Schwitters mākslinieciskā viedokļa attēlojums bija viņa mīļais Merzbau. Tas ēkā esošajiem ļāva iegremdēties estētiskā vidē, ko veido atrasti objekti, autobiogrāfiskas atsauces un draugu un paziņu ieguldījums.

• Šulcs, Izabells. Kurts Švitters: krāsa un kolāža. Merrill kolekcija, 2010. gads.