Huans Griss, Spānijas kubistu gleznotājs

Huans Grīss (1887–1927) bija spāņu gleznotājs, kurš lielāko savas dzīves daļu dzīvoja un strādāja Parīzē, Francijā. Viņš bija viens no nozīmīgākajiem kubists mākslinieki. Viņa darbs sekoja stila attīstībai visos tā posmos.

Fakti: Huans Gris

Huans Griss, dzimis Madridē, Spānijā, studēja inženierzinātnes Madrides Mākslas un zinātnes skolā. Viņš bija izcils students, bet viņa sirds nebija akadēmiskajā vidē. Tā vietā viņš izvēlējās koncentrēties uz zīmēšanas prasmēm, kas nāca dabiski. 1904. gadā viņš sāka mācīties pie mākslinieka Hosē Moreno Karbonerona, kurš bija iepriekšējais Minskas pasniedzējs

Pēc vārda Juan Gris pieņemšanas 1905. gadā mākslinieks pārcēlās uz Parīzi, Francijā. Pēc izvairīšanās no Spānijas militārā dienesta viņš tur uzturētos lielāko dzīves daļu. Parīzē viņš sastapa dažus no vadošajiem topošās avangarda skatuves māksliniekiem, ieskaitot Henrijs Matīss, Georges Braque, un Pablo Pikaso, kā arī amerikāņu rakstnieks Ģertrūde Šteina, kurš kļūtu par Grisa darbu kolekcionāru. Periodā Gris sniedza satīriskus zīmējumus plašā Parīzes žurnālu klāstā.

1911. gadā Huans Griss sāka nopietni pievērsties savai glezniecībai. Viņa sākotnējie darbi atspoguļo topošo kubistu stilu. Pablo Pikaso kopā ar franču mākslinieku vadīja kubisma agrīno attīstību Georges Braque. Gris uzskatīja Pikaso par svarīgu mentoru, bet Ģertrūde Šteina rakstīja, ka "Huans Gris bija vienīgais cilvēks, kuru Pikaso novēlēja prom."

Gris izstādīts Barselonas Exposicio d'Art Cubista 1912. gadā uzskatīja par pirmo kubistu mākslinieku grupas izstādi. Viņa agrīnie kubistu darbi ir stilā analītiskais kubisms aizsācēji Pikaso un Braka. Šīs pieejas piemērs ir 1912. gada "Pikaso portrets". Tomēr divu gadu laikā viņš koncentrējās uz sintētiskais kubisms, kurā plaši tika izmantotas kolāžu tehnikas. 1915. gada "Klusā daba ar rūtainu galdautu" ilustrē pārmaiņas.

Pirmā pasaules kara uzliesmojums 1914. gadā izjauca Huana Grisa dzīvi un darbu. Ģertrūde Šteina sniedza viņam finansiālu palīdzību, un viņš pavadīja laiku Henri Matisse studijā Francijas dienvidos. 1916. gadā Gris parakstīja līgumu ar franču mākslas tirgotāju Leonce Rozenbergu, kas palīdzēja nostiprināt viņa finanšu nākotni.

Huana Grisa gleznu ģeometriskās struktūras vienkāršošana 1916. gada beigās ir kubisma destilēta versija. Viņš arī izjauc atšķirību starp fonu un centrālo objektu attēlā. Šo stilu sauca par "kristāla kubismu". Daudzi novērotāji uzskata šo paņēmienu par kubisma attīstības loģisku turpinājumu.

Pirmā galvenā Huana Grisa darbu personālizstāde notika Parīzē 1919. gadā. Viņš piedalījās arī galīgajā kubistu gleznotāju izstādē Parīzē, Salon des Independents salonā 1920. gadā.

Dažos mēnešos pēc Pirmā pasaules kara beigām 1919. gadā Huans Griss saslima ar plaušu slimības pleirītu. Viņš devās uz Bandolu Francijas dienvidaustrumu piekrastē, lai atpūstos. Tur viņš tikās ar Krievijas baleta patronu Sergeju Diaghilevu, “Baleta krievu” dibinātāju. Huans Grīss no 1922. gada līdz 1924. gadam veidoja komplektus un kostīmus deju trupei.

Vairāk lielas starptautiskas izstādes sekoja no 1923. līdz 1925. gadam. Periodā Grisam bija vislielākā slava, ko viņš zinātu savas dzīves laikā. Viņš nolasīja lekciju “Des possibilites de la peinture” Sorbānā 1924. gadā. Tajā tika ieskicētas viņa galvenās estētiskās teorijas.

Diemžēl Grisa veselība turpināja pasliktināties. 1925. gadā viņš sāka cieš no sirds un nieru slimībām. Huans Grīss nieru mazspējas dēļ nomira 40 gadu vecumā 1927. gadā.

Kamēr Pablo Pikaso un Georges Braque saņem atzinību par pirmo kubistu stila attīstīšanu Huanu Grisu ir viens no izcilākajiem māksliniekiem, kurš savu karjeru veltījis kustības attīstībai teorijas. Mākslinieki sākot no Salvadoras Dali līdz Džozefs Kornels atzina viņu parādus par Huana Grisa jauninājumiem. Viņa zīmolu logotipu un avīžu veida izmantošana paredzēja Popmāksla paaudzi vēlāk.

• Zaļais, Kristofers. Huans Gris. Jēlas universitātes prese, 1993. gads.