Anne Truitt, minimālisma formas un krāsas tēlniece

Anne Truitt bija amerikāņu māksliniece un rakstniece, pazīstama ar savu darbu kā minimālisma tēlniece un, mazākā mērā, gleznotāja. Viņai, iespējams, tiek pievērsta vislielākā uzmanība Dienasgrāmata, mākslinieka dienasgrāmatu apjoms, atspoguļojot mākslinieka un mātes dzīvi.

Fakti: Anne Truitt

Anne Truitt ir dzimusi Anne Dean 1921. gadā Baltimorā un uzauga Īstonas pilsētā Merilendas austrumu krastā. Stingrais piekrastes stils - krāsainu durvju taisnstūri pret baltu clapboard fasādēm - ietekmēja viņas vēlāko minimālistes darbu. Viņas ģimenes dzīve bija ērta, jo viņas vecākiem bija labi darīšana (māte nāca no Bostonas kuģu īpašnieku ģimenes). Viņa dzīvoja laimīgi un brīvi kā bērns, lai arī viņu nebija skārusi nabadzība, par kuru viņa pamanīja savu pilsētu. Dzīves turpinājumā viņa no savas ģimenes, kas finansēja viņas mākslas praksi, nopelnīja nelielu naudas summu, kaut arī ne tik daudz, lai finanses māksliniekam sagādātu pastāvīgu satraukumu.

Truitt māte, kurai viņa bija ļoti tuvu, nomira, kamēr Truitt vēl bija viņas divdesmitajos gados. Viņas tēvs cieta no alkoholisma, un, kaut arī viņa viņu nožēloja, viņa rakstīja, ka viņa “nolēma” viņu mīlēt, neskatoties uz viņa kļūdām. Šis gribasspēks ir raksturīgs māksliniecei, un tas ir redzams viņas apņēmīgajā apņēmībā turpināt darbu, pat brīžos, kad viņas nauda saruka un darbi netika pārdoti.

Pēc pirmā kursa Brina Mavras koledžā Truittai izdevās apendicīta gadījums, ar kuru ārsti izturējās slikti. Truitt tika teikts, ka rezultāts bija neauglība. Lai arī šī prognoze galu galā izrādījās nepatiesa un Truitt vēlāk varēja piedzimt trīs bērni, viņa piedēvēja savu karjeru kā māksliniecei uz šo īslaicīgo "sterilitāti", galvenokārt tāpēc, ka viņas dzīves laikā galvenā uzmanība tika pievērsta viņas mākslai, kad tika gaidīts, ka vairums sieviešu paaugstinās bērni.

Pēc atgriešanās Bryn Mawr, lai pabeigtu bakalaura grādu, Truitt nolēma sākt psihiatriskās medicīnas karjeru. Viņa juta pienākumu palīdzēt tiem, kuri cīnījās savā dzīvē. Lai arī viņa tika uzņemta Jēlā, lai sāktu maģistra grādu psiholoģijā, viņa atteicās no stipendijas un tā vietā sāka strādāt par pētnieku Masačūsetsas vispārējā slimnīcā.

Jau divdesmit četru gadu vecumā panākumus gūstot, Truitt vienā pēcpusdienā notika atklāsme un viņš nekavējoties atteicās no amata. Viņa pagriezās pret medicīnas karjeru, vēlāk atgādinot, ka kaut kas viņas iekšienē zināja, ka viņai jābūt māksliniecei.

Anne apprecējās ar žurnālistu Džeimsu Truittu 1948. gadā. Viņi abi ceļoja bieži, sekojot Džeimsa darbam. Dzīvojot Kembridžā, Masačūsetsā, Truitt sāka vadīt mākslas nodarbības un izcili tēlniecībā. Kad pāris pārcēlās uz Vašingtonu, D. C., Truitt turpināja savu mākslas praksi, iestājoties nodarbībās Laikmetīgās mākslas institūtā.

Braucienā uz Ņujorku 1961. gadā kopā ar savu labo draudzeni Mariju Mejeru Truitt apmeklēja šovu “American Abstractionists and Imagists” Gugenheimā. Pieredze galu galā mainītu viņas karjeru. Apkārt vienu no muzeja slavenajām izliektajām rampām, viņa piegāja pie Bārneta Ņūmena gleznas ar rāvējslēdzēju un bija apdullināta pēc tās lieluma. “Es nekad nebiju sapratis, ka tu to vari izdarīt mākslā. Pietiek vietas. Pietiekami daudz krāsu, "viņa vēlāk rakstīja. Vizīte Ņujorkā iezīmēja izmaiņas viņas praksē, kad viņa pārgāja uz skulptūru, kas balstījās uz nokrāsotām, nokrāsotām koka virsmām, lai izteiktu to smalko ietekmi.

Ģimene 1964. gadā pārcēlās uz Japānu, kur uzturējās 3 gadus. Truitt Japānā nekad nejutās ērti, un galu galā iznīcināja visu savu darbu no šī perioda.

Truitts šķīrās 1969. gadā. Pēc šķiršanās Truitt atlikušo mūžu nodzīvoja Vašingtonā, D. C.. Iespējams, ka viņas atdalīšanās no Ņujorkas mākslas pasaules ir kritiskas atzinības trūkums salīdzinot ar viņas minimālisma laikabiedriem, bet tas nenozīmē, ka viņa pastāvēja ārpus Ņujorkas pilnīgi. Viņa draudzējās ar mākslinieku Kenetu Nolandu un vēlāk pārņēma viņa studiju netālu no Dupont Circle, kad viņš pārcēlās uz Ņujorku. Ar Nolanda starpniecību Truitt iepazinās ar André Emmerich, Noland Ņujorkas galeristu, kurš galu galā kļuva par Truitt galeristu.

Truitt ir pazīstama ar savām izteiktajām minimālisma skulptūrām, kas uzstādītas tieši uz galerijas telpas grīdas, un kas imitē vertikāli un proporcionāli cilvēka ķermeņa formai. Atšķirībā no daudziem viņas minimālisma māksliniekiem, piemēram, Valtera de Marijas un Roberta Morisa, viņa nekautrējās no krāsas, bet faktiski padarīja to par galveno interesi par savu darbu. Krāsu smalkums tiek precīzi piemērots skulptūrām, bieži vien saudzīgi un četrdesmit kārtās.

Truitt bija arī ievērojama savā studijas praksē, jo viņa slīpēja, sagatavoja un krāsoja katru savu darbu bez studijas palīga palīdzības. Pašas konstrukcijas, ko viņa aizsūtīja uz zāģmateriālu pagalmu netālu no viņas mājām, lai tās izgatavotu pēc savām specifikācijām.

Pēc retrospekcijas Vitnija Amerikas mākslas muzejā Ņujorkā 1973. gadā un Korkorana mākslas muzejā Vašingtonā, D.C. 1974. gadā Truitt sāka rakstīt dienasgrāmatu, cenšoties izprast pieaugošo publicitāti, kuru sāka viņas iepriekš klusi izrādītā māksla saņemt. Kā viņai bija jāsaprot sevi kā mākslinieci tagad, kad viņas darbu patērēja un kritizēja tik daudz citu cilvēku acu, nevis viņa pati? Rezultāts bija Dienasgrāmata, vēlāk publicēts 1982. gadā, kas sākas ar šī jaunievērstā kritiskā viedokļa izpēti par viņas darbu, bet beidzas ar mākslinieces ikdienas izpēte, kad viņa cenšas atrast naudu savas prakses turpināšanai, vienlaikus atbalstot viņu bērni.

Līdz DienasgrāmataKritisko panākumu dēļ Truitt publicēs vēl divus dienasgrāmatu sējumus. Dienasgrāmatu valoda bieži ir poētiska, bieži tiecoties pēc Truittes pagātnes. Lai arī viņa atteicās no psiholoģijas karjeras, tā, domājot par savu dzīvi un karjera lielā mērā ir atkarīga no viņas psiholoģiskās motivācijas interpretācijas un jaunības ietekmes uz viņu personība.

Anne Truitt nomira Vašingtonā, D. C. 2004. gadā 83 gadu vecumā. Pēcspēcīgi viņu pagodināja Hiršhorna muzejs un Skulptūru dārzs Vašingtonā 2009. gadā ar lielu retrospekciju. Viņas muižu pārvalda meita Aleksandra Truitt, un viņas darbu pārstāv Metjū Marksa galerija Ņujorkā.

• Munro, Ē. (2000). Oriģināli: Amerikas sieviešu mākslinieces. Ņujorka: Da Capo Press.
• Truitt, A. (1982). Dienasgrāmata. Ņujorka, Skribners.