Kas ir drāma? Literārā definīcija un piemēri

Literatūrā dramaturģija ir izdomātu vai ne-izdomātu notikumu attēlojums, izmantojot rakstisku dialogu (vai nu prozu, vai dzeju). Drāmas var izrādīt uz skatuves, uz filmas vai radio. Drāmas parasti sauc lugas, un to veidotāji ir pazīstami kā “dramaturgi” vai “dramaturgi”.

Izrāde notiek kopš Aristotelis (c. 335.g.pmē.) Termins “drāma” nāk no grieķu vārdiem δρᾶμα (akts, luga) un δράω (rīkoties, rīkoties). Divas ikoniskās drāmas maskas - smieklīgā seja un raudošā seja - ir divu simbolu simboli seno grieķu mūzas: Thalia, komēdijas Muse un Melpomene, traģēdijas Muse.

Lai viņu lugas būtu dramatiskas, dramaturgi cenšas pakāpeniski radīt skatītājiem spriedzes un gaidīšanas sajūtas, attīstoties stāstam. Dramatiska spriedze veidojas, auditorijai aizdomājoties par “Kas notiek tālāk?” un paredzēt šo notikumu iznākumus. Piemēram, noslēpumā visā sižetā veidojas dramatiska spriedze, līdz tiek atklāta aizraujoša vai neparedzēta kulminācija.

Dramatiskā spriedze ir saistīta ar auditorijas minējumiem. Senās grieķu traģēdijā

Drāmas ir ļoti atkarīgas no runātā dialoga, lai auditorija būtu informēta par varoņu jūtām, personībām, motivāciju un plāniem. Tā kā auditorija redz dramaturģijas varoņus, kas iztēlojas savu pieredzi bez skaidrojošiem komentāriem no autora puses dramaturgi bieži rada dramatisku spriedzi, liekot viņu varoņiem pasniegt monologu un malā.

Dramatiskās izrādes parasti klasificē noteiktās kategorijās pēc garastāvokļa, toni un darbībām, kas attēlotas sižetā. Daži populāri drāmas veidi ir:

• Komēdija: Gaišāku toņu komēdijas ir paredzētas, lai skatītāji smieties un parasti nonāktu laimīgās beigās. Komēdijas novirza varoņus neparastās situācijās, liekot viņiem rīkoties un pateikt smieklīgas lietas. Komēdijai var būt arī sarkastisks raksturs, jautri izklaidējoties par nopietnām tēmām. Ir arī vairāki komēdijas apakšžanri, tai skaitā romantiskā komēdija, sentimentālā komēdija, manieres komēdija un traģiska komēdija - lugas, kurās varoņi traģēdiju pārņem ar humoru, padarot laimīgas nopietnas situācijas galotnes.
• Traģēdija: Balstoties uz tumšākām tēmām, traģēdijas cilvēka cienīgā un pārdomājošā veidā attēlo tādas nopietnas tēmas kā nāve, katastrofa un cilvēku ciešanas. Reti bauda laimīgas beigas, traģēdiju varoņus, piemēram, Šekspīra Hamlets, bieži apgrūtina traģiski rakstura trūkumi, kas galu galā noved pie viņu nāves.
• Farss: Raksturojot pārspīlētas vai absurdas komēdijas formas, farss ir absurds dramaturģijas žanrs, kurā varoņi apzināti pārņem un nodarbojas ar slepkavību vai fizisku humoru. Farsa piemēri ir luga Gaidot Godotu autore Samuela Beketa un hita 1980. gada filma Lidmašīna!, raksta Džims Abrahams.
• Melodrāma: Pārspīlētā dramaturģijas formā melodrāmās tiek attēloti klasiski viendimensionālie varoņi, piemēram, varoņi, varones un nelieši, kas nodarbojas ar sensacionālām, romantiskām un bieži vien bīstamām situācijām. Dažreiz saukti par “tearjerkeriem”, melodrāmu piemēri ietver lugu Stikla kafejnīca Tenesija Viljamsa un klasiskā mīlestības filma pilsoņu kara laikā, Aizgājis ar vēju, kuras pamatā ir Margaretas Mitčelas romāns.
• Opera: Šis daudzpusīgais drāmas žanrs apvieno teātri, dialogu, mūziku un deju, lai pastāstītu grandiozus traģēdijas vai komēdijas stāstus. Tā kā varoņi savas jūtas un nodomus pauž nevis dziesmu, bet gan dialoga ceļā, izpildītājiem jābūt gan prasmīgiem aktieriem, gan dziedātājiem. Noteikti traģiski La Bohème, autore Džakomo Pučīni, un neveiklā komēdija Falstaff, Džuzepes Verdi, ir klasiski operas piemēri.
• Docudrama: Samērā jauns žanrs - dokudrāmas ir vēsturisko notikumu vai ne-izdomātu situāciju dramatiski attēlojumi. Biežāk tiek demonstrētas filmās un televīzijā, nevis tiešajā teātrī. Starp populārākajiem dokudrāmu piemēriem ir arī filmas Apollo 13 un 12 gadus vergs, pamatojoties uz autobiogrāfija, ko uzrakstījis Solomons Nortups.

Varbūt neviena no divām lugām labāk neatspoguļo dramaturģijas - komēdijas un traģēdijas - masku salīdzinājumu nekā šīs divas Viljams Šekspīrs klasika.

Komēdija: Jāņu nakts sapnis

Viņa romantiskajā komēdijā Jāņu nakts sapnisŠekspīrs pēta vienu no savām iecienītākajām tēmām - “mīlestība iekaro visus” - ar humoristisku vērpjot. Sakarā ar virkni komisku un neparedzamu situāciju, jaunie pāri turpina iekrist un iziet no mīlestības. Cīnīdamies ar mīlas šķēršļiem, viņu tikpat uzjautrinošās reālās pasaules problēmas maģiski atrisina ļauns sprite, vārdā Ripa. Šekspīra laimīgajā galā vecie ienaidnieki kļūst par ātriem draugiem, un patiesie mīlnieki ir apvienoti, lai dzīvotu laimīgi kādreiz pēc tam.

Jāņu nakts sapnis tiek minēts kā piemērs tam, kā dramaturgi kā humora avotu izmanto mūžīgu konfliktu starp mīlestību un sociālo konvenciju.

Traģēdija: Romeo un Džuljeta

Jaunie mīlētāji Šekspīra neaizmirstamajā traģēdijā dzīvo kaut ko citu, bet laimīgi Romeo un Džuljeta. To, kas joprojām ir viena no visvairāk atskaņotajām lugām vēsturē, Romeo un Džuljetas mīlestību lemj nikns naids starp viņu ģimenēm, Montāgām un Kapuļiem. Naktī pirms zvaigznīšu šķērsošanas mīļotāji tiek slepeni precēti, Romeo duelī nogalina Džuljetas brālēnu, un Džuljeta nolemj pašas nāvei, lai vecāki viņu nepiespiestu apprecēties ar ģimenes draugu. Neuzzinot Džuljetas plānu, Romeo apmeklē viņas kapu un, uzskatot, ka viņa ir mirusi, nogalina sevi. Uzzinot par Romeo nāvi, Džuljeta patiešām nogalina sevi.

Izmantojot paņēmienu, kā noskaņas pārslēdz no cerības uz izmisumu, Šekspīrs rada sirdi plosošu dramatisku spriedzi Romeo un Džuljeta.

• Drāma: Izdomātu vai ne-izdomātu notikumu attēlojums teātrī, filmās, radio vai televīzijā.
• Thalia: Grieķijas komēdijas mūza, kas attēlota kā viena no divām drāmas maskām.
• Melpomene: Grieķijas traģēdijas mūza, otra drāmas maska.
• Dramatiska spriedze: Dramatikas visvienkāršākais elements, ko izmanto, lai satrauktu skatītāju emocijas.
• Komēdija: Humoristiskā drāmas žanra mērķis bija likt skatītājiem smieties par to, kā spēlēt laimīgās beigas.
• Traģēdija: Tumšāku subjektu, piemēram, nāves, katastrofas, nodevības un cilvēku ciešanas, attēlojums.
• Farss: Kompetences “pār top” forma ar nodomu pārlieku aktīvu un pārspīlētu komēdiju.
• Melodrāma: Tādu vienkāršu klasisku varoņu attēlojums kā varoņi un nelieši, kas nodarbojas ar sensacionālām, romantiskām un bieži vien bīstamām situācijām.
• Opera: Dialoga, mūzikas un dejas mākslinieciskā kombinācija, kas stāsta grandiozus traģēdijas vai komēdijas stāstus.
• Docudrama: Vēsturiski vai ne-izdomāti notikumi, kas attēloti dramatiski.

• Banham, Martin, ed. 1998. “Kembridžas ceļvedis teātrim.” Cambridge University Press. ISBN 0-521-43437-8.
• Karlsons, Marvins. 1993. “Teātra teorijas: vēsturisks un kritisks pārskats no grieķiem līdz mūsdienām.” Cornell University Press
• Worthen, W.B. “Vadsvortas dramaturģijas antoloģija.” Heinle & Heinle, 1999. ISBN-13: 978-0495903239