Padomi drāmas skolotājiem

Nesen forumā Plays / Drama mēs saņēmām ziņojumu. Mēs domājām, ka mēs to dalīsimies ar jums, jo tas skar problēmu, ar kuru saskaras daudzi režisori un drāmas skolotāji. Te tas ir:

"Es šobrīd strādāju pie sava galvenā iestudējuma, kuru mana drāmas klase laidīs nākamā mēneša beigās. Lomās ir 17 studenti, taču acīmredzot dažiem ir lielākas daļas nekā citiem.

Vai ir kādi ieteikumi, kā es varu dabūt tos, kuriem ir mazākas detaļas, kamēr viņi neatrodas uz skatuves? Viņi patiešām cīnās tikai ar mēģinājumu skatīšanos (kad tie nav iesaistīti), un tā kā tas ir klase, es jūtu, ka man vajadzētu likt viņiem kaut ko darīt, jo viņi arī saņem kredītu protams. Es vienkārši neesmu pārliecināts, kā vislabāk izmantot šos studentus. "

Kad jūs vadāt jauniešu teātri, daudziem bērniem lomas būs mazākas. Tādēļ jums būs jāpārliecinās, ka tie bērni netērē laiku mēģinājumu laikā. Jūsu mērķim vajadzētu būt ne tikai lieliskas izrādes organizēšanai, bet arī pārliecināšanai, ka visi izpildītāji (neatkarīgi no tā, cik maza ir to daļa) uzlabo savu darbību un zināšanas par teātra mākslu.

Ja jūs nonākat līdzīgā situācijā, tad jūsu problēma ir izaicinoša, ar ko saskaras daudzi skolotāji un jauniešu teātru režisori. Ja tas būtu profesionāls iestudējums, jūs varētu koncentrēt savu uzmanību uz galvenajiem dalībniekiem. Tomēr kā instruktors jūs vēlaties, lai visiem jūsu izpildītājiem būtu pozitīva izglītības pieredze. Izpētīsim dažas idejas, kā maksimāli izmantot savus mēģinājumus.

Šis pirmais noteikums ir vienkāršs, taču tas ir svarīgi. Ja zināt, ka vadīsit izlasi no divdesmit vai vairāk bērniem, pārliecinieties, ka neizvēlaties lugu, kurā tikai trim burtiem ir līnijas, bet pārējie kavējas fonā. Daži ģimenes tēmu šovi, piemēram Annija vai Olivers ir daudz bērnu vienā vai divās ainās, un tas arī viss. Pārējā izrāde koncentrējas tikai uz nedaudziem varoņiem. Tāpēc meklējiet skriptus, kas papildus galvenajiem varoņiem piedāvā daudz mazu, bet sulīgu lomu.

Pieņemsim, ka ir par vēlu izvēlēties citu skriptu. Ko tad? Dodieties cauri lugai un atrodiet visas ainas, kurās aktieri var atdzīvināt fonu. Vai ir kādas pūļa ainas? Vai ir ainas, kas notiek parkā? Vecākais centrs? Tiesu zāle?

Filmu komplektos ir režisora ​​palīgs (AD), kura viens no galvenajiem darbiem ir AD ievietot fona "ekstras" - aktieri, kuri var vienkārši staigāt pa skatuves vai spēlēt daļu no pūlis. Ar šo ievadu, pirms skatāties AD darbībā, jūs varētu iedomāties, ka tas ir vienkāršs darbs. Bet, skatoties pieredzējušu AD darbu, jūs sapratīsit, ka fona vadīšana ir mākslinieciska. Rakstzīmes fonā var palīdzēt noteikt lugas iestatījumu un enerģiju. Ja jūsu izrādē ir liela skate ar vairākām sižeta ainām, izmantojiet to pēc iespējas vairāk. Izveidojiet visu pasauli uz skatuves. Pat ja jaunajiem aktieriem nav vienas līnijas, viņi var nodot raksturu un uzlabot lugu.

Neatkarīgi no tā, cik liela vai maza ir loma, ikviens jaunais aktieris var gūt labumu no personāža izklāsta. Ja jūs vadāt direktorus un ansambļa dalībnieku dalībniekiem ir dīkstāve, palūdziet viņiem uzrakstīt par viņu personāžiem. Palūdziet viņiem atbildēt uz dažiem no šiem pamudinājumiem:

• Aprakstiet sava personāža personību.
• Kādas domas pārdzīvo jūsu personāža prātu?
• Kādi ir jūsu personāža mērķi un sapņi?
• Kas satrauc vai biedē tavu varoni?
• Aprakstiet sava varoņa mulsinošāko brīdi.
• Aprakstiet sava varoņa lielāko triumfu.

Ja laiks atļauj, atveidotie dalībnieki var izveidot ainas (gan rakstiskas, gan improvizācijas), kurās tiek demonstrēti šie mazāk nozīmīgie personāži. Un, ja jums ir kādi studenti, kuriem patīk lasīt un rakstīt, iemāciet viņiem vairāk par radošiem veidiem, kā analizēt lugas iegūt vairāk no pieredzes un, iespējams, ietekmēt viņus uzrakstīt pats savus darbus.

Ja mēģinājumu laikā studentiem / aktieriem ir daudz dīkstāves, dodiet viņiem darbu paraugstundas no citām lugām. Tas viņiem ļaus uzzināt vairāk par daudzveidīgo teātra pasauli, un tas viņiem palīdzēs kļūt daudzpusīgākiem izpildītājiem. Tas viņiem ir arī vienkāršs veids, kā asināt savas aktiermeistarības, lai nākamajā iestudējumā varētu ieņemt lielāku lomu.

Mēģinājuma beigās pārliecinieties, ka esat atlicis laiku studentiem, lai viņi varētu veikt savu skatuves darbu pārējiem dalībniekiem. Ja jūs to spējat izdarīt konsekventi, studenti ar mazākām lomām joprojām varēs daudz iegūt aktiermeistarība - un tie, kas skatās ainas, iegūs jūsu klasisko un mūsdienu skaņdarbu garšu klāt.

Jā, vienmēr, kad skaņdarbs atrodas izgāztuvēs, uzmundriniet jaunos izpildītājus ar ātru improvizācijas vingrinājumu. Tas ir lielisks veids, kā sasildīties pirms mēģinājuma, vai jautrs veids, kā satīt lietas. Lai iegūtu vairāk ideju, apskatiet mūsu labāko darbību sarakstu.

Bieži studenti pierakstās uz drāmas nodarbību kā izredzētie, un, kaut arī viņiem patīk teātris, viņiem vēl nav ērti atrasties uzmanības centrā. (Vai varbūt viņi vienkārši vēl nav gatavi.) Tādā gadījumā iemāciet dalībniekiem par teātra tehniskajiem aspektiem. Viņi varēja pavadīt savu brīvo laiku mēģinājumu laikā, apgūstot apgaismojuma dizainu, režijas asistentu, skaņu efektus, kostīmus, rekvizītu vadību un mārketinga stratēģijas.

Bet tomēr, ja jūs iesaistāt jaunos aktierus, pārliecinieties, ka jūs viņiem dodat radošu darbu - NAV aizņemts darbs. Dodiet viņiem projektus, kas viņus izaicinās mākslinieciski un intelektuāli. Un, galvenais, parādiet viņiem, izmantojot piemēru, cik jautrs var būt teātris.