Romiešu mozaīkas ir sena mākslas forma, kas sastāv no ģeometriskiem un figurāliem attēliem, kas veidoti no niecīgiem akmens un stikla gabaliņiem. Uz romiešu drupu sienām, griestiem un grīdām, kas ir izkaisītas pa visu Austrāliju, ir atrasti tūkstošiem paliekošu fragmentu un veselas mozaīkas. Romas impērija.
Dažas mozaīkas sastāv no maziem materiāla gabaliņiem, ko sauc par tesserae, parasti sagrieztiem akmens vai stikla glāzēm konkrēts izmērs - 3. gadsimtā pirms mūsu ēras standarta izmērs bija no 0,5 līdz 1,5 centimetriem (0,2 collas). kvadrāts. Daļa grieztā akmens tika speciāli izgatavota, lai atbilstu modeļiem, piemēram, sešstūri vai neregulāras formas, lai attēlos izvēlētos detaļas. Tesserae var izgatavot arī no vienkāršiem akmens oļiem vai no īpaši stiebrota akmens vai stikla fragmentiem, kas sagriezti no stieņiem vai vienkārši sadalīti fragmentos. Daži mākslinieki izmantoja krāsainas un necaurspīdīgas glāzes vai stikla pastu vai fajanss—Dažas no patiesi turīgām klasēm izmantoja zelta lapu.
Mozaīkas bija daļa no māju, baznīcu un sabiedrisko vietu dekorēšanas un mākslinieciskās izpausmes daudzās pasaules vietās, ne tikai Romā. Agrākās izdzīvojušās mozaīkas ir no plkst Uruka periods Mezopotāmijā uz oļiem balstīti ģeometriski raksti bija pielipuši masīvām kolonnām tādās vietās kā Uruk pati. Minoan grieķi izgatavoja mozaīkas, vēlāk arī grieķi, iekļaujot stiklu līdz 2. gadsimtam AD.
Romas impērijas laikā mozaīkas māksla kļuva ārkārtīgi populāra: visvairāk izdzīvojušās senās mozaīkas ir no pirmajiem gadsimtiem AD un BC. Šajā periodā mozaīkas parasti parādījās romiešu mājās, nevis tika ierobežotas ar īpašām ēkām. Mozaīkas turpināja lietot visā vēlākajā Romas impērijā, Bizantietis un agrīnie kristīgie periodi, un ir pat dažas islāma perioda mozaīkas. Ziemeļamerikā 14. gadsimts Acteki izgudroja savu mozaīkas mākslinieciskumu. Tas ir viegli redzēt aizraušanos: mūsdienu dārznieki izmanto DIY projektus, lai izveidotu savus šedevrus.
Romiešu periodā bija divi galvenie mozaīkas mākslas stili, kurus sauca par Rietumu un Austrumu stiliem. Abas tika izmantotas dažādās Romas impērijas daļās, un stilu galējības ne vienmēr atspoguļo gatavo produkciju. Mozaīkas mākslas rietumu stils bija vairāk ģeometrisks, tas kalpoja, lai atšķirtu mājas vai istabas funkcionālās zonas. Dekoratīvā koncepcija bija vienveidība - vienā telpā vai pie sliekšņa izveidots raksts tiks atkārtots vai atbalstāms citās mājas daļās. Daudzas rietumu stila sienas un grīdas ir vienkārši krāsainas, melnbaltas.
Austrumu mozaīkas jēdziens bija sarežģītāks, ietverot daudz vairāk krāsu un rakstu, bieži koncentriski izkārtotus ar dekoratīviem rāmjiem, kas ieskauj centrālos, bieži figurālos paneļus. Daži no tiem mūsdienu skatītājam atgādina par austrumu paklājiem. Mozaīkas pie austrumu stilā dekorēto māju sliekšņiem bija figurālas, un tām varētu būt tikai gadījuma rakstura sakarība ar māju galvenajiem stāviem. Daži no šiem rezervētajiem smalkākajiem materiāliem un detaļām ietves centrālajām daļām; daži austrumu motīvi izmantoja svina sloksnes, lai uzlabotu ģeometriskās sekcijas.
Labākais informācijas avots par Romas vēsturi un arhitektūru ir Vitrivius, kurš aprakstīja nepieciešamās darbības, lai sagatavotu grīdu mozaīkai.
Pēc visa spriežot, strādnieki iegremdēja tesseraes kodola slānī (vai šim nolūkam varbūt uzklāja plānu kaļķa kārtu). Tesserae tika iespiesti lejā, lai nostādītu tos vienā līmenī, un pēc tam virsma tika samalta gludi un pulēta. Darbinieki uz gleznas augšdaļas izsijāja marmora pulveri un kā galīgo apdares virsmu uzlika kaļķu un smilšu pārklājumu, lai aizpildītu dziļākos starplikumus.
Viņa klasiskajā tekstā Par arhitektūru, Vitrivius arī identificēja dažādas mozaīkas veidošanas metodes. An opus signinum bija cementa vai javas slānis, ko vienkārši izrotāja ar zīmējumiem, kas atlasīti baltā marmora tessera. An opus sectile bija viens, kas ietvēra neregulāras formas blokus, lai izvēlētos detaļas skaitļos. Opus tessalatum bija viena, kas galvenokārt balstījās uz vienveidīgām kubiskām teksām, un - opus vermiculatum objekta ieskicēšanai vai ēnas pievienošanai izmantoja nelielu (1-4 mm [.1 in]) mozaīkas flīžu līniju.
Krāsas mozaīkās veidoja akmeņi no tuvumā vai tālu karjeri; dažas mozaīkas izmantoja eksotiskas importētas izejvielas. Kad stikls tika pievienots izejmateriālam, krāsas kļuva ārkārtīgi daudzveidīgas ar pievienotu dzirksti un sparu. Strādnieki kļuva par alķīmiķiem, savās receptēs apvienojot augu un minerālu ķīmiskās piedevas, lai radītu intensīvas vai smalkas nokrāsas un padarītu stiklu necaurspīdīgu.
Motīvi mozaīkā bija no vienkārša līdz diezgan sarežģītam ģeometriskam zīmējumam ar dažādu rožu atkārtotiem rakstiem, lentu savijumu apmalēm vai precīziem sarežģītiem simboliem, kas pazīstami kā gijošēts. Figurālās ainas bieži tika ņemtas no vēstures, piemēram, pasakas par dieviem un varoņiem cīņās Homēra Odiseja. Mitoloģiskās tēmas ietver jūras dievieti Thetis, trīs žēlastības un mierīgā valstība. Bija arī figurāli attēli no romiešu ikdienas dzīves: medību attēli vai jūras attēli, pēdējie bieži sastopami romiešu pirtīs. Daži no tiem bija sīki izstrādāti gleznu reprodukcijas, un citi, ko sauca par labirinta mozaīkas, bija labirinti, grafiski attēlojumi, kurus skatītāji varēja izsekot.
Vitruviuss ziņo, ka bija speciālisti: sienas mozaīkas veidotāji (saukti musivarii) un grīdas mozaīkas veidotāji (tessellarii). Galvenā atšķirība starp grīdas un sienu mozaīkas (turklāt acīmredzamo) bija stikla izmantošana - stikla izmantošana grīdas apstākļos nebija praktiska. Iespējams, ka dažas, iespējams, lielākā daļa mozaīku tika izveidotas uz vietas, taču ir arī iespējams, ka dažas no tām ir izstrādātas semināri.
Arheologiem vēl nav jāatrod pierādījumi par darbnīcu fiziskajām vietām, kur māksla varētu būt apkopota. Stipendiāti, piemēram, Šeila Kempbela, liek domāt, ka pastāv netieši pierādījumi par ģildes veidotu produkciju. Mozaīkas reģionālās līdzības vai atkārtota modeļa kombinācija standarta motīvā varētu norādīt, ka mozaīkas ir veidojusi cilvēku grupa, kas dalījās ar uzdevumiem. Tomēr ir zināms, ka ir bijuši ceļotāji, kas ceļoja no darba uz darbu, un daži zinātnieki ir ieteikuši ka viņi nēsāja “paraugu grāmatas”, motīvu komplektus, lai klients varētu izvēlēties un joprojām radīt konsekventu rezultāts.
Arheologiem vēl nav jāatrod apgabali, kur tika ražoti paši tessera. Vislabākās iespējas, kas varētu būt saistītas ar stikla ražošanu: lielākā daļa stikla tessera bija vai nu sagriezti no stikla stieņiem, vai arī sadalīti no formas stikla lietņiem.
Lielāko daļu lielo grīdas mozaīku ir grūti nofotografēt tieši, un daudzi zinātnieki ir izmantojuši sastatņu būvēšanu virs tām, lai iegūtu objektīvi labotu attēlu. Bet zinātniece Rebeka Molholta (2011) domā, ka tas varētu zaudēt mērķi.
Molholts apgalvo, ka grīdas mozaīka ir jāpēta no zemes līmeņa un vietā. Mozaīka ir daļa no lielāka konteksta, saka Molholts, kurš spēj no jauna definēt noteikto telpu - perspektīva, ko jūs redzat no zemes, ir daļa no tā. Jebkuru segumu novērotājs būtu varējis pieskarties vai sajust, iespējams, pat ar apmeklētāja pliku pēdu.
Jo īpaši Molholts apspriež labirinta vai labirinta mozaīku vizuālo ietekmi, no kurām 56 ir zināmas no romiešu laikiem. Lielākā daļa no tām ir no mājām, 14 ir no Romiešu pirtis. Daudzi satur atsauces uz mītu Daedalus labirints, kurā Theseus cīnās Minotaurs labirinta centrā un tādējādi ietaupa Ariadnu. Dažiem ir spēle līdzīgs aspekts ar reibinošu skatu uz abstraktajiem dizainparaugiem.