Arhitektūras izpratnes atslēga ir gabalu pārbaude - apskatīt dizainu un uzbūvi un dekonstruēt. Mēs to varam izdarīt ar godalgoto arhitektu Frenks Gehrijs, cilvēks, kuru pārāk bieži nicina un visu apbrīno vienā un tajā pašā elpā. Gehry apsver negaidīto veidā, kas viņu pamatoti apzīmē ar a dekonstruktīvists arhitekts. Lai saprastu Gehry arhitektūru, mēs varam dekonstruēt Gehry, sākot ar māju, kuru viņš pārveidoja savai ģimenei.
Arhitekti reti pamana nakti, un šis Pritzker laureāts nav izņēmums. Kalifornijas dienvidu daļas arhitekts labi pārņēma savus 60-tos gadus pirms kritiskajiem panākumiem Veismana mākslas muzejs un Spānijas Guggenheim Bilbao. Džerijs bija 70. gados, kad tika atvērta Volta Disneja koncertzāle, dedzinot mūsu apziņā viņa paraksta metāla fasādes.
Gehry veiksme ar šīm augsta līmeņa, pulētajām sabiedriskajām ēkām, iespējams, nav notikusi bez viņa eksperimentiem 1978. gadā uz viņa paša pieticīgās bungalo stila mājas Santa Monikā, Kalifornijā. Tagad slavenais Gehry nams ir stāsts par pusmūža arhitektu, kurš uz visiem laikiem mainīja savu slavu un savu apkārtne - pārveidojot veco māju, pievienojot jaunu virtuvi un ēdamistabu un visu to darot pats veids.
Kad Gehry 1978. gadā pārveidoja savas mājas, parādījās paraugi. Zemāk mēs apskatīsim šos arhitektūras atribūtus, lai labāk izprastu arhitekta vīziju:
Izpētiet Gehry netradicionālās mājas aspektus pēc viņa paša vārdiem, kas ņemti no 2009. gada intervijas Barbara Isenberga “Sarunas ar Franku Gehry”.
70. gadu vidū, Frenks Gehrijs bija 40 gadu vecumā, šķīrās no pirmās ģimenes un pievienojās arhitektūras praksei Kalifornijas dienvidos. Viņš dzīvoja dzīvoklī kopā ar jauno sievu Bertu un viņu dēlu Alejandro. Kad Berta kļuva stāvoklī ar Samu, Gehrys vajadzēja lielāku dzīvesvietu. Lai dzirdētu viņu stāstam, pieredze bija līdzīga daudziem aizņemtiem māju īpašniekiem:
Gehry drīz nopirka māju savai pieaugošajai ģimenei. Kā Gehry ir teicis, viņš nekavējoties sāka pārveidot:
Frenks Gehrijs vienmēr ir aplencis sevi ar māksliniekiem, tāpēc nevajadzētu būt pārsteigumam, ka viņš izvēlējās ieskaut savu tikko iegādāto 20. gadsimta piepilsētas rozā bungalo ar negaidītām mākslas pasaules idejām. Viņš zināja, ka vēlas turpināt eksperimentus ar māju apkārtni, bet kāpēc gan atdalīta, atklāta fasāde visiem redzama? Gehry saka:
Gehry interjera dizains - stikla aizsegts aizmugures papildinājums ar jaunu virtuvi un jaunu ēdamistabu - bija tikpat negaidīts kā ārējā fasāde. Jumta lūku un stikla sienu ietvaros tradicionālās interjera lietas (virtuves skapīši, pusdienu galds) šķita nevietā modernās mākslas apvalkā. Neatbilstošā šķietami nesaistīto detaļu un elementu salīdzināšana kļuva par dekonstruktīvisma aspektu - fragmentu arhitektūru neparedzētos sakārtojumos, piemēram, kā abstraktu gleznu.
Kad Frenks Gehijs savam rožainā vasarnīcai pievienoja jaunu virtuvi, viņš 50. gadu interjera dizainu ievietoja 1978. gada modernās mākslas papildinājumā. Protams, ir dabisks apgaismojums, bet virsgaismas logi ir neregulāri - daži logi ir tradicionāli un lineāri, bet daži ir ģeometriski robaini, nepareizi veidoti kā logi ekspresionistu glezniecībā.
Gehry dizainu ietekmēja māksla, tāpat kā viņa celtniecības materiāli. Viņš redzēja, kā mākslinieki izmanto ķieģeļus un sauc to par mākslu. Gehry pats eksperimentēja ar gofrētā kartona mēbelēm 70. gadu sākumā, gūstot mākslinieciskus panākumus ar līniju, ko sauca Vieglas malas. 70. gadu vidū Gehry turpināja eksperimentus, pat izmantojot asfaltu virtuves grīdai. Šis “neapstrādātais” izskats bija eksperiments ar neparedzēto dzīvojamo ēku arhitektūrā.
Apmetēju? Akmens? Ķieģelis? Ko jūs izvēlētos ārējām apšuvuma iespējām? Lai pārveidotu savas mājas 1978. gadā, pusmūža Frenks Gehry aizņēmās naudu no draugiem un ierobežotas izmaksas, izmantojot rūpnieciskos materiālus, piemēram, kā gofrēts metāls, neapstrādāta saplāksnis un ķēžu saites, ko viņš izmantoja kā norobežojošu tenisa kortu, rotaļu laukumu vai vatelīna būru. Arhitektūra bija viņa sporta veids, un Gehry varēja spēlēt pēc saviem noteikumiem ar savu māju.
Vēlāk viņa karjerā Gehry eksperimenta rezultāts būs tagad slavenās nerūsējošā tērauda un titāna ēku fasādes, piemēram, Disneja koncertzāle un Guggenheim Bilbao.
Līdzīgi kā virtuves dizains, 1978. gada Gehry nama ēdamistaba apvienoja tradicionālo galda klājumu modernās mākslas traukā. Arhitekts Frenks Gehijs eksperimentēja ar estētiku.
Skatītājam acīs tiek saprasts, kas ir skaists. Frenks Gehijs eksperimentēja ar negaidītiem dizainiem un spēlēja ar materiālu izsmalcinātību, lai radītu savu skaistumu un harmoniju. 1978. gadā Gehry nams Santa Monikā, Kalifornijā, kļuva par viņa estētikas eksperimentu laboratoriju.
Netradicionālie dzīvojamo ēku materiāli pretstatīti tradicionālajiem apkārtnes dizainiem - koka piketa žogs spēlēja pretpunktu pret gofrēto metālu un tagad draņķīgajām ķēdes posma sienām. Krāsainā betona siena kļuva par pamatu nevis mājas konstrukcijai, bet gan priekšējam zālienam, burtiski un simboliski savienojot rūpniecības ķēdes posmu ar tradicionālo balto piketu nožogojumi. Māja, kuru varētu dēvēt par mūsdienu dekonstruktivistiskās arhitektūras piemēru, ieguva abstrakta glezna sadrumstalotu izskatu.
Mākslas pasaule ietekmēja Gehry - viņa arhitektūras dizaina sadrumstalotība liek domāt par gleznotāja Marcela Duchamp darbu. Tāpat kā mākslinieks, Gehry eksperimentēja ar pretstatīšanu - viņš novietoja piketa žogus blakus ķēdes posmam, sienas sienās un izveidoja robežas bez robežām. Gehry varēja brīvi izplūdināt tradicionālās līnijas neparedzētos veidos. Viņš asināja to, ko mēs redzam, gluži pretēji, kā varoņa folija literatūrā. Kad jaunā māja apņēma veco māju, jaunā un vecā izplūda, lai kļūtu par vienu māju.
Džerija eksperimentālā pieeja satracināja sabiedrību. Viņi domāja, kuri lēmumi bija tīši un kuri - veidojot kļūdas. Daži kritiķi Gehry sauca pretēju, augstprātīgu un apliets. Citi viņa darbu sauca par revolucionāro. Frenks Gehijs, šķiet, atrada skaistumu ne tikai izejvielās un eksponētajā dizainā, bet arī nodoma noslēpumā. Džerija izaicinājums bija iztēloties noslēpumu.
Daži cilvēki varētu uzskatīt, ka Gehry dzīvesvieta izskatās kā sprādziens atkritumu tvertnē - nejauša, neplānota un nesakārtota. Tomēr Frenks Gehijs skicē un modelē visus savus projektus, pat ja viņš 1978. gadā pārveidoja savu Santa Monikas māju. Tas, kas var šķist haotisks vai vienkārši minimālistisks, ir patiešām rūpīgi plānots, tā ir stunda, kurā Gehry saka, ka viņš ir uzzinājis no 1966. gada mākslas izstādes:
Džerijs vienmēr ir bijis eksperimentētājs, pat uzlabojot savu procesu. Mūsdienās Gehry izmanto datoru programmatūru, kas sākotnēji tika izstrādāta automašīnu un lidmašīnu projektēšanai - datorizēta trīsdimensiju interaktīva lietojumprogramma jeb CATIA. Datori var izveidot 3D modeļus ar detalizētām specifikācijām sarežģītam dizainam. Arhitektūras dizains ir atkārtots process, ko ātrāk veic ar datorprogrammām, bet izmaiņas notiek eksperimentējot - ne tikai vienu skici un ne tikai vienu modeli. Gehry Technologies ir kļuvis par blakus biznesu viņa 1962. gada arhitektūras praksei.
Stāsts par Gehry namu, kas ir paša arhitekta dzīvesvieta, ir vienkāršs rekonstruēšanas darba stāsts. Tas ir arī stāsts par eksperimentu ar dizainu, arhitekta vīzijas nostiprināšanu un galu galā ceļu uz profesionāliem panākumiem un personīgu gandarījumu. Gehry nams kļūs par vienu no pirmajiem piemēriem tam, kas kļuva pazīstams kā dekonstruktīvisms, sadrumstalotības un haosa arhitektūra.