Mākslinieks Viktors Vasarelijs, dzimis 1906. gada 9. aprīlī Pecsā, Ungārijā, sākotnēji studēja medicīnu, bet drīz vien pameta šo jomu, lai uzsāktu gleznošanu Podolini-Volkmann akadēmijā Budapeštā. Tur viņš mācījās pie Sandora Bortnikija, caur kuru Vasarely uzzināja par funkcionālo māksliniecisko stilu, ko māca studentiem Bauhaus mākslas skolā Vācijā. Tas bija viens no dažādiem stiliem, kas ietekmēja Vasarely, pirms viņš kļuva par Op Art patriarhu - abstraktu mākslas formu, kurā bija ģeometriski raksti, spilgtas krāsas un telpiska viltība.
Jaunu talants
Joprojām topošais mākslinieks 1930. gadā, Vasarely devās uz Parīzi, lai studētu optiku un krāsas, nopelnot iztiku no grafiskā dizaina. Papildus Bauhaus māksliniekiem Vasarely agri apbrīnoja Abstraktais ekspresionisms. Parīzē viņš atrada mecenāti Denisu Renē, kura viņam palīdzēja 1945. gadā atvērt mākslas galeriju. Galerijā viņš izstādīja savus grafiskā dizaina un glezniecības darbus. Vasarely nekļūdīgi apvienoja savas ietekmes - Bauhaus stilu un abstrakto ekspresionismu -, lai sasniegtu jaunus ģeometriskās precizitātes līmeņus un veicinātu Op Art kustību 1960. gados. Viņa izcili darbi plaši izplatīti plakātu un audumu veidā.
ArtRepublic vietne apraksta Op Art kā Vasarely “abstrakcijas ģeometrisko formu, kuru viņš mainīja, lai izveidotu dažādus optiskos modeļus ar kinētisku efektu. Mākslinieks veido režģi, kurā viņš izkārto ģeometriskas formas košās krāsās tā, lai acs uztvertu svārstīgu kustību. ”
Mākslas funkcija
Vasarely nekrologā Ņujorkas Laiks ziņoja, ka Vasarely savu darbu uzskata par saikni starp Bauhaus un moderna dizaina formu, kas sabiedrībai saudzē “vizuālo piesārņojumu”.
The Times atzīmēja:Viņš domāja, ka mākslai būs jāapvienojas ar arhitektūru, lai izdzīvotu, un vēlākos gados izteica daudzus pētījumus un priekšlikumus pilsētvides projektēšanai. Viņš arī izstrādāja datorprogrammu savas mākslas noformēšanai, kā arī komplektu, ko vari darīt pats, lai izgatavotu Op Art gleznas, un lielu daļu no sava darba faktiskā izgatavošanas atstāja palīgiem. ”
Pēc papīra Vasarely teica: '' Unikāla ir sākotnējā ideja, nevis pats priekšmets. ''
Op mākslas kritums
Pēc 1970. gada Op Art popularitāte, tātad Vasarely, mazinājās. Bet mākslinieks izmantoja ieņēmumus no saviem Op Art darbiem, lai izstrādātu un izveidotu savu muzeju Francijā, Vasarely muzeju. Tas tika slēgts 1996. gadā, bet Francijā un Ungārijā ir arī vairāki citi mākslinieka vārdā nosaukti muzeji.
Vasarely nomira 1997. gada 19. martā Annet-on-Marne, Francijā. Viņam bija 90 gadi. Gadu desmitus pirms viņa nāves ungāru dzimtā Vasarely kļuva par naturalizēto Francijas pilsoni. Tāpēc viņu dēvē par ungāru izcelsmes franču mākslinieku. Viņa nāve pirms viņa nāves bija māksliniece Klēra Spinere. Viņu izdzīvoja divi dēli - Andre un Žans Pjērs, kā arī trīs mazbērni.
Svarīgi darbi
- Zebra, 1938
- Vega, 1957
- Alom, 1966
- Sinfel, 1977
Saites uz citētajiem avotiem
- http://www.nytimes.com/1997/03/18/arts/victor-vasarely-op-art-patriarch-dies-at-90.html