Ko nozīmē krāpšanās un cits teātra žargons

Drāmas klases un teātra mēģinājumi ir dažas no vienīgajām vietām, kur tiek mudināta "krāpties". Nē, nē krāpšanos ar testu. Kad aktieri "apkrāpj", viņi pozicionējas pret auditoriju, viņi dalās ar savu ķermeni un balsīm, lai auditorija viņus labāk redzētu un dzirdētu.

Kam "Apkrāptu"nozīmē, ka izpildītājs pielāgo savu ķermeni, ņemot vērā auditoriju. Tas varētu nozīmēt, ka aktieri nostājas tādā veidā, kas nav gluži dabiski - tieši tāpēc šī prakse tikai mazliet “apkrāpa” realitāti. Bet vismaz skatītāji varēs redzēt un dzirdēt izpildītāju!

Ļoti bieži, kad jaunie aktieri mēģina uz skatuves, viņi var pagriezt skatītājus vai piedāvāt tikai ierobežotu skatu. Pēc tam režisors varētu teikt: "Apkrāpieties, lūdzu."

Lugas izrādes laikā, ja aizmirstat savu līniju un piesedzat sevi, sakot kaut ko "ārpus galvas," jūs "ad-libb", "veidojot dialogu uz vietas.

Saīsināts termins "ad lib" nāk no latīņu frāze: ad libitum kas nozīmē: “Vienam prieks”. Bet dažreiz reklāmas sludinājuma izmantošana ir visnotaļ patīkama. Aktierim, kurš izrādes vidū aizmirst līniju, reklāmas libons varētu būt vienīgais veids, kā turpināt ainu. Vai jūs kādreiz esat "ad-libbed" savu izeju no skatuves? Vai esat kādreiz palīdzējis kādam aktierim, kurš aizmirsis savas līnijas ar reklāmas libu? Aktieriem ir pienākums iemācīties un piegādāt lugas līnijas tieši tā, kā dramaturgs tās rakstījis, bet mēģinājumu laikā ir labi praktizēt ad-libbēšanu.

Kad aktieri ir pilnībā iegaumējuši savas līnijas, tiek teikts, ka viņi ir “ārpus grāmatas”. Citiem vārdiem sakot, viņi trenēsies, ja rokās nebūs skripta (grāmatas). Lielākajā daļā mēģinājumu grafiku tiks noteikts termiņš, līdz kuram aktieriem vajadzētu būt “bezgrāmatiskiem”. Un daudzi režisori to nedarīs atļauties jebkurus scenārijus rokās - neatkarīgi no tā, cik aktieri ir slikti sagatavoti - pēc termiņa beigām, kas ir beidzies.

Šis teātra žargona fragments nav bezmaksas. Ja aktieris "sakošļā dekorācijas", tas nozīmē, ka viņš vai viņa rīkojas pārāk aktīvi. Pārāk skaļi un teatralizēti runājot, lielā mērā un vairāk nekā nepieciešams gestikulējot, skatītājiem klūpot - visi šie piemēri ir “košļājot dekorācijas"" Ja vien varonis, kuru spēlējat, nav paredzēts košļājams, tas ir kaut kas, no kā jāizvairās.

Lai arī tas ne vienmēr (vai parasti) ir paredzēts, aktieri ir vainīgi "kāpšanā uz līnijām", ja viņi līniju nogādā pārāk agri un tādējādi izlaiž pār cita aktiera līniju vai arī viņi sāk savu rindu pirms cits aktieris ir beidzis runāt un tādējādi runā "virsū" citam aktierim līnijas. Aktieriem nepatīk prakse "pastiprināt līnijas".

Kad skatītāji apmeklē teātra izrādi, viņiem tiek lūgts pārtraukt neticību - piekrist izlikties, ka darbība uz skatuves ir reāla un notiek pirmo reizi. Iestudējuma dalībnieku un apkalpes locekļu pienākums ir palīdzēt auditorijai to izdarīt. Tādējādi viņiem ir jāatturas no tādām darbībām kā skatīšanās uz auditoriju pirms izrādes vai tās laikā, pamājot no uz skatuves skatītājiem, kurus viņi pazīst, vai parādās tērpā pie skatuves starpbrīža laikā vai pēc izrādes beidzas. Visas šīs un citas izturēšanās tiek uzskatītas par “priekškara laušanu”.

Kad teātri atdod lielu daudzumu biļešu (vai piedāvā biļetes par ļoti zemu cenu), lai iegūtu lielu auditoriju, šo praksi sauc par mājas dokumentēšanu.

Viena no mājas noformēšanas stratēģijām ir radīt pozitīvu vārdu mutē par izrādi, kas citādi varētu ciest no maza apmeklējuma. "Mājas dokumentēšana" ir noderīga arī izpildītājiem, jo ​​daudz apmierinošāk un reālāk ir spēlēt uz pilnu vai gandrīz pilnu māju, nekā spēlēt uz reti apdzīvotu vietu komplektu. Dažreiz mājas dokumentēšana ir izdevīgs veids, kā teātri piedāvāt vietas grupām, kuras citādi nevarētu atļauties.