Krāsu lauka gleznošana: mākslas vēstures pamati

Krāsu lauka gleznošana ir daļa no Abstraktais ekspresionists mākslinieku ģimene (t.sk., Ņujorkas skola). Viņi ir klusāki brāļi un māsas, intraverti. Darbības gleznotāji (piemēram, Džeksons Polloks un Vilems de Koonings) ir skaļie brāļi un māsas, ekstraverti. Krāsu lauka gleznojumu Klemens Grīnbergs sauca par "Pēc gleznošanas abstrakciju". Krāsu lauka gleznošana tika sākta ap 1950. gadu pēc sākotnējā Action Painters šoka.

Krāsu lauka gleznošana un Darbību gleznošana ir kopīgas:

• Viņi audekla vai papīra virsmu apstrādā kā redzes "lauku" bez galvenā fokusa. (Tradicionālā glezniecība parasti sakārto virsmu atbilstoši priekšmeta vidum vai zonām.)
• Viņi uzsver virsmas līdzenumu.
• Tie neatsaucas uz objektiem dabiskajā pasaulē.
• Tie atklāj mākslinieka emocionālo prāta stāvokli - viņa "izpausmi".

Tomēr krāsu lauka gleznošana mazāk attiecas uz darba tapšanas procesu, kas ir darbības glezniecības pamatā. Krāsu lauks ir par spriedzi, ko rada līdzenas krāsas zonu pārklāšanās un mijiedarbība. Šīs krāsas zonas var būt amorfas vai skaidri ģeometriskas. Šī spriedze ir "darbība" vai saturs. Tas ir smalkāks un cerebrālāks nekā Action Painting.

Bieži vien krāsu lauka gleznojumi ir milzīgi audekli. Ja jūs stāvat audekla tuvumā, krāsas, šķiet, pārsniedz jūsu perifērisko redzi, piemēram, ezeru vai okeānu. Šiem mega izmēra taisnstūriem ir jāļauj jūsu prātam un acīm izlēkt pa labi sarkanā, zilā vai zaļā krāsā. Tad jūs gandrīz varat sajust pašu krāsu sajūtu.

Krāsu lauks ir daudz parādā Kandinskim filozofijas ziņā, taču tas ne vienmēr izsaka vienādas krāsu asociācijas. Pazīstamākie krāsu lauka gleznotāji ir Marks Rotko, Klyffords Stils, Jūls Olitski, Kenets Nolands, Pols Dženkinss, Sems Džiljams un Normens Lūiss. Šie mākslinieki joprojām izmanto tradicionālās otas un arī neregulāras sukas.

Helēna Frankenthalere un Moriss Luiss izgudroja traipu gleznošanu (ļaujot šķidrajai krāsai iesūkties nesagatavota audekla šķiedrās. Viņu darbs ir īpaša veida krāsu lauka gleznošana.

Krāsu cieta mala var tikt uzskatīta par “skūpsta brālēnu” Krāsu lauka gleznojumam, taču tā nav gesturiska glezna. Tāpēc Hard-Edge glezniecība nav kvalificējama kā "ekspresioniste" un nav abstraktu ekspresionistu saimes daļa. Daži mākslinieki, piemēram, Kenneth Noland, praktizēja abas tendences: Color Field un Hard-Edge.

• Spilgtas, vietējas krāsas tiek attēlotas specifiski formas kas var būt amorfs vai ģeometrisks, bet ne pārāk taisns.
• Darbi uzsver audekla vai papīra līdzenumu, jo tas ir tas, par ko glezna burtiski runā.
• Satraukumu rada spriedze, kas izveidojusies starp krāsām un formām. Tas ir darba priekšmets.
• Formu integrācija, pārklājoties vai savstarpēji sakrustojoties, izjauc telpiskās atšķirības tā, ka gandrīz nav jēgas no attēla salīdzinājumā ar fonu (ko mākslas vēsturnieki sauc par "figūru un zeme "). Dažreiz šķiet, ka formas parādās un iegremdējas apkārtējās krāsās.
• Šie darbi parasti ir ļoti lieli, kas mudina skatītāju izjust krāsu kā milzīgu, valdzinošu plašumu: krāsas lauku.

• Anfam, David. Abstraktais ekspresionisms. Ņujorka un Londona: Temsa un Hadsons, 1990. gads.
• Karmels, Pepe un citi. New York Cool: Glezniecība un skulptūra no NYU kolekcijas. Ņujorka: Pelēkās mākslas galerija, Ņujorkas universitāte, 2009. gads.
• Kleeblatt, Norman, et al. Darbība / Abstrakcija: Pollock, de Kooning un Amerikas māksla, 1940.-1976. Ņūheivens: Yale University Press, 2008. gads.
• Sandlers, Irvings. Abstraktais ekspresionisms un Amerikas pieredze: pārvērtēšana. Lenokss: Hard Press, 2009. gads.
• Sandlers, Irvings. Ņujorkas skola: gleznotāji un tēlnieki no piecdesmitajiem gadiem. New York: Harper and Row, 1978. gads.
• Sandlers, Irvings. Amerikāņu glezniecības triumfs: abstraktā ekspresionisma vēsture. Ņujorka: Praeger, 1970. gads.
• Vilkins, Kārena un Karls Belzs. Krāsa kā lauks: amerikāņu glezniecība, 1950.-1975. Vašingtona DC: Amerikas Mākslas federācija, 2007.