Izgudrojošais un nesaudzīgais arhitekts Frenks O. Gehry (dzimis 1929. gada 28. februārī) mainīja arhitektūras seju ar māksliniecisko dizainu, kas realizēts ar augsto tehnoloģiju programmatūru. Džehrijs lielāko savas karjeras laiku ir apvijis strīdus. Izmantojot neordinārus materiālus, piemēram, gofrētu metālu, ķēdes posmu un titānu, Gehry ir izveidojis negaidītas, savītas formas, kas pārkāpj ēkas projektēšanas principus. Viņa darbu sauca par radikālu, rotaļīgu, organisku un juteklisku.
Fakti: Frenks Gehrijs
- Zināms: Godalgots, pretrunīgi vērtēts arhitekts
- Zināms arī kā: Owen Gehry, Efraim Owen Goldberg, Frank O. Gehry
- Dzimis: 1929. gada 28. februārī Toronto, Ontārio, Kanādā
- Vecāki: Sadie Thelma (dzim. Kaplanski / Caplan) un Irving Goldberg
- Izglītība: Dienvidkalifornijas Universitātes Arhitektūras skola, Hārvardas universitāte
- Apbalvojumi un apbalvojumi: Prezidenta brīvības medaļa, Dž. Pāvila Getija medaļa, Hārvardas mākslas medaļa, Kārļa Lielā ordenis; goda grādi no daudzām universitātēm, ieskaitot Oksfordu, Jēlu un Prinstonu
- Laulātais (-i): Anita Snyder, Berta Isabel Aguilera
- Bērni: Alejandro, Samuels, Leslija, Brīna
- Ievērojams citāts: "Man katra diena ir jauna lieta. Es pieeju katram projektam ar jaunu nedrošību, gandrīz kā pirmais projekts, kuru es jebkad izdarīju. Un man rodas svīšana. Es ieeju iekšā un sāku strādāt, neesmu pārliecināts, kurp dodos. Ja es zinātu, kurp dodos, es to nedarītu. "
Agrīnā dzīve
Būdams pusaudzis 1947. gadā, Goldbergs kopā ar saviem poļu-krievu vecākiem no Kanādas pārcēlās uz Dienvidkaliforniju. Kad viņš apritēja 21 gadu vecumā, viņš izvēlējās ASV pilsonību. Tradicionāli viņš ieguva izglītību Losandželosas pilsētas koledžā un Dienvidkalifornijas universitātē (USC), iegūstot arhitektūras grādu 1954. gadā. Frenks Goldbergs savu vārdu mainīja uz "Frank Gehry" 1954. gadā. Šo soli pamudināja viņa pirmā sieva, kura uzskatīja, ka mazāk ebreju valodā skanīgs vārds būs vieglāk viņu bērniem un labāks viņa karjerai.
Gehry dienēja ASV armijā no 1954. līdz 1956. gadam. Pēc tam viņš vienu gadu Hārvardas dizaina augstskolā studēja pilsētas plānošanu pēc G.I rēķina, pirms viņš ar ģimeni atgriezās Kalifornijas dienvidos. Viņš turpināja atjaunot darba attiecības ar Austrijā dzimušo arhitektu Viktoru Gruenu, ar kuru Džerijs bija strādājis USC. Pēc nomods Parīzē Gehry atkal atgriezās Kalifornijā un nodibināja savu praksi Losandželosas apgabalā 1962. gadā.
No 1952. līdz 1966. gadam arhitekts bija precējies ar Anitu Šnideri, ar kuru viņam ir divas meitas. Gehry šķīrās no Snyder un apprecējās ar Berta Isabel Aguilera 1975. gadā. Santa Monikas māja viņš tika pārveidots par Bertu, un viņu abi dēli ir kļuvuši par leģendām.
Karjeras sākums
Savas karjeras sākumā Frenks Gehrijs projektēja mājas, kuras iedvesmojuši mūsdienu arhitekti, piemēram Ričards Neutra un Frenks Loids Raits. Džerija apbrīna par Luiss KahnsDarbs ietekmēja viņa 1965. gada kastei līdzīgo dizainu Danzigera namā, dizainera Lou Danzigera studijā / dzīvesvietā. Ar šo darbu Gehry sāka pamanīt kā arhitekts. 1967. Gada Merriweather pasta paviljons Kolumbijā, Merilendas štatā, bija pirmais Gehry struktūra, kuru pārskatīja The New York Times. 1978. gadā veiktā 1920. gadu vasarnīcas rekonstrukcija Santa Monikā uzlika Gehry un viņa jaunās ģimenes privātmāju kartē.
Paplašinoties viņa karjerai, Gehry kļuva pazīstams ar apjomīgiem, ikonoklastiskiem projektiem, kas piesaistīja uzmanību un diskusijas. Gehry arhitektūra portfelis ietver tādas unikālas struktūras kā 1991. gads Chiat / Dienas binokļu ēka Venēcijā, Kalifornijā, un 2014. gada Louis Vuitton fonda muzejā Parīzē, Francijā. Viņa slavenākais muzejs ir Gugenheima Bilbao, Spānijā, 1997. gada skats, kas deva Gehry karjerai pēdējo stimulu. Ikonu Bilbao arhitektūra tika uzbūvēts ar plānām titāna loksnēm, un tas turpina aizraut tūristus. Krāsa ir pievienota Gehry metāla eksterjeriem, par ko liecina 2000. gada mūzikas mūzikas projekts (EMP), ko tagad sauc par Popkultūras muzejs, Sietlā, Vašingtonā.
Gehry projekti balstās viens uz otru, un pēc tam, kad Bilbao muzejs tika atklāts ar lielu atzinību, viņa klienti vēlējās tādu pašu izskatu. Viņa slavenākā koncertzāle, iespējams, ir 2004. gada Volta Disneja koncertzāle Losandželosā, Kalifornijā. Vizualizēt viņš sāka ar akmens fasādi 1989. gadā, bet Gugenheima panākumi Spānijā iedvesmoja Kalifornijas patrones vēlēties to, kas bija Bilbao. Gehry ir liels mūzikas ventilators un viņš ir uzņēmies vairākus dažādus koncertzāles projektus. Kā piemērus var minēt Mazo Fišera skatuves mākslas centru Bārdas koledžā 2001. gadā Annandale-on-Hudson, Ņujorkā, Jay Pritzker mūzikas paviljons brīvā dabā 2004. gadā Čikāgā, Ilinoisā un diezgan nomierinātais 2011. gada Jaunās pasaules simfonijas centrs Maiami pludmalē, Florida.
Ievērojams darbs
Daudzas Gehry ēkas ir kļuvušas par tūrisma objektiem, piesaistot apmeklētājus no visas pasaules. Džerija universitātes ēkās ietilpst 2004. gada MIT Stata komplekss Kembridžā, Masačūsetsā un 2015. gadā Dr Chau Chak Wing ēka Sidnejas Tehnoloģiju universitātē (UTS), Gehry pirmajā ēkā Austrālijā. Tirdzniecības ēkas Ņujorkā ietver 2007. gada IAC ēku un 2011. gada dzīvojamo torni ar nosaukumu New York By Gehry. Ar veselību saistītos projektos ietilpst 2010. gada Lou Ruvo smadzeņu veselības centrs Lasvegasā, Nevadas štatā, kā arī 2003. gada Maggie's centrs Dandī, Skotijā.
Mēbeles: Gehry guva panākumus 1970. gados ar savu līniju Krēsli Easy Edges izgatavots no saliekta laminēta kartona. Līdz 1991. gadam Gehry izmantoja saliektu laminētu kļavu, lai ražotu Power Play krēslu. Šie dizainparaugi ir daļa no Modernās mākslas muzeja (MoMA) kolekcija Ņujorkā. 1989. gadā Gehry projektēja Vitra dizaina muzeju Vācijā, kas bija viņa pirmais Eiropas arhitektūras darbs. Muzeja uzmanības centrā ir modernas mēbeles un interjera dizains. Arī Vācijā ir Gehry 2005. gada MARTa muzejs Herfordā, pilsētā, kas pazīstama mēbeļu rūpniecībā.
Gehry modeļi: Tā kā arhitektūras realizācija prasa tik ilgu laiku, Gehry bieži pievēršas "ātrai uzlabošanai", izstrādājot mazākus izstrādājumus, ieskaitot rotaslietas, trofejas un pat dzērienu pudeles. No 2003. līdz 2006. gadam Gehry sadarbībā ar Tiffany & Co. izlaida ekskluzīvu juvelierizstrādājumu kolekciju, kurā bija iekļauts sudraba Torque Ring. Kanādā dzimušais Gehijs 2004. gadā izstrādāja trofeju starptautiskajam pasaules hokeja kausa turnīram. Arī 2004. gadā Gehry izstrādāja savītu degvīna pudeli Wyborowa Exquisite. 2008. gada vasarā Gehry piedalījās ikgadējā pasākumā Serpentīna galerijas paviljons Kensingtonas dārzos Londonā.
Karjeras kāpumi un kritumi
Laikā no 1999. līdz 2003. gadam Gehry projektēja jaunu muzeju Biloxi, Misisipi, Ohr-O'Keefe mākslas muzejam. Projekts tika izstrādāts, kad viesuļvētra “Katrina” sitās 2005. gadā un iespieda kazino baržu mirdzošajās tērauda sienās. Lēnais pārbūves process sākās gadus vēlāk. Gehry visslavenākais zemākais tomēr varētu būt degošās pārdomas no pabeigtās Disneja koncertzāles, kas ietekmēja gan kaimiņus, gan garāmgājējus. Gehry salaboja bet apgalvoja, ka tā nav viņa vaina.
Visas savas garās karjeras laikā Frenks O. Gehry ir pagodināts ar neskaitāmām balvām un balvām par atsevišķām ēkām un viņu kā arhitektu. Arhitektūras augstākais gods Pritzker Arhitektūras balva, tika piešķirta Gehry 1989. gadā. Amerikas Arhitektu institūts (AIA) atzina viņa darbu 1999. gadā ar AIA zelta medaļu. Bijušais prezidents Baraks Obama 2016. gadā Gehrym pasniedza ASV augstāko civilo apbalvojumu - prezidenta brīvības medaļu.
Džerija arhitektūras stils
1988. gadā Modernās mākslas muzejs (MoMA) Ņujorkā izmantoja Džerija Santa Monikas māju kā jaunas, modernas arhitektūras piemēru, kuru viņi sauca dekonstruktīvisms. Šis stils sadala gabalu daļas, tāpēc to organizācija šķiet nesakārtota un haotiska. Negaidītas detaļas un celtniecības materiāli mēdz radīt vizuālu dezorientāciju un disharmoniju.
Gehry par arhitektūru
Barbaras Isenbergas grāmatā "Sarunas ar Franku Gehry" Gehry runāja par pieeju, kuru viņš izmanto savam darbam:
"Ēkas celtniecība ir līdzīga Karaliene Marija nelielā paslīdē jahtu ostā. Tajā ir daudz riteņu un turbīnu, un tajos ir iesaistīti tūkstošiem cilvēku, un arhitekts ir puisis pie stūres, kuram ir jāattēlo viss notiekošais un tas viss jāorganizē galvā. Arhitektūra paredz, strādā kopā ar visiem amatniekiem un izprot tos, ko viņi var darīt un ko nevar, un liek visu apvienot. Es domāju, ka galaprodukts ir sapņa attēls, un tas vienmēr ir nenotverams. Jums var būt sajūta, kādai vajadzētu izskatīties ēkai, un varat mēģināt to notvert. Bet jūs nekad to nedarāt. "
"Bet vēsture ir atzinusi, ka Bernini bija gan mākslinieks, gan arhitekts, tāpat arī Mikelandželo. Iespējams, ka arhitekts var būt arī mākslinieks... Man nav ērti lietot vārdu “skulptūra”. Esmu to jau agrāk izmantojis, bet nedomāju, ka tas tiešām ir pareizais vārds. Tā ir ēka. Tiek ielādēti vārdi “skulptūra”, “māksla” un “arhitektūra”, un, kad mēs tos lietojam, tiem ir daudz un dažādas nozīmes. Tāpēc es drīzāk teiktu, ka esmu arhitekts. "
Mantojums
Frenka Gehija darbiem ir bijusi liela ietekme uz postmodernisma arhitektūru. Viņa unikālais materiālu, līnijas un tehnoloģiju izmantojums ir iedvesmojis arhitektus un mainījis arhitektu un inženieru domāšanu par konstrukcijām. Viņa nozīmīgākajām struktūrām, piemēram, Bilbao Gugenheimai, piemīt Salona Karen Templer rakstīja: "... mainīja cilvēku domāšanas veidu par arhitektūras jomu. Gehry ir pierādījis, ka cilvēki ceļosies pusceļā pa pasauli, lai apskatītu ēku, kā arī tās saturu. Tas ir pierādījums tam, ka ēka var ielieciet pilsētu kartē. "
Avoti
- Encyclopaedia Britannica redaktori. “Frenks Gehrijs.” Encyclopædia Britannica, 24. februāris. 2019.
- Frenks O. Gehry.” Sasniegumu akadēmija.
- Īsenberga, Barbara. "Sarunas ar Frenku Džeriju autore Barbara Isenberga. "Knopf Doubleday Publishing Group, 2012.
- Modernās mākslas muzejs. "Dekonstruktivistiskā arhitektūra." 1988. gada jūnijs.
- Sokols, Dāvids. “Frenka Gehija projektētās 31 iespaidīgās ēkas. ” Arhitektūras īssavilkums, 25. nov. 2018.