Feministu fotogrāfa Sindijas Šermanes dzīve un māksla

Sindija Šermane (dzimusi 1954. gada 19. janvārī) ir amerikāņu fotogrāfe un filmu veidotāja, kuras filma “Bez nosaukuma” Stills ”, fotogrāfiju sērija, kas bija paredzēta, lai atsauktu uz nekustīgu attēlu no izdomātas filmas, viņu uzsāka slava.

Ātrie fakti: Sindija Šermane

Šermane ir plaši pazīstama ar to, ka viņas attēls ir ievietots fotogrāfijās, protezēšana, kostīms un grims tiek ziedoti, lai pārveidotu sevi par viņa skatiena objektu. Bieži vien saistošās feminisma, tēla, pakļaušanās un paviršības tēmas Šermens turpina meklēt pēc kritikas balss mediju pasaulē. Viņa tiek uzskatīta par amerikāņu mākslinieku “Attēlu paaudzes” locekli, kura pamanījās izcelties 70. un 80. gados.

Sindija Šermena dzimusi Kentija Morisa Šermena 1954. gada 19. janvārī Ņūdžersijā. Viņa uzauga Longailendā un bija jaunākā no pieciem bērniem. Tā kā viņas vecumam tuvākā māsa bija deviņi gadi, viņas vecākā Šermena jutās kā vienīgais bērns, kuru dažreiz aizmirsa tik daudz citu ģimenes locekļu vidū. Šērmens ir teicis, ka, pateicoties viņas ģimenes dinamikai, viņa meklēja uzmanību visos iespējamos veidos. Kopš ļoti jauna vecuma Šērmena ar plašās kostīmu telpas palīdzību ziedoja citas personas.

Viņa raksturo savu māti kā labsirdīgu un “labu”, lai arī galvenokārt uztraucas par to, ka viņas bērni rada pareizo iespaidu (kaut kas vilināja jauno Šermanu sacelties). Viņa ir raksturojusi savu tēvu kā garastāvokli un noskaņojumu. Šermenas ģimenes dzīve nebija laimīga, un, kad Šermenai bija 15 gadu, viņas vecākais brālis izdarīja pašnāvību. Šī trauma atstāja iespaidu uz Šērmanes personīgo dzīvi, un viņa to min kā iemeslu, kāpēc viņa nonāca vairākos ilglaicīgas attiecības, kurās viņa nevēlējās atrasties, uzskatot, ka var palīdzēt citiem vīriešiem tur, kur viņa nevar palīdzēt brālis. Astoņdesmitajos un deviņdesmitajos gados viņa bija precējusies ar videomākslinieci Mišelu Auderu 17 gadus, laulības beidzās ar šķiršanos.

Šermens studēja mākslu Bufalo štata koledžā. Pēc absolvēšanas viņa pārcēlās uz Ņujorku kopā ar mākslinieku Robertu Longo, kurš bija mākslas students un Bufalo štata absolvents.

70. gados Ņujorkas ielas bija graudainas un dažreiz nedrošas. Atbildot uz to, Šermens attīstīja attieksmi un attieksmi, kas darbojās kā mehānisms nepatīkamām situācijām, kuras viņa sagaidīs mājupceļā - sava bērnības ieraduma pārģērbšanās pagarinājums. Lai arī Šērmane to uzskatīja par satraucošu un neērtu, galu galā Ņujorku uzskatīja par izgudrošanas vietu. Viņa sāka parādīties sabiedriskos gadījumos tērpā, un galu galā Longo pārliecināja Šermanu sākt fotografēt savus varoņus. Šie bija sākumi, no kuriem dzima Bez nosaukuma Stills, no kuriem lielākā daļa tika fotografēti dzīvoklī vai ap to, kur abi dalījās.

Daudzos veidos dumpīgais gars Šermanā ieaudzināja kā bērns nekad viņu nepameta. Piemēram, tā kā astoņdesmitajos gados viņas darbs ieguva popularitāti, māksliniece pagriezās pret grotesku, radot darbu, kurā bija attēloti dažādi ķermeniski kadrā izšļakstīti un izsmērēti šķidrumi, kā veids, kā izaicināt mākslas pasaules uztveri par viņu kā nopērkamu un piemērotu “pakārt virs ēdamzāles” tabula."

Deviņdesmitajos gados Nacionālais mākslas fonds atsauca savu finansējumu no “pretrunīgi vērtētajiem” projektiem. Protestējot pret to, ko viņa uzskatīja par cenzūras veidu, Šermane sāka fotografēt briesmīgi dzimumorgānu portreti, izmantojot plastiskās slimnīcas manekenus un manekenus, kas kopīgi medicīnas skolai klašu telpas. Šāda veida sagrāve turpina definēt Šermena karjeru.

Šermane strādā fotogrāfiju sērijās, kurās viņa izstrādā tēmu, kas pievēršas sociālajam jautājumam. Viņas tēmas ir bijušas plašas, piemēram, ko nozīmē novecot kā sievietei, vīrieša skatiena pakļaujošajai ietekmei uz sievietes formu un sociālo mediju kropļojošajai ietekmei uz paštēlu. Katrā sērijā Šermens darbojas kā modelis, pircējs, kosmētikas mākslinieks un scenogrāfs.

Filma “Bez nosaukuma filmas” (1977–1980), iespējams, ir slavenākie Šermana darbi. Šie melnbalti attēli izsauc galvenos mirkļus Holivudas kino. Lai arī “filmas”, no kurām tika uzņemtas šīs fotogrāfijas, neeksistē, tomēr viņu pievilcība slēpjas faktā, ka tās rada noskaņas, kuras nepārtraukti tiek atskaņotas populārajās filmās, tādējādi liekot skatītājam jēga ka viņš vai viņa ir redzējis filmu iepriekš.

Starp Šermana attēlotajām tropēm ietilpst jauns izdomājums, kurā dominē pilsēta, kurš bailēs skatās uz nezināma persona vai priekšmets ārpus rāmja, un izstumtais, stāvot starp detrītiem un drupām, gaida kādu ierodas. Bieži vien šajos attēlos ir ietverti draudi un sajūta, ka no šīm situācijām nevar nākt nekas labs. Ievietojot diskomfortu sieviešu attēlos, Šermens lūdz skatītāju apsvērt tēmu un saprast viņas ievainojamību.

80. gadu sākumā nāca klajā “Centerfolds”, dubultā platuma attēlu sērija, kas bija paredzēta, lai atdarinātu tipiski vilinošās un pievilcīgās modeļu pozas, kas novietotas pieaugušo žurnālu centrā. Šermens pagrieza galvas centrālo ideju, izmantojot formātu, lai attēlotu sievietes, kuras pārcietušas fizisku vardarbību. Attēli liek skatītājam būt atbildīgam par pieeju darbiem tā, it kā tie būtu veidoti, lai izpatiktu - Šermana vārdiem sakot, tie ir “nomaldīti cerības”.

Sherman 2017. gadā publiskoja savu personīgo Instagram kontu, kas kalpo kā viņas prakses turpinājums. Šermens izmanto digitālās tīrīšanas rīkus, kas ir paredzēti, lai kļūdaini mainītu cilvēka sejas attēlus, lai iegūtu nevainojamības instrumentu, un tā vietā šos kropļojumus novirza galējībā. Izmantojot attēla uzlabošanai paredzētas lietojumprogrammas, Šermens pārspīlē funkcijas, tādējādi pievēršot uzmanību smalkajai līnijai starp necilvēcīgu pilnību (tādu, kuru spēj parādīt tikai sociālie mediji) un necilvēcīgu, gandrīz svešzemju līdzību pārveidošana. Atbilstoši viņas popularitātei tradicionālākajā mākslas pasaulē, Šermenas konts (@cindysherman) ir ieguvis simtiem tūkstošu sekotāju.

Sindija Šermane ir plaši godāta māksliniece. Viņa ir saņēmusi gan MacArthur Genius Grant, gan Gugenheima stipendiju. Viņa ir Karaliskās akadēmijas goda locekle un ir pārstāvēta daudzās biennālēs visā pasaulē.

Šermens joprojām ir nozīmīga balss ne tikai laikmetīgās mākslas, bet arī mediju laikmetā. Viņas nokošana kritika nonāk jautājuma centrā un hipercentrējas uz to, izmantojot portretu postošo un intīmo vidi. Viņa dzīvo Ņujorkā kopā ar savu papagaili Frīdu, un viņu pārstāv Metro Pictures Gallery.

• BBC (1994). Neviens nav šeit, bet es. [video] pieejams: https://www.youtube.com/watch? v = UXKNuWtXZ_U. (2012).
• Adams, T. (2016). Sindija Šermane: "Kāpēc es esmu šajās fotogrāfijās?" Aizbildnis. [tiešsaiste] Pieejams: https://www.theguardian.com/artanddesign/2016/jul/03/cindy-sherman-interview-retrospective-motivation.
• Rasets, Ā. (2017). Fakultāts ar Sindiju Šermanu. W. [tiešsaiste] Pieejams: https://www.wmagazine.com/story/cindy-sherman-instagram-selfie.