Tekstos balstītu truismu mākslinieces Dženijas Holzeres dzīve un darbs

Dženija Holzera ir amerikāņu māksliniece un politiskā aktīviste. Vislabāk pazīstams ar viņu sērijas Truismi, uz tekstu balstīta māksla, kas izstādīta publiskās telpās skaidri formulētu paziņojumu veidā, uzrakstīti treknrakstā, viņas darbu saturs svārstās no neitrālā līdz politiskajam.

Būdams izstādes dalībnieks publiskajā un privātajā telpā, Holzers ļoti labi apzinās sava darba ietekmi gan uz tīšu, gan nejaušu garāmgājēju. Viņu iedvesmo lasīšana, pasaules notikumi un pašas dzīves konteksti, kaut arī viņa tiecas būt “no skata un no auss skaņas”, Lai viņas darbs paustu patiesības un uzticamības balsi.

Ātrie fakti: Dženija Holzere

Dženija Holzere dzimusi Galipolē, Ohaio, kur viņa uzauga vecākā no trim bērniem. Viņas māte bija aktīva sabiedrības locekle, bet tēvs - automašīnu pārdevējs. Holseres audzināšana sakņojas Vidusrietumu tradicionālismā - attieksmē, no kuras, viņasprāt, izriet savas mākslas atklātums. "Viņi vēlas panākt, lai lietas tiktu paveiktas, lai viņi to darītu pēc iespējas ātrāk," viņa ir teikusi par saviem kolēģiem pussargiem. “Ātri, kā ātri un pareizi”. Varbūt šī iemesla dēļ viņas darbs tik bieži tiek reproducēts kā tā dalītā otrā pievilcība rodas no tā labās spējas destilēt patiesības par mūsu kultūru sagremojamām frāzes.

Būdams pusaudzis, Holzers pārcēlās uz Floridu, lai apmeklētu Pine Crest sagatavošanas darbus Boka Ratonā, pirms iestājās Djūka universitātē koledžā. Nākamie Holzera nākamie gadi bija ceļojoši, redzot, ka viņa atstāj hercogu iestāties Čikāgas universitātē un pēc tam Ohaio universitātē Atēnās, kur viņa ieguva BFA glezniecībā un grafikā. Holzere arī turpmāk saņems savu makrofinansējumu no Rodas salas Dizaina skolas Providensā.

Viņa apprecējās ar RISD studentu Maiku Geigeru 1983. gadā un 1988. gadā piedzima meita Lili.

Holzere nelikās par to, ka izmantoja tekstu kā savu mākslinieciskās karjeras pamatu, bez dažām apkārtceļiem. Viņa sāka savu mākslinieces dzīvi kā abstrakts gleznotājs, iedvesmojoties no lielajiem abstraktā ekspresionisma gleznotājiem. Pēc pašas atzīšanās, viņa bija tikai pieklājīga trešās paaudzes amerikāņu abstraktā gleznotāja, jo uzskatīja, ka tāda ir atbilstošāks veids, kā komunicēt ar strauji augošo plašsaziņas līdzekļu kultūru, kas bija vērojama 70. gadu beigās un 80. gadu sākumā.

Motivē pārliecība, ka viņas darbā ir jāietver skaidri saskatāms saturs (nevis formāls abstrakcijas saturs), bet jūtas sociālais žanrs Tā kā reālisms arvien vairāk kļuva par pagātni, Holzers savā darbā sāka laist vārdus, bieži atrastu priekšmetu veidā, piemēram, avīžu atgriezumi un citi izgriezumi.

Tieši šajā brīdī viņa sāka izvietot savu darbu publiskās telpās, lai pārbaudītu to ietekmi uz garāmgājējiem. Saprotot, ka māksla var piesaistīt cilvēkus, kuri to nedomā redzēt, pamudinot viņus domāt vai pat pamudinot strīdēties, motivēja viņu turpināt darbu, kura pamatā ir teksts.

Pagājušajā gadā, būdama RISD maģistrantūras studente, Holzere pārdomāja vārdu iekļaušanu savā darbā, izmantojot savu. Viņa uzrakstīja viena oderējuma izvēli, kas bija paredzēta to patiesību destilēšanai, ar kurām gandrīz katru dienu sastopas Rietumu civilizācijā, kuras viņa pēc tam salika plakātu sērijā. Lai arī šo plakātu formulējums bija oriģināls, viņa centās iedziļināties vispārējos uzskatos, kas idejas šķistu pazīstami. "Es vēlos, lai tie būtu pieejami," viņa sacīja, "bet ne tik viegli, ka jūs tos izmetīsit pēc sekundes vai diviem."

Starp šiem apgalvojumiem var minēt tādas frāzes kā “SPĒKAS IZMANTOŠANA NEPĀRTRAUKT”, “AIZSARDZI mani no tā, ko es vēlos” un “NAUDA PADOMAS”. Truisms, kā viņi ir zināmi, ir izlikti dažādās vietās visā pasaulē un ir tulkoti vairākās valodās.

Domājot par Truismi pārāk mīlīga, Holzere sāka politisko darbu sēriju, kas tika iespiesta arī uz plakātiem ar lielajiem burtiem, kurus viņa sauca par Iekaisuma esejas. Piešķirot rindkopu uz vienu plakātu, Holzers varēja ienirt sarežģītākās idejās un izpētīt pretrunīgi vērtētās tēmas.

Holzeres darbs vienmēr ir bijis saistīts ar tehnoloģijām, un 1992. gadā viņa sāka izmantot LED zīmes projektā, kuru pasūtīja Sabiedriskā mākslas fonds Times Square. Savaldzināta par spēju attēlot tekstu kustībā, viņa turpināja lietot apzīmējumus, kad tie aizdeva viņas vārdus a neitrāla autoritāte, ko plakāti nevarēja, jo plakāti nēsāja līdzi anarhista pieskaņu protesti. Kopš 1996. gada Holzere ir strādājusi ar gaismas balstītām projekcijām kā instalācijām, kā audekls izmantojot monumentālo ēku fasādes, uz kurām viņa projicē ritināmo tekstu. Kopš Holzera izstrādātās metodes Holzer ir izmantojusi institūciju kā bāzi, uz kuras balstās viņas darbs, ir bijusi iedvesma daudziem politiskiem protestiem.

Lai arī Holzeres darbs galvenokārt attiecas uz tekstu, tā vizuālā izteiksme ir viņas darba galvenais elements. No apzinātas uzkrītošās krāsas Iekaisuma esejas Tā kā režģi izkārtoti atbilstoši ritināšanas tekstu ātrumam un fontam, Holzere ir viņas atradusi vizuālā māksliniece balss vārdos, mākslinieciskā vide, kuru viņa uzskatīja par labāko, pauda savu viedokli par plašsaziņas līdzekļu kultūru, kurā viņa ieradusies vecuma. Šo zīmju materiāls - vai tās būtu viņas cirstā akmens LED gaismas Sarkofāgi sērijas - ir tikpat svarīgs kā to verbālais saturs.

Holzera darbs koncentrējas uz tekstu un tā izvietošanu sabiedriskās vietās. Izmantojot reklāmas stendus, jumbotrons, apgaismotās zīmes un sienas, Holzers kā audekls izmanto pilsētas ielas un sabiedriskās mijiedarbības zonas. Viņu interesē sabiedriskās mākslas spēja izraisīt reakciju un varbūt sākt sarunu.

Ne visi Holzeres darbi tiek iestudēti ārpus telpām, un, kad viņa izstādās galeriju telpās, viņa ir tikpat apzināta ar viņu aizbildinājumu, kāda ir, plānojot darbu publiski. Tā kā viņa apzinās, ka muzeja apmeklētāji ir palēninājušies, viņa izmanto izdevību veidot sarežģītāku mijiedarbību starp saviem darbiem, bieži vien pretstatot dažādus nesējus.

Holzera darbs ir parādīts neskaitāmās izstādēs un retrospekcijās visā pasaulē. Viņa ir ieguvusi neskaitāmas balvas, tostarp Zelta lauvu par labāko paviljonu 1990. gada Venēcijas biennālē (kur viņa pārstāvēja Amerikas Savienotās Valstis), un Francijas valdība to ir pagodinājusi ar diplomu no Chevalier no Mākslas un vēstuļu ordeņa. 2018. gadā viņa tika izvēlēta par Amerikas Mākslas un vēstuļu akadēmijas locekli, vienu no 250 dzīvajiem biedriem.

• Māksla 21 (2009). Dženija Holzera: rakstīšana un grūtības. [video] pieejams: https://www.youtube.com/watch? v = CxrxnPLmqEs
• Korts, C. un Sonneborns, L. (2002). A – Z Amerikas sievietes vizuālajā mākslā. Ņujorka: Fakti par File, Inc. 98-100.
• Valdmans, D. Dženija Holzera. (1989). Ņujorka: The Solomon R Gugenheima fonds sadarbībā ar Henriju N. Ābrams.
• Tate (2018). Dženijas Holseres iekaisuma esejas: Kāpēc es mīlu. [video] pieejams: https://www.youtube.com/watch? v = ONIUXi84YCc