Kā Renesanses humānisms pavēra individuālas iespējas izglītībai, izaugsmei un sasniegumiem, dažas sievietes pārspēja dzimumu lomas cerības.
Laika māksliniekiem, tāpat kā viņu kolēģiem vīriešiem, bija tendence koncentrēties uz personu portretiem, reliģiskām tēmām un klusās dabas gleznām. Dažas flāmu un holandiešu sievietes kļuva veiksmīgas ar portretiem un klusās dabas attēliem, kā arī vairāk ģimeņu un grupu ainu nekā tēlotas sievietes no Itālijas.
Itāļu tēlniece un miniatūra māksliniece (viņa gleznojusi uz augļu kauliņiem!), Kas mākslu apguvusi no Marcantonio Raimondi, Rafaela gravēja.
Levina Teerlinc (dažkārt dēvēta par Levina Teerling) gleznoja miniatūrus portretus, kas bija iecienīti Anglijas tiesā Henrija VIII bērnu laikā. Šis flāmu izcelsmes mākslinieks savā laikā bija veiksmīgāks nekā Hanss Holbeins vai Nikolass Hilards, taču neizdzīvo neviens darbs, kuru viņai varētu piedēvēt.
Dažādi dēvētas par Katarīnu un Katrīnu, viņa bija gleznotāja no Antverpenes, ko mācīja viņas tēvs Jans van Sanderss Hemēnsens. Viņa ir pazīstama ar savām reliģiskajām gleznām un portretiem.
No cēlā fona viņa glezniecību apguva no Bernardino Kampi un bija labi pazīstama savā laikā. Viņas portreti ir labi renesanses humānisma piemēri: viņas priekšmetu individualitāte iziet cauri. Četras no viņas piecām māsām bija arī gleznotājas.
Manturas un Romas gravīra, unikāla tā laika sieviešu vidū, kurai bija atļauts likt viņas vārdu uz plāksnēm. Viņu dažreiz dēvē par Diānu Mantuana vai Matovana.
Viņas tēvs bija mākslinieks Prospero Fontana, un tieši viņa darbnīcā viņa iemācījās gleznot. Viņa atrada laiku gleznot, kaut arī kļuva par vienpadsmit gadu māti! Viņas vīrs bija gleznotājs Zappi, un viņš strādāja arī ar savu tēvu. Viņas darbs bija daudz pieprasīts, ieskaitot plaša mēroga sabiedriskās komisijas. Kādu laiku viņa bija oficiāla gleznotāja pāvesta tiesā. Pēc tēva nāves viņa pārcēlās uz Romu, kur viņa tika ievēlēta Romas akadēmijā par panākumiem. Viņa gleznoja portretus un attēloja arī reliģiskās un mitoloģiskās tēmas.
Viņas tēvs bija Luca Longhi. Viņa pievērsās reliģiskām tēmām, īpaši gleznām, kurās attēlota Madonna un bērns (12 no viņas zināmajiem 15 darbiem).
La Tintoretta bija venēcietis un māceklis viņas tēvam, gleznotājam Jacobo Rubusti, pazīstamam kā Tintoretto, kurš arī bija mūziķis. Viņa nomira dzemdībās 30 gadu vecumā.
Estere Inglis (sākotnēji rakstīts Langlois) dzimusi Hugenotu ģimenē, kas bija pārcēlusies uz Skotiju, lai izvairītos no vajāšanām. Viņa no savas mātes apguva kaligrāfiju un kalpoja par oficiālu rakstu mācītāju savam vīram (viņu dažkārt dēvē ar savu precēto vārdu Estere Inglis Kello). Viņa izmantoja savas kaligrāfijas prasmes, veidojot miniatūras grāmatas, no kurām dažas ietvēra pašportretu.
Viņa bija no Milānas, miniatūras gleznotāja meita. Pirmoreiz viņa to pamanīja līdz 12 gadu vecumam. Viņa arī gleznoja dažus portretus un reliģiskas ainas, un viņai tika uzdots veikt vairākus altārgleznas Milānā, bet reālistiskākā klusā daba ar augļiem bļodā ir tā, kas viņai šodien pazīstamākā.
Viņas gleznās ir attēloti klusās dabas attēli, portreti un pat pašportreti (uzmanīgi apskatiet dažas no klusās dabas gleznām, lai redzētu viņas pašportretu, kas atspoguļots objektā). Viņa pazūd no vēstures 1657. gadā, un viņas liktenis nav zināms.
Izcila gleznotāja, viņa bija pirmā sieviete Accademia di Arte del Disegno dalībniece Florencē. Viens no viņas pazīstamākajiem darbiem ir Džūdita, nogalinot Holofernesu.
Viņas gleznas bija vienas no pirmajām, kuras gleznoja klusās dabas studijas, viņas gleznas bija populāras. Viņa strādāja Alkalas hercoga tiesā, Savojas hercoga tiesā un Florencē, kur mecenāti bija Mediči ģimenes locekļi. Viņa bija oficiāla lielhercoga Ferdinando II gleznotāja.