Pritzkera arhitektūras balva ir pazīstama kā Nobela arhitektu balva. Katru gadu to piešķir profesionāļiem - indivīdam vai komandai -, kuri ir devuši nozīmīgu ieguldījumu arhitektūras un dizaina jomā. Lai arī Pritzkera balvas žūrijas atlase dažreiz ir diskutabla, nav šaubu, ka šie arhitekti ir vieni no ietekmīgākajiem mūsdienu laikiem.
Šeit ir visu Pritzker laureātu saraksts, sākot ar visjaunākajiem un sākot ar 1979. gadu, kad balva tika nodibināta.
Japāņu arhitekte Arata Isozaki ir dzimusi Kyushu salā netālu no Hirosimas, un viņa pilsēta tika nodedzināta, kad tuvējā pilsētā ietriecās atombumba. "Tātad, mana pirmā arhitektūras pieredze bija arhitektūras tukšums, un es sāku apsvērt, kā cilvēki varētu atjaunot savas mājas un pilsētas," viņš vēlāk sacīja. Viņš kļuva par pirmo japāņu arhitektu, kurš izveidoja dziļas, ilgstošas attiecības starp Austrumiem un Rietumiem. Pritzkera žūrija rakstīja:
Balkrishna Doshi, pirmais Pritzker laureāts no Indijas, studēja Bombejā, šodienas Mumbajā, un turpināja studijas Eiropā, sadarbība ar Le Corbusier piecdesmitajos gados, un Amerikā ar Luisu Kahu 1960. gadi. Šie divi arhitekti ietekmēja viņa modernistiskos dizainus un darbu ar betonu.
Viņa Vastushilpa konsultanti ir pabeiguši vairāk nekā 100 projektus, kas apvieno austrumu un rietumu ideālus, ieskaitot lētu mājokli Indorā un vidēju ienākumu mājokļus Ahmedabadā. Arhitekta studija Ahmedabadā, kuras nosaukums ir Sangath, ir formu, kustības un funkciju sajaukums. Pritzker žūrija teica par savu izvēli:
2017. gadā Pritzker Arhitektūras gada balva pirmo reizi tika piešķirta trīs cilvēku komandai. Rafaels Aranda, Karme Pigema un Ramons Vilalta strādā kā RCR Arquitectes birojā, kas bija 20. gadsimta sākuma lietuve Olotā, Spānijā. Viņi, tāpat kā arhitekts Frenks Loids Raits, savieno ārējās un iekšējās telpas; tāpat kā Frenks Gehijs, viņi eksperimentē ar moderniem materiāliem, piemēram, pārstrādātu tēraudu un plastmasu. Viņu arhitektūra pauž veco un jauno, vietējo un universālo, tagadni un nākotni. Uzrakstīja Pritzker žūriju:
Alejandro Aravena ELEMENTĀLĀ komanda pragmatiski tuvojas publiskajiem mājokļiem. “Puse no labas mājas” (attēlā) tiek finansēta no valsts līdzekļiem, un iedzīvotāji savu apkārtni pabeidz pēc savas patikas. Aravena šo pieeju ir nodēvējusi par “papildu mājokļa un līdzdalības dizainu”." Žūrija rakstīja:
Ķīniešu arhitekts Vangs Šu daudzus gadus pavadīja, strādājot būvlaukumos, lai apgūtu tradicionālās prasmes. Firma izmanto savas zināšanas par ikdienas paņēmieniem, lai pielāgotu un pārveidotu materiālus mūsdienu projektiem. Viņš intervijā sacīja, ka:
Kazuyo Sejima un Ryue Nishizawa firma Sejima un Nishizawa and Associates (SANAA) tiek slavēta par jaudīgu, minimālistisku ēku projektēšanu, izmantojot kopīgus, ikdienas materiālus. Arī abi japāņu arhitekti projektē patstāvīgi. Savā pieņemšanas runā viņi teica:
Kabineta darbinieka, Šveices arhitekta Pītera Zumtora dēls bieži tiek slavēts par viņa izstrādāto detalizēto meistarību. Pritzkera žūrija teica:
Ņemot vērā norādes no vides, kvēlojošais franču arhitekts Žans Novels uzsver gaismu un ēnu. Žūrija rakstīja:
Britu arhitekts Ričards Rodžerss ir pazīstams ar "caurspīdīgiem" augsto tehnoloģiju projektiem un ēku kā mašīnu aizraušanos. Rodžerss savā pieņemšanas runā sacīja, ka viņa nodoms ar Londonas Lloyds ēku ir "vēlams" atvērt ēkas līdz ielai, radot tikpat daudz prieka garāmgājējam, kā arī cilvēkiem, kuri strādā iekšpusē. "
Sākot ar autostāvvietām un slēpošanas tramplīniem līdz plašām pilsētas ainavām, Zaha Hadid darbi ir saukti par drosmīgiem, netradicionāliem un teatrāliem. Irākā dzimusī britu arhitekte bija pirmā sieviete, kas ieguva Pritzkera balvu. Juror un arhitektūras kritiķe Ada Louise Huxtable teica:
Dānijā dzimušais Jørn Utzon, slavenā un pretrunīgi vērtētā Sidnejas operas nama Austrālijā arhitekts, iespējams, bija paredzēts projektēt ēkas, kas izsauc jūru. Viņš nav pazīstams tikai ar saviem sabiedriskajiem projektiem. Žūrija rakstīja:
Glenn Murcutt nav debesskrāpju vai grandiozu, košs ēku celtnieks. Tā vietā Austrālijas arhitekts ir pazīstams ar mazākiem projektiem, kas taupa enerģiju un saplūst ar vidi. Pritzker panelis rakstīja:
Holandiešu arhitektu Remu Koolhaasu pēc kārtas sauc par modernistu un dekonstruktīvistu, tomēr daudzi kritiķi apgalvo, ka viņš sliecas uz humānismu. Koolhaas darbs meklē saikni starp tehnoloģiju un cilvēci. Viņš ir arhitekts, žūrija rakstīja:
Britu arhitekts Sers Normens Fosters ir pazīstams ar "augsto tehnoloģiju" dizainu, kas pēta tehnoloģiskās formas un idejas. Savos projektos viņš bieži izmanto ārpus rūpnīcas ražotas detaļas un modulāru elementu atkārtošanos. Žūrija sacīja, ka Foster "ir sagatavojis ēku un izstrādājumu kolekciju, kas atzīta par skaidrību, izgudrojumu un māksliniecisko virtuozitāti".
Renzo Piano bieži sauc par "augsto tehnoloģiju" arhitektu, jo viņa dizainparaugi demonstrē tehnoloģiskās formas un materiālus. Tomēr Piano dizaina centrā ir cilvēku vajadzības un ērtības, ieskaitot gaisa termināli Osakas līcī, Japānā; futbola stadions Bari, Itālijā; 1000 pēdu garš tilts Japānā; 70 000 tonnu liels luksusa okeāna kuģis; mašīna; un viņa kalna nogāztā caurspīdīgā darbnīca.
Norvēģu arhitekts Sverre Fehns bija modernists, tomēr viņu iedvesmoja primitīvas formas un skandināvu tradīcijas. Fehna darbi tika plaši slavēti par inovatīvu dizainu integrēšanu dabiskajā pasaulē. Varbūt viņa slavenākais darbs ir Norvēģijas ledāju muzeja dizains, kas uzcelts un paplašināts no 1991. līdz 2007. gadam. Norsk Bremuseum, kas ir viens no ledāju muzejiem Jostedalsbreen nacionālajā parkā Norvēģijā, kļuva par klimata pārmaiņu mācību centru.
Spāņu arhitekts Rafaels Moneo iedvesmu atrod vēsturiskās idejās, it īpaši ziemeļnieku un holandiešu tradīcijās. Viņš ir bijis skolotājs, teorētiķis un dažādu projektu arhitekts, iekļaujot jaunas idejas vēsturiskā vidē. Moneo tika piešķirta balva par karjeru, kas bija "ideāls zināšanu un pieredzes piemērs, kas veicina teorijas, prakses un mācīšanas savstarpējo mijiedarbību".
Japāņu arhitekts Tadao Ando ir pazīstams ar to, ka projektē maldinoši vienkāršas ēkas, kas izgatavotas no nepabeigta dzelzsbetona. Pritzkera žūrija rakstīja, ka "viņš veic savu paša uzlikto misiju - atjaunot mājas un dabas vienotību".
Žūrija sacīja, ka locekļi sagaida, ka "pasaule arī turpmāk gūs bagātīgu labumu no viņa radošuma", kā vēlāk ko apliecina One57 pabeigšana, 1,004 pēdu dzīvojamais debesskrāpis ar skatu uz Centrālparku Ņujorkā, New York.
Tokijā dzīvojošais arhitekts Fumihiko Maki tiek plaši slavēts par viņa darbu metālā un stiklā. Pritzker laureāta Kenzo Tange students Maki "ir sakausējis labākās gan austrumu, gan rietumu kultūras", teikts Pritzker žūrijas atsaucē. Tas turpinās:
Portugāles arhitekts Álvaro Siza Vieira ieguva slavu par viņa jutīgumu pret kontekstu un jauno pieeju modernismam. "Siza apgalvo, ka arhitekti neko neizgudro," citēta Pritzkera žūrija. "Drīzāk viņi mainās, reaģējot uz problēmām, ar kurām viņi sastopas." Žūrija sacīja, ka viņa darba kvalitāte nav atkarīga no mēroga, sakot:
Amerikāņu arhitekts Roberts Venturi projektē ēkas, kas iemērktas populārā simbolikā. Izsmejot modernisma arhitektūras taupību, Venturi ir slavens ar to, ka saka: "Mazāk ir garlaicīgi". Daudzi kritiķi sakiet, ka Venturi Pritzker balva būtu bijusi jādala ar viņa biznesa partneri un sievu Denise Scott Brūns. Pritzkera žūrija teica:
Itāļu arhitekts, izstrādājumu dizainers, mākslinieks un teorētiķis Aldo Rossi bija neoracionālistu kustības dibinātājs. Žūrija citēja viņa rakstītos darbus un zīmējumus, kā arī viņa uzbūvētos projektus:
Izgudrojošais un neatlaidīgais kanādiešu izcelsmes arhitekts Frenks Gehijs lielāko savas karjeras laiku ir apvijis pretrunām. Žūrija raksturoja viņa darbu kā "atsvaidzinoši oriģinālu un pilnīgi amerikāņu" un "ļoti izsmalcinātu, izsmalcinātu un piedzīvojumiem bagātu". Žūrija turpināja:
Sākot no agrīnā darba ar Le Corbusier līdz viņa skaisti skulpturālajām ēkām Brazīlijas jaunajai galvaspilsētai, Oskars Nīmeijers veidoja Brazīliju, kuru mēs šodien redzam. Pēc žūrijas domām:
Filmā Gordon Bunshaft Ņujorkas Laiks nekrologs, arhitektūras kritiķis Pols Goldbergers rakstīja, ka viņš ir “šausmīgs”, “krāšņs” un “viens no ietekmīgākajiem 20. gadsimta arhitektiem”. Ar sviru māju un citām biroju ēkām, Bunshaft "kļuva par vēsa, korporatīva modernisma galveno piegādnieku" un "nekad nenolaida modernās arhitektūras karogu". Žūrija rakstīja:
Japāņu arhitekts Kenzo Tange bija pazīstams ar modernisma pieeju tradicionālajiem japāņu stiliem. Viņš bija noderīgs Japānas vēsturē Metabolists kustība, un viņa pēckara plāni palīdzēja nāciju pārvietot mūsdienu pasaulē. Tange Associates vēsture atgādina, ka "Tange vārds ir bijis sinonīms laikmetu veidošanai, mūsdienu arhitektūrai".
Vācu arhitekts Gotfrīds Bēms cenšas rast savienojumus starp arhitektūras idejām, projektējot ēkas, kurās integrēts vecais un jaunais. Pritzker panelis rakstīja:
Hanss Holleins kļuva pazīstams ar postmodernisma ēku un mēbeļu dizainu. The New York Times sauca savas ēkas par "ārpus kategorijas, kas skulpturālā, gandrīz gleznieciskā veidā sajauca modernisma un tradicionālo estētiku". Pēc Pritzkera žūrijas teiktā:
Kopīga tēma iet caur Ričarda Meiera pārsteidzošajiem, baltajiem dizainiem. Gluds, ar porcelānu emaljēts apšuvums un krasas stikla formas ir aprakstītas kā “puristiskas”, “skulpturālas” un “neokorbusa lietas”. Žūrija sacīja, ka Meiers "paplašināja [arhitektūras] veidojamo formu klāstu tas reaģē uz mūsu laika cerībām "un piebilda:" Meklējot skaidrību un eksperimentus gaismas un telpas līdzsvarošanā, viņš ir izveidojis struktūras, kas ir personīgas, enerģiskas, oriģināls. "
Ķīnā dzimušais arhitekts Ieoh Ming Pei mēdza izmantot lielas, abstraktas formas un asus, ģeometriskus dizainus. Šķiet, ka viņa stikla pārklājuma struktūras sāk veidoties no augsto tehnoloģiju modernisma kustības, lai gan Pī vairāk attiecas nevis uz teoriju, bet uz funkciju. Žūrija atzīmēja:
"Kevina Roča milzīgais darba korpuss dažreiz krustojas ar modi, dažreiz atpaliek no modes un biežāk veido modi," citēts Pritzker žūrijas pārstāvis. Kritiķi uzslavēja īru-amerikāņu arhitektu par gludu dizainu un inovatīvu stikla izmantošanu.
Skotijā dzimušais britu arhitekts sers Džeimss Stirlings savas garās, bagātīgās karjeras laikā strādāja dažādos stilos. Ņujorkas Laiks arhitektūras kritiķis Pols Goldbergers Neue Staatsgalerie Štutgartē, Vācijā, sauca par vienu no “mūsu ēras nozīmīgākajām muzeju ēkām”. Goldbergers sacīja 1992. gada raksts,
Amerikāņu arhitekts Filips Džonsons tika apbalvots ar pirmo Pritzker arhitektūras balvu par atzinību par "50 gadu iztēli un dzīvotspēja, ko iemieso neskaitāmi muzeji, teātri, bibliotēkas, mājas, dārzi un korporatīvās struktūras. "Žūrija rakstīja, ka viņa darbs: