Atšķirība starp mākslas stiliem, skolām un kustībām

Jūs iepazīsities ar noteikumiem stils, skolā, un kustība bezgalīgi mākslā. Bet kāda ir atšķirība starp viņiem? Bieži vien šķiet, ka katram mākslas rakstniekam vai vēsturniekam ir atšķirīga definīcija vai ka šos terminus var izmantot kā aizstājējus, lai gan to lietošanā faktiski ir nelielas atšķirības.

Stils

Stils ir diezgan aptverošs termins, kas var atsaukties uz vairākiem mākslas aspektiem. Stils var nozīmēt tehnika(s), ko izmanto mākslas darba radīšanai. Pointillisms, piemēram, ir gleznas radīšanas metode, izmantojot mazus krāsu punktus un ļaujot krāsu sajaukšanai skatītāja acīs. Stils var atsaukties uz mākslas darba pamatfilozofiju, piemēram, mākslas un amatniecības kustības filozofiju “māksla cilvēkiem”. Stils var attiekties arī uz mākslinieka izmantoto izteiksmes veidu vai mākslas darbu raksturīgo izskatu. Piemēram, metafiziskā glezniecība mēdz būt klasiskā arhitektūra sagrozītā perspektīvā, ap attēla telpu izvietoti neatbilstoši priekšmeti un cilvēku neesamība.

Skola

Skola ir mākslinieku grupa, kas ievēro to pašu stilu, kuriem ir vieni un tie paši skolotāji vai kuriem ir vienādi mērķi. Parasti tie ir saistīti ar vienu atrašanās vietu. Piemēram:

instagram viewer

XVI gadsimtā Venēcijas glezniecības skola varētu atšķirt no citām Eiropas skolām (piemēram, Florences skolas). Venēcijas glezniecība attīstījās Padujas skolā (kopā ar tādiem māksliniekiem kā Mantegna) un eļļas glezniecības tehnikas ieviešana no Nīderlandes skolas (van Eycks). Venēcijas mākslinieku, tādu kā Bellini ģimene, Džordžione un Ticiāns, darbu raksturo gleznotājs pieeja (formu nosaka krāsu variācijas, nevis līnijas izmantošana) un krāsu bagātība izmantots. Salīdzinājumam - Florences skola (kurā ietilpst tādi mākslinieki kā Fra Angelico, Botticelli, Leonardo da Vinci, Mikelandželo un Rafaels) raksturoja spēcīga nodarbošanās ar līniju un zīmējums.

Mākslas skolas no viduslaikiem līdz astoņpadsmitajam gadsimtam parasti sauc par reģionu vai pilsētu, ap kuru tās atrodas. Mācekļu sistēma, ar kuras palīdzību jaunie mākslinieki apguva amatu, nodrošināja, ka mākslas stili tiek turpināti no meistara līdz māceklim.

Nabis veidoja neliela līdzīgi domājošu mākslinieku grupa, tostarp Pols Sérūzers un Pjērs Bonnards, kuri savus darbus kopīgi izstādīja laikā no 1891. līdz 1900. gadam. (Nabi ir ebreju vārds, kas apzīmē pravieti.) Līdzīgi kā Pre-Rafaelite Brotherhood Anglijā kādus četrdesmit gadus iepriekš, grupa sākotnēji turēja savu eksistenci slepenībā. Grupa regulāri tikās, lai apspriestu viņu viedokli mākslas filozofija, koncentrējoties uz dažām galvenajām jomām - viņu darba sociālajām sekām, nepieciešamību pēc sintēzes mākslā, kas ļautu cilvēki ”, zinātnes nozīme (optika, krāsa un jauni pigmenti), kā arī iespējas, ko rada mistika un simbolika. Pēc teorijas Morisa Denisa sarakstītā viņu manifesta publicēšanas (manifests kļuva par galveno soli kustību attīstībā un skolas 20. gadsimta sākumā), un viņu pirmā izstāde 1891. gadā grupai pievienojās vēl citi mākslinieki - vissvarīgākais Édouard Vuillard. Viņu pēdējā apvienotā izstāde bija 1899. gadā, pēc kuras skola sāka izšķīst.

Kustība

Mākslinieku grupa, kurai ir kopīgs stils, tēma vai ideoloģija attiecībā uz viņu mākslu. Atšķirībā no skolas, šiem māksliniekiem nav jābūt vienā vietā vai pat savstarpējā saskarsmē. Piemēram, popmāksla ir kustība, kurā ietilpst Deivida Hoknija un Ričarda Hamiltona darbi Lielbritānijā, kā arī Roja Lihtenšteina, Endija Vorhola, Klesa Oldenburga un Džima Daina darbs ASV.

Kā es varu noteikt atšķirību starp skolu un kustību?

Skolas parasti ir mākslinieku kolekcijas, kas apvienojušās, lai ievērotu kopēju redzējumu. Piemēram, 1848. gadā septiņi mākslinieki apvienojās, izveidojot Pre-Rafaelītu brālību (mākslas skolu).

Brālība kā saspringta grupa pastāvēja tikai dažus gadus, un tajā laikā tās līderi Viljams Holmans Hants, Džons Everets Millais un Dante Gabriels Rossetti gāja dažādus ceļus. Viņu ideālu mantojums tomēr ietekmēja lielu skaitu gleznotāju, piemēram, Fordu Madoksu Braunu un Edvardu Bērns-Džonss - šos cilvēkus bieži dēvē par prerafaelītiem (ievēro “brālības” trūkumu), mākslu kustība.

Kur rodas kustību un skolu nosaukumi?

Skolu un kustību nosaukums var rasties no vairākiem avotiem. Divas no tām ir visizplatītākās: izvēlas paši mākslinieki vai mākslas kritiķis, kas apraksta viņu darbu. Piemēram:

Dada ir bezjēdzīgs vārds vācu valodā (bet franču valodā nozīmē hobijs-zirgs un rumāņu valodā Jā-jā). To 1916. gadā pieņēma Cīrihes jauno mākslinieku grupa, ieskaitot Žanu Arpu un Marselu Janco. Katram no iesaistītajiem māksliniekiem ir sava pasaka, lai pastāstītu par to, kurš patiesībā izdomāja vārdu, bet ne to Visvairāk ticēja, ka Tristans Tzara šo vārdu izdomāja 6. februārī, atrodoties kafejnīcā ar Žanu Arpu un viņu ģimene. Dada attīstījās visā pasaulē - vietās, kas atrodas tālu no Cīrihes, Ņujorkas (Marsels Dišamps un Francis Pikabija), Hanovas (Kirts Švitters) un Berlīnes (Džons Sīfīlds un Džordžs Grošs).

Fovismu radīja franču mākslas kritiķis Luijs Vakselss, kad viņš 1905. gadā apmeklēja izstādi Automobiļu salonā. Redzot samērā klasisku Alberta Markes skulptūru, ko ieskauj gleznas ar spēcīgu, nekaunīgu krāsas un raupjš, spontāns stils (radījuši Anrī Matīss, Andrē Derains un vēl daži citi) iesaucās "Donatello parmi les fauves" ('Donatello starp savvaļas zvēriem'). Noslēpās nosaukums Les Fauves (savvaļas zvēri).

Vorticism, Lielbritānijas mākslas kustība, kas līdzīga kubismam un futūrismam, radās 1912. gadā ar Wyndham Lewis darbu. Luiss un amerikāņu dzejnieks Ezra Pounds, kurš tajā laikā dzīvoja Anglijā, izveidoja periodisku izdevumu: Blast: Review of the Great British Vortex - un tāpēc tika noteikts kustības nosaukums.

instagram story viewer