Van Goga slavenākās gleznas

Viņš sāka vēlu un nomira jauns. Tomēr 10 gadu laikā Vinsents van Gogs (1853–1890) pabeidza gandrīz 900 gleznas un 1100 skices, litogrāfijas un citus darbus.

Nemierīgais holandiešu mākslinieks bija apsēsts ar saviem priekšmetiem un atkal un atkal atgriezās pie viņiem, gleznojot netālu no saulespuķu vai ciprese koku. Ar mānijas otu sitieniem un sava paletes naža dramatiskajiem uzplaukumiem van Gogs nesa Postimpresionisms uz jaunām valstīm. Dzīves laikā viņš guva nelielu atzinību, bet tagad viņa darbu pārdod miljoniem, un tas tiek atveidots uz plakātiem, t-krekliem un kafijas krūzēm. Pat a pilnmetrāžas animācijas filma svin van Goga pārliecinošos tēlus.

Kuras van Goga gleznas ir vispopulārākās? Šeit hronoloģiskā secībā ir 10 pretendenti.

"Kartupeļu ēdāji" nav van Goga pirmā glezna, bet tas ir viņa agrākais šedevrs. Iespējams, ka lielākoties pašmācītais mākslinieks atdarināja Rembrantu, izvēloties tumšo, vienkrāsaino krāsu shēmu. Tomēr van Goga attieksme pret gaismu un ēnām pareģo viņa ievērojamo gleznu “Nakts kafejnīca”, kas tapusi trīs gadus vēlāk.

instagram viewer

Pirms viņš pabeidza šeit parādīto filmas "Kartupeļu ēdāji" versiju, Van Gogs pāris gadus pavadīja, sagatavojot sākotnējās skices, portretu studijas un litogrāfijas. Priekšmets ilustrē van Goga simpātijas pret vienkāršo un nelīdzeno parasto cilvēku dzīvi. Viņš attēloja zemniekus ar nobrāztām rokām un karikatūriski neglītām sejām, kuras izgaismoja karājas laternas blāvais mirdzums.

Van Gogs Kad viņš gleznoja savu eksplozīvi košo, viņš atbrīvoja no savas holandiešu meistaru iedvesmotās mākslas tumšās paletes saulespuķu gleznas. Pirmajā sērijā, kas tika pabeigta 1887. gadā, kamēr viņš dzīvoja Parīzē, tika parādīti saulespuķu izgriezumi, kas gulēja uz zemes.

1888. gadā van Gogs pārcēlās uz dzelteno māju Arles pilsētā Francijas dienvidos un sāka septiņus klusās dabas ar dinamiskām saulespuķēm vāzēs. Krāsu viņš uzklāja smagos slāņos un ar platu gājienu. Trīs no gleznām, ieskaitot šeit parādīto, tika izgatavotas tikai dzeltenās nokrāsās. Deviņpadsmitā gadsimta jaunievedumi krāsu ķīmijā paplašināja van Goga krāsu paleti, iekļaujot jaunu dzeltenu nokrāsu, kas pazīstama kā hroms.

Van Gogs cerēja nodibināt mākslinieku kooperatīvu kopienu pie dzeltenās mājas. Viņš gleznoja savu Arles saulespuķu sēriju, lai sagatavotu vietu gleznotāja ierašanās brīdim Pols Gauguins. Gauguins gleznas sauca par "perfektu stila, kas bija pilnīgi Vincents, piemēru".

Dienas laikā gulējis, van Gogs trīs naktis pavadīja kafejnīcā, strādājot pie gleznas. Viņš izvēlējās vienlaicīga kontrasta drausmīgo efektu, lai paustu "cilvēces briesmīgās kaislības".

Savādi šķībs skatījums skatītāju ieliek audeklā pamesta biljarda galdiņa virzienā. Izkliedēti krēsli un izcirstās figūras liek domāt par pilnīgu nobīdi. Haloģētie apgaismojuma efekti atgādina van Goga lugu "Kartupeļu ēdāji". Abas gleznas izteica drūmo pasaules skatījumu, un mākslinieks tos raksturoja kā ekvivalentus.

"Es to bieži domāju nakts ir dzīvāka un krāsaināka nekā dienā, "van Gogs rakstīja savam brālim Teo. Mākslinieka mīlas dēka ar nakti daļēji bija filozofiska un daļēji iedvesmojās no tehniskā izaicinājuma radīt gaismu no tumsas. Viņa nakts ainavas pauž mistiku un bezgalības sajūtu.

1888. gada septembra vidū van Gogs uzstādīja savu molbertu ārpus kafejnīcas Ales du Foruma kafejnīcā un uzgleznoja savu pirmo “zvaigžņotās nakts” ainu. Izgatavots bez melnas krāsas, kafejnīcas terase naktī kontrastē ar spoži dzeltenu nojumi pret persiešu zilajām debesīm. Bruģēts bruģis liecina par vitrāžas loga gaišajām nokrāsām.

Uzturēšanās laikā Arlesā van Gogs sīki rakstīja par krāsām viņš atrada savā guļamistabā Place Lamartine ("dzeltenā māja").1888. gada oktobrī viņš sāka skiču un trīs eļļas gleznu sērijas, kurās bija redzami gandrīz dublēti skati uz istabu.

Pirmā glezna (parādīta šeit) bija vienīgā, kuru viņš pabeidza, vēl būdams Arlesā. 1889. gada septembrī van Gogs gleznoja otro atmiņu versiju, uzmundrējoties Sentpola-de-Mauzoles patvērumā netālu no Seniremijas-Provansas, Francijā. Pēc pāris nedēļām viņš uzgleznoja trešo, mazāku versiju kā dāvanu mātei un māsai. Katrā versijā krāsas kļuva nedaudz tumšākas un tika mainīti attēli uz sienas virs gultas.

Kolektīvā van Gogs guļamistabas gleznas ierindojas starp viņa atpazīstamākajiem un mīlētākajiem darbiem. Čikāgas Mākslas institūts 2016. gadā uzcēla kopiju dzīvoklī pilsētas upes ziemeļu daļā. Rezervācijas iepildītas, kad Airbnb piedāvāja Čikāgas istabu par nakti 10 USD.

Nepilnus divus mēnešus pirms ausu daivas sagriešanas lielā psihotiskā pārtraukuma laikā van Gogs gleznoja vienīgo darbu, kas viņa dzīves laikā tika oficiāli pārdots.

"Sarkanie vīna dārzi pie Arles" iemūžināja spilgtu krāsu un mirdzošu gaismu, kas novembra sākumā aizskalojās caur Francijas dienvidiem. Varbūt mākslinieks Gauguins iedvesmoja košās krāsas. Tomēr smagie krāsas slāņi un enerģiski otas triepieni bija raksturīgi van Gogam.

"Sarkanie vīna dārzi" parādījās nozīmīgās Beļģijas mākslas biedrības Les XX 1890. gada izstādē. Impresionistu gleznotāja un mākslas kolekcionāre Anna Boča gleznu iegādājās par 400 frankiem (šodienas valūtā apmēram USD 1000).

Viņa laikā tika pabeigtas dažas no van Goga mīlētākajām gleznām gadu ilga atveseļošanās patvērumā Sentreimijā, Francijā. Paskatījies pa nolaistu logu, viņš ieraudzīja pirms rītausmas laukus, kurus apgaismo milzīgas zvaigznes. Aina, viņš stāstīja savam brālim, iedvesmoja "Zvaigžņoto nakti".

Van Gogs deva priekšroku gleznot lv plenērs, bet "Zvaigžņotā nakts" smeļas no atmiņas un iztēles. Van Gogs likvidēja logu joslas. Viņš pievienoja spirālveida cipreses koku un stāvu baznīcu. Lai arī van Gogs savas dzīves laikā gleznoja daudzas nakts ainas, "Zvaigžņotā nakts" kļuva par viņa slavenāko.

"Zvaigžņotā nakts" jau izsenis ir māksliniecisko un zinātnisko debašu centrs. Daži matemātiķi saka, ka virpuļojošie otu sitieni ilustrē turbulenta plūsma, sarežģīta šķidruma kustības teorija. Medicīnas slepeni spekulē, ka piesātinātās dzeltenās krāsas liek domāt, ka Van Gogs cieta ksanthopija, redzes kropļojums, ko rada medikaments digitalis. Mākslas mīļotāji bieži saka, ka gaismas un krāsas virpuļi atspoguļo mākslinieka veidotos spīdzināts prāts.

Šodien "Zvaigžņotā nakts" tiek uzskatīta par šedevru, taču mākslinieks nebija apmierināts ar savu darbu. Van Gogs vēstulē Emīlam Bernardam rakstīja: “Es atkal ļāvu sevi aiziet sasniedzot zvaigznes, kas ir pārāk lielas—Jauna neveiksme - un ar to man ir pieticis. "

Augošie cipreses koki, kas ieskauj patvērumu Sentreimijā, van Gogam kļuva tikpat svarīgi kā saulespuķes bija Arlesā. Ar viņa raksturīgo trekns impasto, mākslinieki kokus un apkārtējo ainavu padarīja ar dinamiskiem krāsu virpuļiem. Smagie krāsas slāņi ieguva papildu tekstūru no asimetriskā auduma auduma tualetes ordinaire audekls, ko van Gogs pasūtīja no Parīzes un izmantoja lielākajai daļai viņa vēlāko darbu.

Van Gogs uzskatīja, ka "Kviešu lauks ar cipresēm" bija viena no viņa labākajām vasaras ainavām. Pēc ainas krāsošanas lv plenērs, viņš savā patvēruma studijā uzgleznoja divas nedaudz izsmalcinātākas versijas.

Pēc patvēruma atstāšanas van Gogs saņēma homeopātisko un psihiatrisko aprūpi no Dr. Gečeta, kurš bija mākslinieks, kurš vēlējās kļūt par mākslinieku un kurš, šķiet, cieta no viņa paša psiholoģiski dēmoni.

Van Gogs uzgleznoja divus līdzīgus sava ārsta portretus. Abos novārtā atstātais doktors Gešets ar kreiso roku sēž uz lapsenes zariņa, sirds, kā arī psihiatrisko zāļu, digitalis, zarna. Pirmajā versijā (parādīta šeit) ir dzeltenās grāmatas un vairākas citas detaļas.

Gadsimtu pēc tam, kad tas tika pabeigts, šī portreta versija tika pārdota privātam kolekcionāram par rekordlielu USD 82,5 miljonu (ieskaitot 10% izsoles maksu).

Kritiķi un zinātnieki ir pārbaudījuši abus portretus un apšaubījuši to autentiskumu. Tomēr infrasarkanie skenējumi un ķīmiskā analīze norāda, ka abas gleznas ir van Goga darbs. Visticamāk, viņš otro variantu uzgleznoja kā dāvanu savam ārstam.

Kamēr mākslinieks bieži slavēja Dr. Gešeti, daži vēsturnieki ārstu vaino van Goga nāvē 1890. gada jūlijā.

Van Gogs pēdējos divos dzīves mēnešos pabeidza apmēram 80 darbus. Neviens pilnīgi nezina, kura glezna bija viņa pēdējā. Tomēr aptuveni 1890. gada 10. jūlijā uzgleznotais "Kviešu lauks ar vārnām" bija viens no viņa jaunākajiem un dažreiz tiek aprakstīts kā pašnāvības piezīme.

"Es uzstāju, mēģinot izteikties skumjas, ārkārtēja vientulība, "viņš stāstīja savam brālim. Iespējams, ka Van Gogs šajā laikā ir atsaucies uz vairākām ļoti līdzīgām gleznām, kas pabeigtas Auverā, Francijā. Īpaši drausmīgs ir “Kviešu lauks ar vārnām”. Krāsas un attēli ieteikt spēcīgus simbolus.

Daži zinātnieki bēgošās vārnas sauc par nāves sludinātājiem. Bet vai putni lido gleznotāja virzienā (liek domāt par likteni) vai prom (ierosina glābiņu)?

Van Gogs tika nošauts 1890. gada 27. jūlijā, un viņš nomira no brūces komplikācijām divas dienas vēlāk. Vēsturnieki diskutē par to, vai mākslinieks plānojis sevi nogalināt. Piemēram, "Wheatfield with Crows" van Goga noslēpumainā nāve ir atvērta daudzām interpretācijām.

Šeit parādītās neaizmirstamās gleznas ir tikai daži no neskaitāmajiem van Goga šedevriem. Pārējiem izlasēm izpētiet zemāk minētos avotus.

Van Gogs entuziasti, iespējams, vēlēsies arī dziļi iedziļināties mākslinieka vēstulēs, kurās aprakstīta viņa dzīve un radošie procesi. Vairāk nekā 900 sarakstes - visvairāk raksta van Gogs un dažas saņemtas - ir tulkotas angļu valodā, un tās var lasīt tiešsaistē vietnē Vinsenta Van Goga vēstules vai kolekcijas drukātajos izdevumos.

instagram story viewer