Itālijas baroka mākslinieka Artemisia Gentileschi biogrāfija

Artemisia Gentileschi (1593. gada 8. jūlijs - datums nav zināms, 1653. gads) bija itāļu baroka gleznotājs, kurš strādāja Karavadžeta stilā. Viņa bija pirmā sieviešu gleznotāja, kas uzņemta prestižajā Accademia de Arte del Disegno. Gentleschi māksla bieži tiek apspriesta saistībā ar viņas biogrāfiju: viņu izvaroja tēva mākslinieka kolēģis un viņa piedalījās izvarotāju kriminālvajāšanā - divi fakti, kurus daudzi kritiķi saista ar viņas darba tēmām. Šodien Džentilči ir atzīta par izteiksmīgo stilu un mākslinieciskās karjeras ievērojamajiem sasniegumiem.

Jaunākie fakti: Artemisia Gentileschi

Artemisia Gentileschi dzimis Romā 1593. gadā Prudentia Montoni un Orazio Gentileschi, veiksmīga gleznotāja. Viņas tēvs draudzējās ar lielo Karavadžo, dramatiskā stila tēvu, kurš vēlāk būtu pazīstams kā baroka stils.

Jaunā Artemisia tika iemācīta gleznot tēva studijā jau jaunībā, un galu galā tas prasīs Lai arī viņas tēvs uzstāja, ka viņa pievienojas klosterim pēc mātes nāves dzemdībās. Artemisia nevarēja atturēt, un galu galā viņas tēvs kļuva par sava darba čempionu.

Liela daļa no Gentileschi mantojuma slēpjas sensacionālismā, kas ieskauj viņas izvarošanu viņas tēva laikmetīgās mākslas un gleznošanas skolotājas Agostino Tassi rokās. Pēc tam, kad Tassi atteicās apprecēties ar Džentilču, Orazio nogādāja tiesā meitas izvarotāju.

Tur Gentileschi lika atkārtot uzbrukuma detaļas, piespiedu kārtā agrīni "patiesību izstāstojot" ierīci, ko sauca par sibille, kas pakāpeniski savilkās ap viņas pirkstiem. Līdz tiesas procesa beigām Tassi tika atzīts par vainīgu un viņam tika piespriests piecu gadu ilgs brīvības atņemšana no Romas, kuru viņš nekad neizcieta. Daudzi spekulēja, ka viņa sods netika izpildīts, jo viņš bija pāvesta Innocent X mīļākais mākslinieks.

Pēc tiesas sēdes Gentileschi apprecējās ar Pierantonio Stiattesi (nepilngadīgs Florences mākslinieks), viņai bija divas meitas un viņa kļuva par vienu no iekārojamākajiem portretu gleznotājiem Itālijā.

Džentilči savā mūžā guva lielus panākumus - sava laikmeta māksliniecei tā bija reta veiksme. Neapstrīdams piemērs tam ir viņas uzņemšana prestižajā Akadēmija del Disegno, kuru 1563. gadā dibināja Cosimo de Medici. Būdams ģildes loceklis, Gentileschi varēja iegādāties krāsas un citus mākslas materiālus bez viņas vīra atļauja, kas izrādījās noderīga, kad viņa nolēma norobežoties no viņu.

Iegūstot jaunatklātu brīvību, Dženšiči pavadīja laiku gleznošanā Neapolē un vēlāk Londonā, kur ap 1639. gadu viņu uzaicināja gleznot karaļa Kārļa I galmā. Džentilsiči patronizēja arī citi augstmaņi (starp tiem spēcīgā Medici ģimene) un Romas baznīcas locekļi.

Artemisia Gentileschi visslavenākā glezna ir Bībeles Džūditas figūra, kura uzvaicā ģenerālam Holofernesam, lai saglabātu savu ciematu. Šo attēlu visā baroka periodā attēloja daudzi mākslinieki; parasti mākslinieki pārstāvēja Džūditas raksturu kā kārdinātāju, kura to izmanto pievilināt vīrieti, kuru viņa vēlāk nogalina, vai cēlu sievieti, kura ir gatava upurēt sevi, lai viņu glābtu cilvēki.

Džentiči attēlojums ir neparasts ar savu uzstājību uz Džūditas spēku. Mākslinieks nekautrējas attēlot savu Džūditu kā cīnāmies nogriezt Holofernes galvu, kā rezultātā tiek iegūts gan ierosinošs, gan ticams attēls.

Daudzi zinātnieki un kritiķi šo tēlu ir pielīdzinājuši atriebības pašportretam, liekot domāt, ka glezna bija Džentiškija veids, kā sevi pierādīt pret savu izvarotāju. Kaut arī šis darba biogrāfiskais elements varētu būt patiess, mēs nezinām psiholoģisko stāvokli māksliniece - glezna ir vienlīdz svarīga tam, kā tā atspoguļo Gentileschi talantu un viņas ietekmi uz Baroka māksla.

Tas tomēr nenozīmē, ka Džentilči nebija spēcīga sieviete. Ir daudz pierādījumu par viņas uzticību sevi kā sieviešu gleznotāju. Daudzās sarakstēs Dženksiči atsaucās uz grūtībām būt par sieviešu gleznotāju jomā, kurā dominē vīrieši. Viņu satrauca ierosinājums, ka viņas darbs varētu nebūt tik labs kā kolēģu vīriešu, taču nekad nešaubījās par savām spējām. Viņa uzskatīja, ka viņas darbs runās pats par sevi, atbildot uz vienu kritiķi, ka viņas glezna viņam parādīs "ko sieviete var darīt".

Gentileschi tagad slavenais pašportrets, Pašportrets kā glezniecības alegorija, gadsimtiem ilgi tika aizmirsts pagrabā, jo domājams, ka to ir gleznojis nezināms mākslinieks. Tas, ka sieviete varēja darbu radīt, netika uzskatīts par iespējamu. Tagad, kad glezna ir pareizi piedēvēta, tā izrādās reta divu māksliniecisko tradīciju apvienojuma piemērs: Sieviešu figūras pašportrets un abstraktas idejas iemiesojums - sasniegums, ko nespēja radīt neviens vīriešu gleznotājs pats.

Lai arī viņas darbs viņas dzīves laikā tika labi novērtēts, Artemisia Gentileschi reputācija izjuka pēc viņas nāves 1653. gadā. Tikai 1916. gadā interesi par viņas darbu atdzīvināja Roberts Longhi, kurš rakstīja par Artemisia darbu kopā ar tēva darbiem. Longhi sieva vēlāk 1947. gadā publicēs jaunāko Gentileschi romāna veidā, kurā galvenā uzmanība tika pievērsta viņas izvarošanas un tās seku dramatiskai izvēršanai. Tendence dramatizēt Dženčiči dzīvi turpinās arī šodien, ar vairākiem romāniem un filmu par mākslinieka dzīvi.

Mūsdienīgākā pavērsienā Gentileschi ir kļuvusi par 17. gadsimta ikonu 21. gadsimta kustībai. #Metoo kustības paralēles un doktora Kristīnes Blasejas Fordas liecības Bretas Kavanaugh uzklausīšanas laikā Gentileschi un viņas tiesas procesu atgriezās sabiedrības apziņā, daudzos gadījumos atsaucoties uz Gentileschi lietu kā pierādījumu tam, ka starpgadījumos ir gūti nelieli panākumi, runājot par sabiedrības reakciju uz seksuālas seksuālas vardarbības upurēm vardarbība.

• Labi, Elsa Honig. Sievietes un māksla: sieviešu gleznotāju un tēlnieku vēsture no renesanses līdz 20. gadsimtam. Allanheld & Schram, 1978, lpp. 14-17.
• Gotthardt, Alexxa. "Aiz bargās meistares Artemisia Gentileschi sīvajām, pārliecinošajām gleznām". Mākslīgais, 2018, https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-baroque-master-artemisia-gentileschi. Piekļuve 2018. gada 4. decembrim.
• Džounss, Džonatans. "Vairāk Savage nekā Caravaggio: Sieviete, kas atriebās eļļā". Aizbildnis, 2016, https://www.theguardian.com/artanddesign/2016/oct/05/artemisia-gentileshi-painter-beyond-caravaggio.
• O'Nīla, Marija. "Artemisia mirklis". Smitsona žurnāls, 2002, https://www.smithsonianmag.com/arts-culture/artemisias-moment-62150147/.
• Pārkers, Rozsika un Griselda Polloka. Vecās saimnieces. 1. ed., Pantheon Books, 1981, lpp. 20-26.