Pola Cezanne, franču postimpresionista biogrāfija

click fraud protection

Franču mākslinieks Pols Cezanne (1839-1906) bija viens no vissvarīgākajiem postimpresionists gleznotāji. Viņa darbs radīja tiltus starp deviņpadsmito gadsimtu impresionisms un galveno kustību attīstība divdesmitā gadsimta mākslā. Viņš bija īpaši svarīgs kā kubisma priekšgājējs.

Ātri fakti: Pols Cezanne

  • Nodarbošanās: Gleznotājs
  • Stils: Postimpresionisms
  • Dzimis: 1839. gada 19. janvārī Aix-en-Provence, Francijā
  • Nomira: 1906. gada 22. oktobrī Aix-en-Provence, Francijā
  • Vecāki: Luiss Auguste Cezanne un Anne Elisabeth Honorine Aubert
  • Laulātais: Marie-Hortense Fiquet
  • Bērns: Pols Cezanne
  • Atlasītie darbi: "Marseļas līcis, redzams no L'Estaque" (1885), "Kāršu spēlētāji" (1892), "Mont Sainte-Victoire" (1902)
  • Ievērojams citāts: "Es jums gleznošanā esmu parādā patiesību, un es jums to teikšu."

Agrīnā dzīve un apmācība

Pols Cezanne, dzimis un audzis Aix-en-Provence pilsētā Francijas dienvidos, bija turīga baņķiera dēls. Viņa tēvs ļoti mudināja viņu sekot banku darbinieka profesijai, taču viņš ierosinājumu noraidīja. Šis lēmums izraisīja konfliktu starp abiem, bet jaunais mākslinieks saņēma finansiālu atbalstu no sava tēva un galu galā ievērojamu mantojumu pēc vecākā Cezanne nāves 1886. gadā.

instagram viewer

Paul cezanne pašportrets
"Pašportrets" (1881).Mantojuma attēli / Getty Images

Apmeklējot Aiksas skolu, Pols Cezanne satikās un kļuva par tuviem draugiem ar rakstnieku Emīlu Zolu. Viņi bija daļa no nelielas grupas, kas sevi sauca par “nedalāmajiem”. Pēc tēva vēlmēm Pols Cezanne 1861. gadā pārcēlās uz Parīzi un dzīvoja kopā ar Zolu.

Lai gan 1859. gadā viņš vadīja vakara zīmēšanas nodarbības Aiksā, Cezanne galvenokārt bija pašmācības māksliniece. Viņš divreiz pieteicās iekļūt Ecole des Beaux-Arts, bet uzņemšanas žūrija viņu noraidīja. Formālas mākslas izglītības vietā Cezanne apmeklēja Luvras muzeju un kopēja tādu meistaru darbus kā Mikelandželo un Titāns. Viņš apmeklēja arī studiju Academie Suisse, kas ļāva jaunajiem mākslas studentiem par nelielu dalības maksu smelties no dzīviem modeļiem. Tur Cezanne tikās ar cīkstoņiem māksliniekiem Camille Pissarro, Claude Monet un Auguste Renuārs kurš drīz kļūtu par galvenajiem skaitļiem impresionisma attīstībā.

Impresionisms

1870. gadā dramatiski mainījās Pāvila Cezanne agrīnais glezniecības stils. Divas galvenās ietekmes bija viņa pārcelšanās uz L'Estaque Francijas dienvidos un draudzība ar Camille Pissaro. Cezanne darbs lielākoties kļuva par ainavām, kurās bija redzami gaišāki otu sitieni un saules apskalotās ainavas košās krāsas. Viņa stils bija cieši saistīts ar impresionistiem. Laikā L'Estaque, Cezanne saprata, ka viņam jāglezno tieši no dabas.

cezanne līcis Marsa
"Marseļas līcis" (1885).Corbis Vēsturiski / Getty Images

Pols Cezanne bija izstādīts 1870. gadu pirmajā un trešajā impresionistu izstādē. Tomēr akadēmisko recenzentu kritika viņu dziļi satrauca. Nākamās desmitgades laikā viņš izvairījās no Parīzes mākslas skatuves.

Nobriedis periods

1880. gados Pols Cezanne ar savu kundzi Hortense Fiquet ieņēma stabilas mājas Francijas dienvidos. Viņi apprecējās 1886. gadā. Cezanne darbs sāka atdalīties no impresionistu principiem. Viņš nebija ieinteresēts attēlot īslaicīgu brīdi, koncentrējoties uz gaismas maiņu. Tā vietā viņu vairāk interesēja redzēto ainavu pastāvīgās arhitektūras īpašības. Viņš izvēlējās padarīt krāsu un veidot savu gleznu dominējošos elementus.

Cezanne no L'Estaque ciema uzgleznoja daudzus Marseļas līča skatus. Tas bija viens no viņa iecienītākajiem skatiem visā Francijā. Krāsas ir spilgtas, un ēkas ir sadalītas stingri arhitektūras formās un formās. Cezanne pārtraukums no impresionistiem lika mākslas kritiķiem viņu uzskatīt par vienu no ievērojamākajiem postimpresionistu gleznotājiem.

Vienmēr interesējoties par pastāvības sajūtu dabiskajā pasaulē, Cezanne ap 1890. gadu izveidoja gleznu sēriju ar nosaukumu "Kāršu spēlētāji". Viņš uzskatīja, ka vīriešu, kas spēlē kārtis, tēlam ir mūžīgs elements. Viņi atkal un atkal pulcēsies, lai izdarītu to pašu, kas aizmirst notikumiem apkārtējā pasaulē.

cezanne kāršu spēlētāji
"Kāršu spēlētāji" (1892).Corbis Vēsturiski / Getty Images

Pols Cezanne Luvrā pētīja holandiešu un franču vecmeistaru klusās dabas gleznas. Galu galā viņš izstrādāja savu klusās dabas glezniecības stilu, izmantojot skulpturālo, arhitektūras pieeju, ko viņš izmantoja, gleznojot ēkas ainavās.

Vēlāk darbs

Cezanne patīkamā dzīve Francijas dienvidos beidzās 1890. gadā ar diabēta diagnozi. Slimība nokrāsos pārējo viņa dzīvi, padarot viņa personību tumšāku un atsaucīgāku. Pēdējos gados viņš ilgu laiku pavadīja viens pats, koncentrējoties uz savu glezniecību un ignorējot personiskās attiecības.

1895. gadā Pols Cezanne apmeklēja Bibemus karjerus netālu no Mont Sainte-Victoire. Formas, ko viņš gleznoja ainavās, uz kurām attēlots kalns un karjeri, iedvesmoja vēlāk kubisms kustība.

Cezanne pēdējos gados ietvēra saspringtas attiecības ar sievu Marie-Hortense. Mākslinieka mātes nāve 1895. gadā palielināja spriedzi starp vīru un sievu. Cezanne pēdējos gados lielu daļu laika pavadīja vienatnē un dezinjē sievu. Visu savu bagātību viņš atstāja viņu dēlam Pāvilam.

1895. gadā Parīzē viņam bija arī pirmā viena cilvēka izstāde. Izstādi izveidoja slavenais mākslas tirgotājs Ambroise Vollard, un tajā bija iekļauti vairāk nekā simts gleznu. Diemžēl plaša sabiedrība šovu lielā mērā ignorēja.

Paula Cezanne darbu pēdējos gados galvenais priekšmets bija Mont Sainte-Victoire un gleznojumu sērija, kurā peldētāji dejo un svin ainavā. Pēdējie darbi, kuros attēloti peldētāji, kļuva abstraktāki un koncentrējās uz formu un krāsu, piemēram, Cezanne ainavas un klusās dabas gleznas.

© Filadelfijas mākslas muzejs; izmanto ar atļauju
Pols Cézanne (franču, 1839-1906). Lielie peldētāji, 1906. gads. Eļļa uz audekla. 82 7/8 x 98 3/4 collas (210,5 x 250,8 cm). Pirkts kopā ar W. Lpp. Vilstaha fonds, 1937. gads.© Filadelfijas mākslas muzejs

Pols Cezanne nomira 1906. gada 22. oktobrī savā ģimenes mājā Aix komplikācijās no pneimonijas.

Pāreja uz 20. gadsimtu

Cezanne bija kritiska pārejas figūra starp mākslas pasauli 1800. gadu beigās un jauno gadsimtu. Viņš apzināti atteicās no impresionistu uzmanības pievēršanas gaismas dabai, lai izpētītu redzēto objektu krāsu un formu. Glezniecību viņš saprata kā kaut ko līdzīgu analītiskai zinātnei, kas pēta savu priekšmetu struktūru.

Sekojot Cezanne jauninājumiem, favisms, kubisms un ekspresionisms, kustības, kas dominēja divdesmitā gadsimta sākuma avangardā Parīzes mākslas aina galvenokārt bija saistīta ar materiāliem priekšmetiem, nevis īslaicīgu ietekmi gaismas.

cezanne klusā daba ar drapējumu un krūzi
"Klusā daba ar drapējumu un krūzi, kas dekorēta ar ziediem" (1895).Sergio Anelli / Getty Images

Mantojums

Tā kā Pols Cezanne pēdējos gados kļuva aizraujošāks, viņa kā inovatīva mākslinieka reputācija pieauga jauno mākslinieku vidū. Pablo Pikaso bija viena no jaunajām paaudzēm, kura uzskatīja Cezanne par meistarīgu vadošo gaismu mākslas pasaulē. Kubisms, jo īpaši, ir parādā ievērojamu parādu Cezanne interesei par viņa ainavu arhitektūras formām.

1907. gada Cezanne darbu retrospekcija gadu pēc viņa nāves beidzot uzsvēra atzinību par viņa nozīmīgumu divdesmitā gadsimta mākslas attīstībā. Tajā pašā gadā Pablo Pikaso gleznoja savu orientieri "Demoiselles d'Avignon", kuru skaidri ietekmēja Cezanne peldētāju gleznas.

Avoti

  • Dančevs, Alekss. Cezanne: Dzīve. Panteons, 2012. gads.
  • Rēvalds, Jānis. Cezanne: biogrāfija. Harijs N. Abrams, 1986. gads.
instagram story viewer