Vitrāžu logi: viduslaiku māksla un reliģija

Vitrāžas ir caurspīdīgs krāsains stikls, ko veido dekoratīvās mozaīkās un iestiprina logos, galvenokārt baznīcās. Mākslas formas ziedojuma laikā no 12. līdz 17. gadsimtam CE vitrāžās bija attēlotas reliģiskas pasakas no jūdu-kristiešu Bībeles vai laicīgi stāsti, piemēram, Chaucer's Kenterberijas pasakas. Dažos no tiem tika parādīti arī ģeometriski raksti joslās vai abstrakti attēli, kuru pamatā bieži ir daba.

Viduslaiku vitrāžu izgatavošana Gotu arhitektūra bija bīstams darbs, ko veica ģildes amatnieki, kuri apvienoja alķīmiju, nanozinātni un teoloģiju. Viens vitrāžas mērķis ir kalpot par meditācijas avotu, pievilinot skatītāju kontemplatīvā stāvoklī.

Galvenās izņemtās preces: vitrāžas

Vitrāžas ir izgatavotas no silīcija smiltis (silīcija dioksīds), kas tiek uzkarsēts līdz brīdim, kad tas ir izkusis. Krāsas izkausētajam stiklam tiek pievienotas ar nelielu (nanoizmēra) minerālu daudzumu - zelts, varš un sudrabs bija vienas no pirmajām krāsojošajām piedevām vitrāžām. Vēlākās metodes ietvēra emaljas (uz stikla bāzes krāsas) krāsošanu uz stikla loksnēm un pēc tam krāsotā stikla kurināšanu krāsnī.

Vitrāžu logi ir apzināti dinamiska māksla. Stikla paneļos pie ārsienām stikla dažādās krāsas reaģē uz sauli, spoži mirdzot. Pēc tam krāsaina gaisma izstaro no rāmjiem un uz grīdas un citiem interjera priekšmetiem mirdzošos, apžilbinātos baseinos, kas mainās līdz ar sauli. Šīs īpašības piesaistīja viduslaiku māksliniekus.

Stikla izgatavošana tika izgudrota Ēģiptē apmēram 3000 pirms Kristus - pamatā stikls ir pārkarsētas smiltis. Interese par dažādu krāsu stikla ražošanu ir aptuveni tajā pašā laika posmā. Jo īpaši zilā krāsa bija visizcilākā krāsa bronzas laikmeta Vidusjūras tirdzniecībā ar lietņu stiklu.

Dažādu krāsu stikla rūtis ievietošana ierāmētā logā vispirms tika izmantota agrīnajā kristietībā baznīcas otrajā vai trešajā gadsimtā - piemēri nepastāv, taču pieminēti vēsturiski dokumenti. Iespējams, ka māksla ir bijusi aizaugšana Romiešu mozaīkas, projektētas grīdas elitārajās romiešu mājās, kuras veidoja kvadrāti dažādu krāsu klinšu gabalos. Stikla fragmenti tika izmantoti, lai izgatavotu sienas mozaīkas, piemēram, slavenā mozaīka Aleksandra Lielā Pompejā, kas galvenokārt tika izgatavota no stikla fragmentiem. Vairākās Vidusjūras reģiona valstīs ir agrīno kristiešu mozaīkas, kas datētas ar 4. gadsimtu pirms mūsu ēras.

Līdz 7. gadsimtam vitrāžas tika izmantotas baznīcās visā Eiropā. Vitrāžas arī ir daudz parādā bagātajām tradīcijām apgaismoti rokraksti, roku darbs ar kristiešu rakstiem vai praksēm, izgatavotas Rietumeiropā aptuveni 500–1600 CE un bieži dekorētas ar bagātīgi krāsainām tintēm un zelta lapām. Daži no 13. gadsimta vitrāžu darbiem bija apgaismotu fabulu kopijas.

Stikla izgatavošanas process ir aprakstīts dažos esošos 12. gadsimta tekstos, un mūsdienu zinātnieki un restauratori šīs metodes izmanto, lai atkārtotu procesu kopš 19. gadsimta sākuma.

Lai izgatavotu vitrāžas logu, mākslinieks izgatavo attēla pilna izmēra skici vai "karikatūru". Stiklu sagatavo, apvienojot smiltis un potašu, un to apdedzinot temperatūrā no 2500 līdz 3000 ° F. Kamēr mākslinieks joprojām ir izkausēts, tas pievieno nelielu daudzumu viena vai vairāku metālu oksīdu. Stikls ir dabiski zaļš, un, lai iegūtu caurspīdīgu stiklu, nepieciešama piedeva. Daži no galvenajiem maisījumiem bija:

• Skaidrs: mangāns
• Zaļš vai zili zaļš: varš
• Dziļi zils: kobalts
• Vīnsarkani vai violeti: zelts
• Bāli dzeltens līdz dziļi oranžs vai zelts: sudraba nitrāts (saukts par sudraba traipu)
• Pelēkzaļa: kobalta un sudraba traipu kombinācija

Pēc tam vitrāžu lej plakanās loksnēs un ļauj atdzist. Pēc atdzesēšanas amatnieks liek gabalus uz karikatūras un ar karstu gludekli sagrauj stiklu rupjā formā pēc formas. Neapstrādātas malas tiek rafinētas (sauktas par "ganīšanu"), izmantojot dzelzs instrumentu, lai šķeltu lieko stiklu, līdz tiek iegūta precīza kompozīcijas forma.

Pēc tam katras rūtis malas pārklāj ar "cames" svina sloksnēm ar H formas šķērsgriezumu; un kameras ir pielodētas kopā panelī. Kad panelis ir pabeigts, mākslinieks starp stiklu un špakteli ievieto špakteles, lai palīdzētu veikt hidroizolāciju. Atkarībā no sarežģītības process var ilgt no dažām nedēļām līdz daudziem mēnešiem.

Gotu arhitektūrā visbiežāk sastopamās logu formas ir gari, šķēpa formas "lancet" logi un apaļi "rožu" logi. Rožu vai riteņu logi tiek veidoti apļveida formā ar paneļiem, kas izstaro uz āru. Lielākais rožu logs atrodas Notre Dame katedrālē Parīzē - masīvs panelis, kura diametrs ir 43 pēdas ar 84 stikla rūtīm, kas izstaro uz āru no centrālā medaljona.

Vitrāžu ziedonis notika Eiropas viduslaikos, kad amatnieku ģildes izgatavoja vitrāžu logus baznīcām, klosteriem un elitārām mājsaimniecībām. Mākslas ziedēšana viduslaiku baznīcās tiek attiecināta uz abata Sugera (apm. 1081–1151), Saint-Denis franču abats, tagad pazīstams kā vieta, kur apbedīti Francijas karaļi.

Ap 1137. gadu abats Sugers sāka rekonstruēt baznīcu Sent Denī baznīcā - tā pirmo reizi tika uzcelta 8. gadsimtā un bija ļoti nepieciešama tās rekonstrukcija. Viņa agrākais panelis bija liels ritenis vai rožu logs, kas izgatavots 1137. gadā korī (baznīcas austrumu daļā, kur stāv dziedātāji, ko dažreiz sauc par kancleri). St Denis glāze ir ievērojama ar to, ka tajā tiek izmantots zils - dziļais safīrs, kuru apmaksāja dāsnais ziedotājs. Palikuši pieci logi, kas datēti ar 12. gadsimtu, lai gan lielākā daļa stikla ir nomainīta.

Abbota Sugera diafātiskais safīra zils tika izmantots dažādos ainas elementos, bet pats nozīmīgākais - tas tika izmantots fonos. Pirms abata jaunievedumiem foni bija skaidri, balti vai varavīksnes krāsās. Mākslas zinātniece Meredita Liliča komentē, ka viduslaiku garīdzniekiem krāsu paletē zils bija blakus melnam, bet dziļi zils kontrastē Dievu, "gaismas tēvu" kā supergaismīgu, ar pārējiem mums "dievišķajā drūmumā", "mūžīgajā tumsā un mūžīgajā" vienaldzība.

Gotu katedrāles tika pārveidotas par debesu redzējumu, vietu, kur atkāpties no pilsētas trokšņiem. Tēlotie attēli lielākoties bija no noteiktām Jaunās Derības līdzībām, jo ​​īpaši par padevīgo dēlu un labo samarieti, kā arī par notikumiem Mozus vai Jēzus dzīvē. Viena izplatīta tēma bija “Džesijas koks”, ģenealoģiska forma, kas savienoja Jēzu pēctecībā no Vecās Derības karaļa Dāvida.

Abbots Sugers sāka iestrādāt vitrāžu logus, jo, viņaprāt, tie izveidoja “debesu gaismu”, kas attēlo Dieva klātbūtni. Baznīcas pievilcība pret vieglumu prasa augstākus griestus un lielākus logus: tai ir tika apgalvots, ka arhitekti, kas daļēji mēģināja ievietot lielākus logus katedrāles sienās, daļēji izgudroja lidojošā buttress šim nolūkam. Noteikti smagā arhitektūras atbalsta pārvietošana uz ēku ārpusi pavēra katedrāles sienas lielākai loga vietai.

12. gadsimtā baznīcās, kā arī klostera un laicīgās ēkās varēja atrast tos pašus strādnieku veidotos vitrāžu attēlus. Tomēr līdz 13. gadsimtam greznākie bija tikai katedrāles.

Plaisa starp klosteriem un katedrālēm galvenokārt bija saistīta ar vitrāžu tēmām un stilu, un tā radās teoloģiska strīda dēļ. Clairvaux Bernard (pazīstams kā St. Bernard, ca. 1090–1153) bija franču abats, kurš nodibināja cisterciešu ordeni, kas bija benediktīnu klostera atvase un kas īpaši kritiski vērtēja greznus svēto attēlu attēlojumus klosteros. (Bernards ir arī pazīstams kā Templiešu bruņinieki, Krusta karu kaujas spēks.)

Bernards savā 1125. gada rakstā "Apologia ad Guillelmum Sancti Theoderici Abbatem" (atvainošanās Viljamam no Svētās Tjerijas) uzbruka mākslinieciska greznība, sakot, ka tas, kas katedrālē var būt “atvainojams”, nav piemērots klosterim, vai tas ir klosteris, vai baznīca. Droši vien viņš īpaši neattiecās uz vitrāžu: mākslas forma kļuva populāra tikai pēc 1137. gada. Neskatoties uz to, cistercieši uzskatīja, ka reliģisko figūru attēlos krāsu lietošana ir ķecerīga - un cisterciešu vitrāžas vienmēr bija dzidras vai pelēkas (“grisaille”). Cisterciešu logi ir sarežģīti un interesanti pat bez krāsas.

Viduslaiku vitrāžas ziedonis beidzās apmēram 1600. gadā, un pēc tam tas ar nelielu izņēmumu kļuva par nelielu dekoratīvu vai glezniecisku akcentu arhitektūrā. Sākot no 19. gadsimta sākuma Gotu atmoda veda vecās vitrāžas privātu kolekcionāru un muzeju uzmanībai, kuri meklēja restauratorus. Daudzas mazas draudzes draudzes ieguva viduslaiku glāzes, piemēram, no 1804. līdz 1811. gadam Lihfīldas katedrāle, Anglijā, no cisterciešu Herkenrodes klostera ieguva plašu 16. gadsimta sākuma paneļu kolekciju.

1839. gadā tika izveidots Parīzes Svētā Germaņa l'Auxerrois baznīcas kaislības logs, kurā tika rūpīgi izpētīts un izpildīts moderns viduslaiku stilā iestrādāts logs. Citi mākslinieki sekoja, attīstot to, ko viņi uzskatīja par lolotās mākslas formas atdzimšanu, un dažkārt iekļaujot veco logu fragmentus kā daļu no gotikas praktizētā harmonijas principa atdzīvotāji.

Līdz 19. gadsimta otrajai daļai mākslinieki turpināja ievērot aizrautību ar viduslaiku stiliem un priekšmetiem. Ar art deco kustība 20. gadsimta mijā tika atlaisti tādi mākslinieki kā Žaks Grībers, radot laicīgo glāžu šedevrus - prakse, kas joprojām turpinās mūsdienās.

• Abbots Sugers. "Sent Denisa Sugera abata grāmata par paveikto viņa administrācijas laikā."Transl. Burr, David. Vēstures nodaļa: Hannoveres koledža.
• Češīrs, Dž. I. M. "Vitrāžas. "Viktorijas laikmeta pārskats 34.1 (2008): 71. – 75. Drukāt.
• Viesis Džeralds B. "Stāstījuma kartogrāfijas: Sakrālā kartēšana gotiskajā vitrāžā." RES: antropoloģija un estētika. 53/54 (2008): 121–42. Drukāt.
• Hariss, Anne F. "Stiklojums un spīdums: vitrāžas kā literārā interpretācija." Stikla pētījumu žurnāls 56 (2014): 303–16. Drukāt.
• Heivards, Džeina. "Glazētās klosteris un tā attīstība Cisterciešu ordeņa namos." Gesta 12.1/2 (1973): 93–109. Drukāt.
• Lillich, Meredith Parsons. "Monastic vitrāžas: mecenātisms un stils." Monasticism and Arts. Ed. Verdons, Timotijs Gregorijs. Sirakūzas: Syracuse University Press, 1984. 207–54. Drukāt.
• Markss, Ričards. "Vitrāžas Anglijā viduslaikos." Toronto: University of Toronto Press, 1993. gads.
• Raguin, Virginia Chieffo. "Revivals, Revivalists un Arhitektūras vitrāžas." Arhitektūras vēsturnieku biedrības žurnāls 49.3 (1990): 310–29. Drukāt.
• Royce-Roll, Donalds. "Romāņu vitrāžu krāsas." Stikla pētījumu žurnāls 36 (1994): 71–80. Drukāt.
• Rūdolfs, Konrāds. "Izgudro eksaktiskos vitrāžas: Suger, Hugh un jaunā elites māksla." Mākslas biļetens 93.4 (2011): 399–422. Drukāt.