Pop Art Pioneer Roy Lichtenstein dzīve un darbs

Rojs Lihtenšteins (dzimis Rijs Fokss Lihtenšteins; 1923. gada 27. oktobris - 1997. gada 29. septembris) bija viena no ievērojamākajām personībām Popmāksla kustība Amerikas Savienotajās Valstīs. Par viņa darba preču zīmi kļuva tas, ka viņš izmantoja komiksu mākslas darbu kā izejmateriālu liela mēroga darbu radīšanai, izmantojot Bena dienas dot metodi. Visā savas karjeras laikā viņš pētīja mākslu visdažādākajos plašsaziņas līdzekļos, sākot no glezniecības līdz skulptūrai un pat filmām.

Ātrie fakti: Roy Lichtenstein

Rijs Lihtenšteins, dzimis un audzis Ņujorkā, bija vecākais vidējās klases ebreju ģimenes bērns. Viņa tēvs Miltons Lihtenšteins bija veiksmīgs nekustamo īpašumu mākleris, bet māte Beatrise bija mājsaimniece. Rijs apmeklēja valsts skolu līdz 12 gadu vecumam. Pēc tam viņš apmeklēja privāto koledžas sagatavošanas vidusskolu, līdz absolvēja 1940. gadu.

Lihtenšteina savu mākslas mīlestību atklāja skolā. Viņš spēlēja klavieres un klarneti, kā arī bija džeza mūzikas cienītājs. Viņš bieži zīmēja džeza mūziķu un viņu instrumentu attēlus. Vidusskolā Lihtenšteins mācījās Ņujorkas Mākslas studentu līgas vasaras klasēs, kur viņa galvenais mentors bija gleznotājs Reginalds Maršs.

1940. gada septembrī Rijs iestājās Ohaio štata universitātē, kur studēja mākslu un citus priekšmetus. Viņa galvenā ietekme bija Pablo Pikaso un Rembrants, un viņš bieži paziņoja, ka Pikaso Gernika bija viņa mīļākā glezna. 1943. gadā Otrais pasaules karš pārtrauca Rija Lihtenšteina izglītību. Trīs gadus viņš dienēja ASV armijā un turpināja studentu Ohaio štata universitātē 1946. gadā ar G.I. palīdzību. rēķins. Hoyt L. Šermanam, vienam no viņa profesoriem, bija ievērojama ietekme uz jaunā mākslinieka attīstību nākotnē. Lihtenšteina ieguva savu tēlotājmākslas maģistru no Ohaio štata 1949. gadā.

Pirmā Lihtenšteinas personālizstāde Ņujorkā notika 1951. gadā, gadus pēc tam, kad viņš absolvēja Ohaio štatu. Viņa darbs tajā laikā svārstījās starp Kubisms un ekspresionisms. Sešus gadus viņš pārcēlās uz Klīvlendu, Ohaio, pēc tam 1957. gadā atgriezās Ņujorkā, kur īsi apjuka abstrakts ekspresionisms.

Lihtenšteina ieņēma pozīcijas pasniedzēju Rutgers universitātē 1960. gadā. Viens no viņa kolēģiem, izpildītājmākslas pionieris Alans Kaprovs kļuva par jaunu nozīmīgu ietekmi. 1961. gadā Rijs Lihtenšteins izgatavoja savas pirmās popgleznas. Lai izveidotu gleznu, viņš iekļāva komisko drukāšanas stilu ar Ben-Day punktiem Izskaties Mikijs, kurā redzamas rakstzīmes Mikija Pelīte un Donalds Pīle. Tiek ziņots, ka viņš reaģēja uz izaicinājumu, ko izteicis kāds no viņa dēliem, kurš komiksā norādīja uz Mikiju Peļu un teica: "Varu derēt, ka tu nevari tik labi gleznot, vai ne, tētis?"

1962. gadā Lihtenšteinai bija personālizstāde Castelli galerijā Ņujorkā. Visus viņa darbus iegādājās ietekmīgi kolekcionāri, pirms izrāde pat tika atklāta. 1964. gadā, pieaugot slavai, Lihtenšteina atkāpās no sava fakultātes amata Rutgersā, lai koncentrētos uz savu glezniecību.

1963. gadā Rijs Lihtenšteins izveidoja divus no pazīstamākajiem darbiem visā viņa karjerā: Noslīkušā meitene un Whaam!, kas abi tika pielāgoti no DC komiksiem. Noslīkušā meitenejo īpaši parāda savu pieeju pop mākslas darbu radīšanai no esošās komiksu mākslas. Viņš nogrieza oriģinālo attēlu, lai sniegtu jaunu dramaturģisku paziņojumu, un no oriģinālā komiksa izmantoja īsāku un tiešāku teksta versiju. Lielais apjoma pieaugums piešķir skaņdarbam ļoti atšķirīgu iespaidu nekā sākotnējais komiksu panelis.

Ļoti līdzīgs Endijs Vorhols, Lihtenšteina darbs radīja jautājumus par mākslas būtību un interpretāciju. Kaut arī daži atzīmēja viņa darba pārdrošību, Lihtenšteinu asi kritizēja tie, kuri apgalvoja, ka viņa skaņdarbi ir kaut kas jau eksistējoša tukšas kopijas. Dzīve žurnālā tika publicēts 1964. gada raksts ar nosaukumu "Vai viņš ir vissliktākais mākslinieks ASV?" Relatīvais trūkums emocionāla iesaistīšanās viņa darbā tika uzskatīta par triecienu sejas izteiksmē pret abstrakto pieeju, kas ierobežo dvēseli ekspresionisms.

1965. gadā Lihtenšteina atteicās no komiksu grāmatu attēlu izmantošanas kā primārā avota. Dažus kritiķus joprojām uztrauc fakts, ka māksliniekiem, kuri radīja oriģinālos attēlus, kas izmantoti Lihtenšteinas lielformāta darbos, honorāri nekad netika maksāti.

60. gados Rijs Lihtenšteins arī izveidoja karikatūras stila darbus ar Ben-Day punktiem, kas atkārtoti interpretēja mākslas meistaru, tostarp Cezanne, Mondrian un Pikaso, klasiskās gleznas. Desmitgades otrajā pusē viņš izveidoja gleznu sērijas, kurās tika attēloti komiksu stila versijas. Darbi ieguva elementārāko tradicionālās glezniecības formu un pārvērta to par pop mākslas priekšmetu, un tie bija domāti kā abstrakta ekspresionisma uzsvars uz žestu glezniecību.

1970. gadā Rijs Lihtenšteins nopirka bijušo vagoniņu māju Sauthemptonā, Longailendas štatā Ņujorkā. Tur Lihtenšteina uzcēla studiju un atlikušo desmitgades daļu pavadīja ārpus sabiedrības uzmanības. Dažās jaunajās gleznās viņš iekļāva vecāku darbu attēlojumus. Visā 1970. un 80. gadu sākumā viņš strādāja arī uz klusās dabas, skulptūru un zīmējumu izstrādes.

Savas karjeras beigās Lihtenšteina saņēma komisijas par liela mēroga sabiedriskiem darbiem. Šajos darbos ietilpst 26 pēdas Siena ar ziliem otu dūrieniem Ņujorkas Equitable Center, kas izveidots 1984. gadā, un 53 pēdu Times Square sienas gleznojums Ņujorkas Times Square autobusu stacijai, kas izveidota 1994. gadā. Deivida Gefena un Mo Ostina pasūtītais Dreamworks Records korporatīvais logotips bija Lihtenšteinas pēdējā pabeigtā komisija pirms viņa nāves.

Lihtenšteins nomira no pneimonijas 1997. gada 29. septembrī pēc vairāku nedēļu ilgas hospitalizācijas.

Rijs Lihtenšteins bija viena no populārākajām Pop Art kustības figūrām. Viņa metode, kā pārvērst parastos komiksu paneļus par monumentāliem gabaliem, bija viņa veids, kā pacelt to, kas, viņaprāt, bija "mēms" kultūras artifacts. Viņš minēja pop mākslu kā "rūpniecisko glezniecību", terminu, kas atklāj kustības saknes kopējo attēlu masveida ražošanā.

Roja Lihtenšteina darba monetārā vērtība turpina pieaugt. 1962. gada glezna Meistardarbs kas 2017. gadā tika pārdots par 165 miljoniem ASV dolāru, ir attēlots karikatūras burbulis, kura teksts tiek uzskatīts par Lihtenšteinas slavas nepatīkamu prognozi: "Mana, drīz jūs visi Ņujorka lūgsit savu darbu."

• Vāgefa, Šeēna. Roy Lichtenstein: retrospekcija. Jēlas universitātes prese, 2012. gads.
• Valdmans, Diāna. Rojs Lihtenšteins. Gugenheima muzeja publikācijas, 1994. gads.